Мазмұны:
Бейне: Жапон сюрреалисті Тецуя Ишида картиналарындағы мазасыз шындық пен үмітсіздік
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-16 00:10
Қазіргі әлем планетаның барлық халықтарын көптеген техникалық, виртуалды, инновациялық құралдар мен қызметтермен қамти отырып, тез алға ұмтылуда. Көптеген елдерде, әсіресе Жапонияда барлық виртуалдылар арасында, олар адамнан жоғары күрделі механизмдегі қарапайым тісті деп есептеп, адамның өзін мүлде ұмытып кетті. Бұл жаһандық тақырыпты оның жұмысында жастар көтерді Жапон суретшісі Тецуя Ишида, оның қатал және мейірімсіз сюрреализмі қазіргі өмірдің қараңғы жағын ашты.
Шығармашылық туралы
Суретші 32 жасында қайтыс болды, қайғылы өлім оның өмірін қысқартты. Бірақ өзінің қысқа шығармашылық мансабында ол өз елінде танымал болып қана қоймай, адамзаттың жаһандық мәселесін көтерді және бүкіл әлемді өзі туралы айтуға мәжбүр етті. Оның әр туындысы - жүректен шыққан жылау. Оның картиналарымен дауыстап айтқысы келгені қорқынышты, ең алдымен, өйткені біз бұл «сұмдықты» және сөзсіз жақындап келе жатқан апатты байқамай қалдық.
Бірақ бұл құбыжық өте жақын - бұл техникалық прогрестің өнімдерімен толтырылған біздің қазіргі заман, күнделікті өміріміз, қоршаған ортамыз. Адамдарды иесіздендірудің бұл процесі елдің тұрғындарының көпшілігі қазірдің өзінде өздерін жүйенің тістері мен тістері сияқты сезінетін күн шығысындағы елде өте қатты сезіледі. Ең сорақысы - бұл құбыжық машина көп ұзамай бүкіл әлемді жұтып қояды. Бұл жерде уақыт мәселесі …
Суретшінің суреттерінде біз қорқыныш пен үмітсіздікті, сарказм мен иронияны ғана емес, сонымен қатар жапон ұлтының «өлі» күлкісінің астарындағы нәрсені жоққа шығаруды көреміз. Әрбір дерлік шығармада Исис адамға эпизодтық рөл берілген қазіргі өмірдің механикаландыру процесін сынға алады. Бұл процесте ол адамдық функцияға айналады.
Жалпы алғанда, Ишиданың картиналары жағымды сезімдер тудырмайды, соған қарамастан оларды автордың идеяларымен сусындату және әлемдегі жағдайға байыпты қарау үшін көру керек.
Қазіргі сұмдық сюрреализм - жапон суретшісінің жұмыс бағытын осылай сипаттауға болады. Оның кенептеріндегі адамдар сөзбе -сөз конвейерлермен және жүк көтергіштермен қосылады. Медициналық мекемелер жәндіктермен, зауыттар тотпен толтырылған. Жапондық өмір мен мораль, адамдарды заманауи технологияларға бейімдеу мәселесі, құндылықтарды қайта бағалау және өзін-өзі тану мәселелері Тецуя Ишида шығармаларының кейіпкерлеріне айналды.
Жапон суретшісінің өнері әлеуметтік мәселелер туралы өте ашық және тікелей айтады. Ишида картиналарында міндетті түрде қара юмор мен сатира бар, ол адамның негізгі әрекетін алмастыратын инновациялық технологияларды қызықтырады.
Сыншылар әрқашан оның картиналарында сыншыл реализм мен сюрреализмнің күнделікті өмірдің сыртқы әлемі мен ішкі психологиясы бір -біріне жақындаған сияқты көрінетінін үнемі атап өткен. Оларды сюрреалистік және фантастикалық деп те атайды, бірақ шын мәнінде олар ертеңгі хабаршылар.
Кейіпкерлер туралы
Оның шығармаларындағы басты кейіпкерлер көбінесе адамдар деп атауға болмайтын кейбір жаратылыстар болып табылады. Керісінше, олар әр түрлі бөліктерден құралған гуманоидты жаратылыстар: жартылай адам, жартылай машина, жартылай жануар. Көбінесе суреттердің басты кейіпкерлері - мектеп оқушылары мен олардың мұғалімдері.
Сонымен қатар, автордың өзіне белгілі бір портреттік ұқсастыққа ие орталық кейіпкер бар. Бұл оның жұмысына қосымша әсер етуге мүмкіндік берді. Суретші осындай типті құрып, оны қайталау, біркелкілік әсері үшін қолданды. Оның арқасында суретші кейіпкерлерімен бірге белгілі бір сынақтардан өтіп, сурет салғанға үйреніп кеткендей болды. Бұл суреттің ерекше ерекшелігі - бұл үмітсіздікке, сонымен бірге бостыққа, бөлінуге және отставкаға толы көздер.
Ишида қызметкерлерді сезім мен эмоциясы жоқ үлкен механизмнің редукторларымен салыстыратын сияқты. Жанармай құюдан кейін қызметкер барлық эмоцияларды басады және басшыларына қызмет етуге кетеді. Суретші мектептегі білім беру проблемасын да кеңінен көтереді, онда балалар мұғалім билігінің кепіліне айналады.
Суретші туралы
Тецуя Ишида 1973 жылы Жапонияның Яззу портында дүниеге келген. Әкесі ел парламентінде отырды, ал анасы қарапайым үй шаруасындағы әйел болды. Тецуя сурет салуды жас кезінен бастады, ал 11 жасында баланың жұмыстары «Адам құқықтары бойынша манга» балалар сурет фестивалінде (манга - жапон комикстері) атап өтілді.
18 жасында жас жігіт өзінің хоббиімен бөліспеген ата -анасының барлық тыйым салуына қарамастан, Токиодағы Мусашино атындағы өнер университетіне құжат тапсырып, дизайн факультетіне оқуға түседі. Олар жас жігіттің мұғалім немесе химик болуын талап етті. Бұл қысым суретшіні тоқтата алмады, бірақ оның болашақ картиналарында көрінді. Ал ата -анасы ұлының таңдауына ешқашан бас тартпаған, оған жаңа өмірінде көмектесуден бас тартқан.
Студент кезінде Ишида болашақ режиссер Исаму Хирабаяшимен танысады. Олар бірге кино мен өнер жобаларында жұмыс жасау үшін мультимедиялық топ құрды, ол ақырында қарапайым графикалық студияға айналды. Содан кейін суретші жалғыз суретшінің жолын қалап, жобадан мүлде кетуге шешім қабылдады. Ал 1995 жылы оның жұмыстары 6 -шы Хитоцубу көрмесінде байқалды, онда автор Гран -при алды. Сол жылы жапон суретшісінің жұмысы беделді Майничи дизайн сыйлығына ие болды.
[
Өзінің қысқа шығармашылық мансабында Тецуя Жапониядағы заманауи өнердің ірі көрмелерінде алты Гран -приді қоса алғанда, алты Бірінші сыйлықты алды. 1996 жылы Тецуи Ишиданың алғашқы жеке көрмесі Токиода өтті. Кейіннен Исистің жұмыстары көптеген жеке және топтық көрмелерге қойылды (соның ішінде 1998 жылы Кристи салонында).
Ал 2005 жылдың мамырында Ишиданы пойыз қағып кетті. Ол 32 жасқа толуына бірнеше апта қалғанда сол жерде қайтыс болды. Осы оқиғадан кейін көпшілігі оның суреттерінің тақырыбын ескере отырып, суицид болуы мүмкін екендігі туралы айта бастады. Алайда, ресми нұсқада өлім себебі ретінде апатты атады.
Шығармашылық мұра
Өнер жолындағы он жылға жетпейтін уақыт ішінде Тецуя Ишида 186 картинаны салған. Қайтыс болғаннан кейін оның үйінде көптеген жарияланбаған жұмыстар табылды. Әдетте, ерте өлім мен өлімнің жұмбақтығы суретшінің епті және пысық өнер менеджерлерінің жұмысына қызығушылық туғызды, оның картиналарын сатумен айналысады. Сонымен, 2006 жылы Гонконгта өткен Christie's аукционында жапон сюрреалистінің екі туындысы қойылды, олардың біріншісі алпыс бес мыңға, екіншісі жүз мың доллардан жоғары бағамен сатылды. Екі жылдан кейін дәл осы сурет Азияның қазіргі заманғы өнер аукционында үш жүз жетпіс бес мың долларға сатылды. Ал бұл бастамасы ғана …
2009 жылы суретшінің отбасы ғылыми және шығармашылық жетістіктері үшін ұлттық марапатқа ие болды. Бір қызығы, Ишиданың табыстары мен өнер әлемінде кеңінен танылуына қарамастан, анасы мен әкесі тірі кезінде ұлының таңдауын құптамады. Ата -аналар оның суреттерін тым мұңды және қорқынышты деп тапты … «Маған щеткасының әр соққысы әлемді сәл жақсартатынына шын жүректен сенетін суретшілердің суреттері ұнайды», - деді Исис және өзін солай ұстауға тырысты.
Қорытындылай келе, Тецуя Ишида шығармаларында мазасыздық ақиқаты бар, бұл қысым, оқшаулану, бөліну сезімін тудырады. Жалпы алғанда, адам мен машина арасындағы мұндай қарама -қайшылықты барлық жерде, әр елде кездестіруге болады. Міне, сондықтан жапон суретшісінің суреттері өте маңызды және планетаның әрбір азаматына әсер етеді.
Тақырыпты жалғастыра отырып, біздің басылымды оқыңыз: Цифрлық технологияларға, интернетке, әлеуметтік желілерге батқан заманауи мультфильмдер.
Ұсынылған:
Мазасыз перспектива: Нью -Йорк архитектурасының сюрреальды қиялдары, Александр Аррехеа
Мүсінші Александр Аррехеа оған «ешқандай кедергі жоқ» деп санайды: кубалық сюрреалист шығармаларының жаңа сериясы No Limits деп аталады. Арреха сағызы бар бала сияқты Нью-Йорктегі көпқабатты үйлермен ойнайды: бұрылып, барлық жаққа иіледі, нәтижесінде мүлде күтпеген жерден сыйлықтар береді
Дэн Эскобардың шындық емес шындық
Әрқайсысымыз өмірдің әр түрлі сәтінде шындықты өз қалауымыз бойынша аздап өзгертуді, оны жақсартуды, қызықты етуді, бір ғана кішкене нәрсені түзетуді армандағанбыз. Біз бұл туралы армандаймыз, ал фотограф Дэн Эскобар мұны үнемі жасайды. Сонымен қатар, ол Photoshop сияқты графикалық редакторларды жақсы меңгеріп қана қоймай, олардың өнерге деген игілігін арттырды
Оңтүстік Америка суретшісінің картиналарындағы дерексіз шындық
Оңтүстік Америкадан келген жас суретші Фелипе Ахондо адам денесі мен интерьерін бейнелеуге арналған. Оның реалистік абстракциялары өрнекке толы, кейіпкерлері жұмбақ, техникасы ерекше
Чад Робертсон картиналарындағы эксклюзивті шындық
«Біздің әлемде біз өмір сүреміз, сонымен бірге біз дем аламыз, ойлаймыз, ұйықтаймыз, үнемі қозғаламыз, денеміздің салмағы өзгереді, шашымыз өседі, көздеріміз жыпылықтайды … Біз не істеп жатқанымыздың көп бөлігі біз қарапайым көзден жасырын деп ойлаймыз. Бірақ егер сіз уақытты баяулатсаңыз, онда басқа әлем барлық бөлшектерімен бірге пайда болады. Бұл біздің ниеттерімізді, ниеттеріміз бен тілектерімізді адал етеді. Нәзік нюанстар негізгі оқиғаларға айналады », - дейді суретші Чад Робертсон. Және олар
Жапон суретшісі Тецуя Ишида қара түсті қазіргі өмір
Жапон сюрреалисті Тецуя Ишида 2005 жылы пойызға соғылып қайтыс болды. Өзінен кейін ол қазіргі өмірді сол қалпында бейнелейтін 180 -ден астам өте қараңғы картиналар қалдырды. Дәлірек айтқанда, суретші оны қалай көреді. Менің ойымша, мұндай кескіндеме әуесқойлары жапон авторының ойлары неліктен мұңайғанын түсінуге көп нәрсе береді, бірақ өкінішке орай, Тецуя Ишида бұл сұраққа ешқашан жауап бермейді