Көк патент Ив Клейнге өнер әлемінде танымал болуға қалай көмектесті

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-16 00:10

Ив Клейн - француз суретшісі, Nouveau realisme тобының мүшесі және халықаралық Klein blue ойлап тапушысы. Бұл көгілдір реңк оның көптеген әйгілі картиналарында қолданылады. Ив өзінің қысқа өмірінде қазіргі өнер тарихына үлкен әсер етті. Ол прото-концептуалды өнер туындылары мен прото-спектакльдер жасады, сонымен қатар өнердегі руханилықтың материалдық еместігі туралы идеяларды зерттеді, біртіндеп бүкіл әлемге танылып, даңққа ие болды.

Ив көп нәрседен шабыттанып, өзінің дзюдодан, христиандық пен мистицизмнен руханиятты тапты. Ол 1928 жылы суретшілер отбасында дүниеге келген. Оның анасы Мари Раймонд әйгілі дерексіз суретші болған, ал әкесі Фред Клейн бейнелі картиналар жасаған.

Ив өзінің көркемдік тамырына қарамастан, бастапқыда дзюдошы болуды армандады. 1947 жылы ол дзюдомен айналыса бастады, бес жылдан кейін Жапонияға жаттығуға кетті және төртінші данның қара белбеуін алды. Ол кезде мұндай белбеуі бар жалғыз француз болды. Ив тіпті дзюдо негіздері туралы кітап жазды және мұғалім болғысы келді, сондықтан 1955 жылы өзінің дзюдо мектебін ашты. Айта кету керек, мектеп монохромды түстермен жасалған, олар Ивтің өнер туындысында айқын көрінеді.

Ол сонымен қатар розикрукия орденінің мистицизмі туралы білді және философ Гастон Бачелардтың еңбектерін оқыды. Он тоғыз жасында ол Макс Хайндельдің Космогониясын оқыды, ол көгілдір орден үшін маңызды деп саналды. Хауа олардың философиясы мен идеяларына соншалықты қызығушылық танытты, ол Калифорниядағы Розикруциан қоғамынан поштадан сабақ ала бастады. Суретші буддизм мен буддизм ілімдері туралы да көп білетін.

Оның руханилығын суретшінің жоғалған істердің қамқоршысы Кассия әулиесі Ритаға арнауынан да байқауға болады. Сент-Ритаға ризашылығын білдіру үшін Ив 1961 жылы Италиядағы Сент-Рита Кассия монастырына өзінің «Экс-вото» деп аталатын әдемі өнер туындысын сыйға тартты. Бұл кішігірім, бірақ күрделі жұмыста көрермен монохромды түстерден бастап Клейннің халықаралық көк түсіне дейін талдың барлық типтік визуалды элементтерін көре алады, оны оның көгілдір суреттерінен көруге болады. Алайда бұл туынды кейінірек, 1979 жылы ашылды. Ол өмірінде Кассияға кемінде бес рет қажылыққа барды, тіпті Әулие Ритаға қолмен жазылған дұға жазды. Париждегі Ив бос орынға салынған ғимарат кейінірек Ритаға арналған шіркеуге айналғаны қызықты.

«Ив, Париждегі суреттер» көрмесі кезінде ол өнертанушы Пьер Рестанимен кездесті. Пьер Жаңа реализм қозғалысының дамуындағы басты тұлға болды. Бұл француз өнер қозғалысы 1960 жылдың қазан айында құрылды. Жаңа реализм манифесі әйгілі Халықаралық Клейн Блюзге боялған қағазға жазылған. Манифестке суретшінің өзі, Рестани және тағы алты адам қол қойған. Бұл құжатқа қол қойған суретшілер Арманд, Даниэль Сперри, Жан Тингли, Рэймонд Хейнс, Франсуа Дюфресне және Жак Виллеглет болды. Келесі жылдары қозғалысқа Миммо Ротелла, Кристо және Ники де Сент -Фалле сияқты суретшілер қосылды.

«Жаңа реализм» терминін Рестани енгізді. Жаңа реализм сияқты, басқа да жаңа қозғалыстар Нувель Вейг болды, ол «Жаңа толқын» және «Нео-Дада» деп те аталады. Бұл қозғалыс американдық поп -өнердің француздық баламасы болып саналады.

Жаңа реализм суретшілері әр түрлі әдістерді қолданып, әр түрлі өнер туындыларын жасады. Олар коллаждар, жиналыстар, орауыштар, мүсіндер, прото-спектакльдер және тағы басқаларын жасады. Жаңа реалистер 1962 және 1963 жылдары топтық көрмелер ұйымдастырды, бірақ бұл қозғалыс шамамен он жыл бойы белсенді болды.

Ив өзінің мансабында Art Nouveau суретшісі Жан Тинглимен жұмыс жасады. Олар бірге үш кинетикалық мүсін жасады. Ол сонымен қатар жаңа реализм суретшілерінің Арманд пен Жауынгерлік күріш сияқты бедерлі портреттерін жасады, олар фигураларының өлшемі гипске негізделген, олар көк түске боялған. Ив материалдық емес өнердің бір түрімен тәжірибе жасады, ол көп ұзамай концептуалды өнер деп аталды. Осылайша, ол концепция өнеріне үлкен әсер етті деп айтуға болады.

Ив 1960 жылы өзінің «Бос кеңістікке секіру» мақаласында ұшуға талпынысын ұсынды. Ақ-қара фотосуретте әдемі киінген Ив аспаннан құлап, Фонтеней-о-Росс қаласындағы Париж көшесінің жаяу жүргінші жолына соғылады. Фотосуреттер Ивестің бұл спектаклін көрсетеді. Суретшілер Жан Кендер мен Гарри Шанк секіруді суретке түсірді. Алайда, соңғы фотосурет монтаж, не айтсақ, «фотошоппен» салынған. Шынында да, түпнұсқада бірнеше адамның Хауа құлаған батутты қалай ұстағаны көрсетілген.

Виллоудың тағы бір протоконцептуалды жұмысы «Бос» деп аталады. Ол өзінің суреттерін 1958 жылы көрінбейтін деп жариялады, ал Париждегі Ирис Клерт галереясындағы «Бос орындар» көрмесі үшін ол материалдық емес идеясын одан әрі дамытқысы келді. Ив галереядағы бос орынды көрсетті. Ішінде ештеңе көрінбеді, ал көрменің өзі өнер туындысы болды. Ашылу кезінде қонақтарға көгілдір сусындар ұсынылғанын білу қызықты.

Көрменің ашылуы үшін Ив мың көк шарды аспанға ұшырды. Ол тіпті Ирис Клерт галереясында екі материалдық емес картинаны сатты. Мұның бәрі концептуалды өнерге, оқиғалар мен спектакльдерге қатысты идеяларды еске түсіреді, сондықтан Ив Клейн әлі де өз уақытынан озып кетті.

Ол материалдық емес идеяға қызығушылық танытты деп айтуға болады. Айвестің тағы бір қызықты туындысы «Материалдық емес сурет сезімталдығы аймағы» деп аталды. Жұмыстың өзі маңызды емес, сондықтан көрінбейтін болды. Оны сатып алуға шешім қабылдаған адамдар шығармаға меншік құқығын растайтын түбіртек алды. Алайда Ив бұл жұмыс үшін ақша қабылдамады. Төлем тек алтынмен жасалуы мүмкін. Алтын алғаннан кейін суретші оның бір бөлігін Сенаға немесе теңізге лақтырды. Бұл туындыны сатып алған адамдардан бұрын алған чектерді өртеуді сұрады. Ақырында, сатып алушыларға ештеңе қалмады, сондықтан Хауа ойлаған материалдық емес бөлігіне қол жеткізілді. Материалдық емес бейнелік сезімталдық аймағы-бұл протоконцептуалды өнер туындысының тамаша үлгісі.

Ив үшін түс - бұл материалдық емес және шексіз байланыстың әдісі. Ол өзінің монохромды бояуын 1947 жылы бастады, тіпті болашақта суретшілер өз жұмысында тек бір түсті қолданады деп мәлімдеді. Виллоудың ең әйгілі туындылары, бәлкім, оның көгілдір суреттері болуы мүмкін, бірақ суретші монохромды суреттерінде қызғылт, алтын және қызғылт сары түстерді де қолданған. Ив өзінің шығармашылық мансабында екі жүзге жуық көгілдір картиналар жазды.

Оның көк түсі материалдық емес, таза пішін мен кеңістікті бейнелеуі керек еді. Көк аспан сияқты шексіз болды. Ив бұл түске 1957 жылы сауда белгісін қойып, оны International Klein Blue немесе IKB деп атады. Көк түстің өлшемдері болмады. Виллоу сонымен бірге Ассиидегі Сан -Франческо Базиликасындағы Гиотто картиналарының көгілдір аспанынан шабыт алды. 1956 жылы Ив Париждегі Colette Allendy галереясында монохромдар атты көрме ұйымдастырды. Мұнда суретші өзінің монохромды туындыларын, соның ішінде көк суреттерін көрсетті.

1957 жылы ол Италияның Милан қаласындағы Apollinaire галереясында өзінің көгілдір суреттерінің он бірін ұсынды. Көк суреттер қабырғадан жиырма сантиметр қашықтықта көрсетілді, сондықтан олар ғарышта ұшып бара жатқандай болды. Кенептер көгілдір суреттің түс кеңістігінде көрермендер адасып кетуі үшін тек көгілдір түсті көрсетті.

Ол тіпті бірнеше көне мүсіндерді қайта жасап, көк түске бояды. Оның Венера де Мило бейнесінен үлгі алған «Самотракияның жеңісі» мен оның «Венера көк» әдемі нұсқасы бар. Сонымен қатар суретші Микеланджелоның өліп бара жатқан құл мүсінінің көк нұсқасын жасады.

1960 жылы өзінің антропометрия сериясын құру үшін Ив жалаңаш әйелдерге денелерін көк бояуға орап, содан кейін кенептерге із қалдыруды бұйырды. Сондықтан бұл сериядағы әйел денелері щеткалар рөлін атқарды. Көк бояудың көлеңкесі суретшінің көк суреттеріндегідей болды. Антропометрия сериясы үшін ол денелердің дзюдодан кілемшелерге із қалдыруы шабыттандырды деп болжануда.

Ив сонымен қатар антропометриялық картиналар жасау үшін шаралар ұйымдастырды. Қонақтар денелерін көгілдір бояумен бояйтын, көк коктейль ішетін және музыка тыңдайтын модельдерді көруге шақырылды. Суретшінің музыкалық таңдауы да ерекше болды. Ұтыс ойыны кезінде ойналатын монотонды үнсіздік симфониясы жиырма минут бойы қайталанатын бір нотадан тұрды, содан кейін жиырма минуттық үнсіздік.

Адам денесі Хауаның өнер туындысында қолданған жалғыз қызықты құралы емес еді. Суретші сонымен қатар отпен қызықты туындылар мен дерексіз пішіндер жасады. 1961 жылы ол өзінің отқа арналған картиналарының сериясын жасады, ол үшін салмағы сексен фунтқа жуық шамды қолданды. Бұл жұмыстар Францияның Ұлттық газ зауыты зертханасының көмегімен жүргізілді. Ивтің жанында әрқашан өрт сөндіруші болды, сондықтан ешқандай апат болмады.

Тақырыпты жалғастыра отырып, Хелен Франкенталердің мақаласы. Джексон Поллоктың ізбасары абстрактілі суретшілердің бірі болды бүкіл әлемде көптеген марапаттар мен құрметке ие болған уақыт.