Мазмұны:

Балет костюмі соңғы 200 жыл ішінде қалай өзгерді: пышными серпілістен қатаң барборттарға дейін
Балет костюмі соңғы 200 жыл ішінде қалай өзгерді: пышными серпілістен қатаң барборттарға дейін

Бейне: Балет костюмі соңғы 200 жыл ішінде қалай өзгерді: пышными серпілістен қатаң барборттарға дейін

Бейне: Балет костюмі соңғы 200 жыл ішінде қалай өзгерді: пышными серпілістен қатаң барборттарға дейін
Бейне: ТЕЗ КӨРІҢІЗ! БҰЛ ТУРАЛЫ ҚЫТАЙЛАР ЕШКІМГЕ АЙТПАЙДЫ - YouTube 2024, Сәуір
Anonim
Image
Image

Қазіргі бишілердің костюмдері қаншалықты алуан түрлі болғанымен, «балерина» сөзі ауалы тюль мен пұт аяқ киімдегі нәзік, сымбатты қыздың бейнесін елестетеді. Бүгінгі балет үшін бұл гардероб ең формулалық болып табылады, бірақ классикалық балет костюмінің дәстүрі ойлағандай ескі емес екенін атап өткен жөн. Алғаш рет сахнаға өз уақытында экстравагантикалық тутте шыққан балерина шашу шашып, балет әлемінде сәнді революция жасады.

Барокко киімдерінің сәні

Би. Барокко мен рококо. Минуэт
Би. Барокко мен рококо. Минуэт

Ресей империясындағы алғашқы балеттік спектакльдер тәуелсіз қойылымдар болмады. 18 -де мұндай сандар үзіліс кезінде көрсетілді, олар сенжа деп аталды. Балет осындай аралықта жыл мезгілдері арасында аталды. Олар дәстүрлі бал билерінен көп ерекшеленбеді, ал суретшілердің костюмдері қарапайым мерекелік әшекейлерге ұқсады. Негізгі «айырмашылығы» - шоколадтар, руфльдер мен қымбат тастармен кесте түріндегі шамадан тыс «театрландырылған» безендіру болды.

Кейде жас жігіттер бейнелейтін әйел кейіпкерлері ұзын көйлек киіп, күмбезді рамамен және бірнеше қабат пальто киген. Ерлер рөліне арналған костюмдер кестелі камзол мен панталоннан тұрды. Биік өкшелі аяқ киім, күрделі шаш үлгісі мен әсем бас киім сол кездегі балерина имиджінің маңызды элементтері болды.

Мұның бәрі, алайда, балет би өнерінің дамуына үлкен әсер етті. Белгілі рөлдерге арналған костюмдер алғаш рет 18 ғасырда, балет тәуелсіз құбылысқа айналғанда пайда болды. Хореография жаңа, күрделі деңгейге жетті; ерлердің сахналық костюмдері жеңіл болды, ал әйелдердің сахналық костюмдері ашық болды.

Империядағы ой мен дененің ұшуы

Заманауи нүктелі аяқ киім
Заманауи нүктелі аяқ киім

Империя стилі 19 ғасырда дамыды. Ол қозғалысқа кедергі жасамайтын жеңіл, мөлдір көйлектер әкелді. Олар көп жағынан ежелгі грек әшекейлерін еске түсірді. Соңында өкшелі аяқ киімдер рим стиліндегі сандалдар мен атлас жалпақ аяқ киімдерді алмастырды. Олар аяққа кең атлас таспалармен бекітілген. Бұл дизайн көп ұзамай заманауи нүктелі аяқ киімге айналды.

Алдымен туту мен Пуанте билеу

Мария Таглиони мен Чарльз Мюллер, 1856 ж
Мария Таглиони мен Чарльз Мюллер, 1856 ж

1832 жылы Италияда La Sylphide премьерасы би костюмінде революция болды. Швециялық балерина Мария Тариони ауырлық күшіне қарсы тұрғандай аяғымен тұрды. Оның ұшатын белдемшені еске түсіретін киімі спектакльдің техникасынан жалпы сезімге қосылды. Сол премьерада Тальяни балет әлеміне бірден екі «өнертабыс» ұсынды: балдық аяқ киімдер мен туту, балеттің жаңа кезеңінің негізін қалады.

Білекке арналған юбка Таглиони үшін стратегиялық қадам болды, ол өзінің шеберлігі мен еңбекқорлығын сахнада көрсеткісі келді, ал Париж жұртшылығы әрі қуанды, әрі ашуланды. Көптеген көрермендер бұл костюмді өте әдепсіз деп тапты.

Жылдан жылға туту қысқаға айналды, оның аяқтарын ашып, суретшілердің шеберлігі мен шеберлігін көрсетті. Елу жылдан кейін көйлектің етегі қоңырау тәрізді тұтуға ұқсай бастады; уақыт өте келе жеңдері де жоғалып, мойын сызығы көбейе түсті.

1870-ші жылдарға дейін тутус құймақ тәрізді «классикалық тутусқа» айналды, бұл бишілердің қозғалуын және билеуін жеңілдетті, сонымен қатар әйгілі модельдерде торлы құрсаумен берік юбка бар. Бұл пакеттің пішінін сақтауға мүмкіндік береді және тиісті тұрақтылықты қамтамасыз етеді.

Қазіргі заманғы балет киімдері

Қазіргі балет өнерінің киімдері батылдық пен батылдықпен ерекшеленеді
Қазіргі балет өнерінің киімдері батылдық пен батылдықпен ерекшеленеді

20 ғасырдың басында балет костюмдері батыл бола бастады. Дәстүрлі тутудан басқа, балериналар Николай Римский-Корсаковтың Шашеразадасына арналған шығыс костюмдері мен Игорь Стравинскийдің қойылымдарына арналған этникалық костюмдер сияқты батыл кесілген.

Әрі қарай, костюмді би техникасының күрделенуімен жеңілдету үрдісі байқалды. 20 ғасырдың аяғында Еуропа мен АҚШ сахналарында балет әртістері бинтпен өнер көрсетті. Кеңес Одағында сахнада тек санға сай келетін бинт, колготки, мақта шалбар немесе кулотта да киінетін.

Бүгінгі таңда костюм дизайнерлері белгілі бір стильге байланған жоқ, бірақ классикалық балетте әлі де дәстүрлі киімдер қолданылады.

Мариинский театрындағы аққу көлі
Мариинский театрындағы аққу көлі

Юбка түрі суретшінің өсуімен, аяқтарының ерекшеліктерімен анықталады. Туту сахнаға параллель тұра алады немесе төменгі жағында үрленіп, сәл төмен түсірілуі мүмкін.

Классикалық балетте ерлер партиясы барстар мен колеттерде орындалады. Кейде Колетт түймешікті ашпау үшін бишіге тікелей тігіледі.

Ұсынылған: