Мазмұны:
- «Шылым шегетін шаммен магдалалық» Жорж де Латур (1638-1640)
- «Италияда қайта тірілгеннен кейін Магдалина Мәриямға Христостың келуі» Александр Иванов (1834-1835)
- Фредерик Сэндис «Магдалалық Мэри», 1859 ж
- Карло Долчи «Пенальный магдалина» (1670)
- Артемисия Джентилесчи «Магдалалық Мәриямның өзгеруі (өкінген Магдалалық Мария)», 1615-1616 жж
- Титян «Пенесті магдалалық» (1531, 1565)
Бейне: Ең үлкен суретшілер Магдалалық Марияны қалай суреттеді: Титян, Джентилсичи, Иванов және т.б
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-16 00:10
Магдалалық Мәриям - Иса Мәсіхтің ең жақын және маңызды шәкірті. Ол канондық жазбаларда 12 рет айтылған Ізгі хабар кейіпкерлерінің жалғызы. Ол он екі елшінің бірі болмаған шығар, бірақ ол Мәсіхтің соңынан ерді және оған өте қымбат болды. Шіркеу дәстүрі бойынша (бірақ библиялық емес), Магдалалық Мәриям күнәкар әйел болды, ол Мәсіхпен кездескенде өкінді және күнәкар өмір салтын өзгертті. Үлкен кескіндеме шеберлері өз жұмыстарын Магдаленаға арнады, және олардың әрқайсысы оның бейнесіне өзіндік бірдеңе әкелді.
«Шылым шегетін шаммен магдалалық» Жорж де Латур (1638-1640)
Жорж де Латур - француз барокко суретшісі, бұл шедеврді 1640 жылы салған. Магдаленада фуминг шамымен бейнеленген көрініс қараңғы және қарапайым бөлмеде орын алды. Де Латур картинасында Магдалена Мэри үстелдің алдында отырады және өз ойларына толықтай енеді. Оң қолы бас сүйегіне сүйенеді, аяғы жалаңаш, ақ көйлегі батыр қыздың жалаңаш иығын ашады. Магдалалық Мәриямның денесі жұмбақ қараңғылыққа оранған, оның бетіне тек шам жағылады. Шам қозғалыс атмосферасын құрып қана қоймайды, сонымен қатар адам өмірінің нәзіктігін көрсетеді.
Осы жарық көзінің арқасында сіз Мәсіхтің құмарлығын және өмірдің тез өтуін сипаттайтын кітаптар мен атрибуттарды көре аласыз. Міне, ағаш крест пен қанды қамшы. Бас сүйек Мәсіхтің айқышқа шегеленген жері Голгота болып табылады. Бас сүйекті сипау қолда - бұл өлім тақырыбының көрінісі. Жалын мен бас сүйек бірге уақыттың өтпелігін және қайтымсыздығын көрсетеді. Осылайша, суреттің барлық элементтері Құдай жіберген өкіну мен сынақтардың тақырыптарына қатысты.
«Италияда қайта тірілгеннен кейін Магдалина Мәриямға Христостың келуі» Александр Иванов (1834-1835)
Александр Иванов Италияға сапары кезінде «Мәсіхтің қайта тірілгеннен кейін магдалалық Марияға келуі» деп жазды. Кенеп 1836 жылы мамырда Ресей астанасына жіберілді және Императорлық өнер академиясында өткен көрмеде үлкен табысқа ие болды. Иванов академик болып сайланды.
Иванов картинаны академиялық өнер дәстүрімен салғанымен, одан Италия өнері мен Қайта өрлеу дәуірінің кескіндемесінің ерекшеліктері анық байқалады. «Мәсіхтің қайта тірілгеннен кейін Магдалалық Мәриямға келуі» «Мәсіхтің адамдарға келуі» (Иванов оны 20 жыл бойы жазды!) Көлемді кенеп жасамас бұрын «дайындық» болып саналады. Алайда, Магдаленамен жұмыс әлі де назар аударуға лайық, өйткені оның арқасында автор академик атағын алды, ал сурет Николай І сарайының қабырғаларын безендірді.
Ивановтың магдалалық сюжеті талғампаз қарапайымдылығымен және итальяндық әсемдігімен ерекшеленеді. Көрермен тек екі фигураны көреді - Христос пен Магдалина. Суретші магдалалық оның қайта тірілгенін көрген Інжілдің сәтін түсірді. Ол Мәсіхке асығады, бірақ ол магдалалықты тыныш қимылмен тоқтатады.
Мәриямның беті көптеген шынайы және күрделі сезімдермен жарқырайды: таңданыс, толқу, қайғы, таңданыс және т.б. Магдалина ашық қызыл көйлек киген. Мәсіх ақ халатта бейнеленген. Магдалина бейнесі көрерменнің ғажайыпқа деген сенімін оятады. Ал суреттің басты хабары - жоғалған жанды да құтқаруға болады.
Фредерик Сэндис «Магдалалық Мэри», 1859 ж
Фредерик Сэндис (1829-1904) - суретшінің ұлы, Норвич дизайн мектебінде білім алған. Ол еңбек жолын портрет суретшісі және антиквариат иллюстраторы ретінде бастады. Оның 1851 жылы Лондонға көшуі тағдырлы болды, онда ол Рафаэлитке дейінгі бауырластықтың мүшесі болды, достар тапты және Данте Габриэль Россеттимен бір үйде тұрды. Соңғысы Сандысты «ең үлкен тірі суретші» деп атады. Рафаэлитке дейінгі стильде жасалған әйел сұлулығының күшті және сезімтал бейнелері мен еліктіргіш және жұмбақ әйелдердің бейнелері осы суретшіге тиесілі.
Оның «Магдалалық Мария» туындысына қарап, көрермен кейіпкердегі әулие магдалалықты бірден танымайды. Ол прафаэлиттердің стилінде ұзын алтын шашты сұлу ретінде бейнеленген. Бір қызығы, Сэндис әдемі және өлімші әйелдердің белдік фигураларына маманданған. Сэндистің егжей-тегжейлі назар аударуы Рафаэлитке дейінгі мектепке тән. Сэндистің әйелдік сұлулық бейнелері - оның ерекше стилін білдіретін сүйкімді және жұмбақ әйелдердің бейнесі. Батыр дерлік профильде бейнеленген. Ағылшын ою -өрнектері бар қара -жасыл. Батыр қыздың қолында үйкеліс ыдысы бар (оның негізгі атрибуты), ал иығы гүлді ою-өрнегі бар қызыл-жасыл шарфпен жабылған. Бұл магдалалық сурет басқа суреттердің фонында күрт ерекшеленеді.
Карло Долчи «Пенальный магдалина» (1670)
Әулие Мария Магдаленаның тәубесі - 17 ғасырдағы итальян өнерінде әсіресе танымал дәстүрлі тақырып. Долчидің картинасында Магдалина шашы бос, оң қолы кеудесінде, алақаны жоғары көтеріліп, ашық кітапқа сүйеніп бейнеленген. Оның дәстүрлі атрибуты - ол Мәсіхке оны майлау үшін келген жақпа құмыра - жартастардың арасында оң жақта бейнеленген. Айтпақшы, шаш пен кастрюль Луканың Інжіліне сілтеме болып табылады (7: 37-8). Жазбада Мәсіхтің аяғын майлап, көз жасымен жуып, ұзын шашымен сүрткен күнәкар әйел суреттелген. Карло Долчи өте діндар адам болды және діни тақырыптарды эмоционалды түрде жеткізумен, сондай -ақ мұқият егжей -тегжейлі танымал болды. Магдалалық Мэри оның жиі бейнеленген кейіпкері болды.
Долчидің ерекше және егжей -тегжейлі кескіндеме стилі оған өмірінің көп бөлігін өткізген Флоренцияда да, одан тыс жерлерде де даңқ әкелді. Бұл сурет Корольдік коллекцияға сэр Джон Финчтің Чарльз II -нің әйелі Браганза патшайымы Екатеринаға сыйлық ретінде кірді. Ұлы Герцог Фердинанд II сарайында ағылшын тұрғыны ретінде Финч Флоренцияда Карло Долчимен кездесті және одан бірнеше жұмыстарға тапсырыс беру мүмкіндігіне ие болды. Финч суретшіні сүйсініп, оған қамқорлық пен қолдау көрсетті.
Артемисия Джентилесчи «Магдалалық Мәриямның өзгеруі (өкінген Магдалалық Мария)», 1615-1616 жж
Артемисия Джентилесчи, Флоренция академиясына қосылған алғашқы суретші әйел, 1617 жылы әсерлі магдалалық суретті салған. Бұл Медичи отбасының тапсырысы болды. Батыр Гентилесчи шілтермен сары көйлек киіп, сәнді жібек пен барқыттың арасында отырады. Магдалалықтың бір қолы кеудесіне, ал екінші қолы айнаға жабысып, оның Құдай алдында кім екенін көрсетті. Оның көздері енді ашық және бостандықты, Мәсіхті, нұрды аңсайды. Магдалалық Мәриям Мәсіхке бет бұрған кезде әдемі болуды тоқтатпайды, бірақ бұл сұлулық енді байытуға арналмаған. Ол оны басқалардан артық жақсы көретін Иемізді мадақтау үшін.
Белгілі болғандай, Артемисия Джентилесчи 17 жасында әкесінің әріптесі зорлағаннан кейін қоғамдық тәртіп бұзушылықтың ауыртпалығын бастан өткерген. Кейіннен зорлау бойынша сот процесі қызды қорлады және оны өсекке көбірек ұшыратты. Ол өзінің барлық ерік -жігерін жинап, өзінің таңғажайып әртістік талантын «жинап», өмірін жаңадан бастау үшін Флоренцияға көшті.
Титян «Пенесті магдалалық» (1531, 1565)
Титян Магдаленаны сатып алудың символы ретінде бейнелеген суретшілердің бірі болды. Ол екі маңызды туындыда тәубеге келген магдалалықты көрсетеді. Көрермен Інжілден магдалалық күнәкар өмірін түсініп, жылап, аспанға қараған сәтін көреді. Оның алғашқы магдалалық жазбасы 1531 жылы жазылған, содан кейін ол оған 30 жылдан кейін оралды.
Титьянның шығармалары христиандық тақырыпты қозғаса да, олар өте сезімтал болып көрінеді. Оның себебі ортағасырлық әңгімелерде. Олар Иса көтерілгеннен кейін 30 жыл бойы магдалалық Мәриямның шөл далада қаңғып жүргенін және оның киімдері сөзсіз бөлініп кеткенін айтады. Сол кездегі суретшілер бұл анықтаманы сезім мен дінді араластыру әдісі ретінде қолдануға бейім болды. Суреттер осылайша танымал бола бастады, ал суретшілер көпшіліктің жанжалды реакциясынан қорықпады. Магдалена Титианның физикалық сипаттамалары сол кездегі сұлулық идеалына сәйкес келеді: алтын ұзын шаш, толық ерін және керемет дене.
Ұсынылған:
«Үлкен көздері бар» үлкен жанжал немесе 20 ғасырдағы өнердегі ең үлкен алаяқтардың тарихы
Өткен ғасырдың 50 -ші жылдарының соңында пайда болған және кескіндеменің жаңа бағытын ойлап тапқан американдық эстрада суретшісі Уолтер Кин он жыл бойы «заманауи өнердің патшасы», әлемдік масштабтағы ең танымал суретші болды. Суретші құрған империяны ештеңе бұза алмайтын сияқты. Бірақ кенеттен таңқаларлық фактілер пайда болды, және бүкіл әлем сұраққа жауап күтіп тұрып қалды: жанасатын және сентиментальды балалар суреттерінің артында шынымен кім тұр?
Бұрынғы ұлы суретшілер Мәсіхтің туған күнін қалай суреттеді: Боттичелли, Баррокки және т.б
Ізгі хабарда айтылғандай, Мәсіхтің жердегі өмірі ерекше туылуымен басталып, қорқынышты өліммен аяқталды, содан кейін қайта тірілу болды. Бұл екі полюстің арасында христиандықтың негізгі ілімдерін қамтитын ғажайыптар, диалогтар мен уағыздар бар көптеген эпизодтар бар. Таңқаларлық емес, әлемдегі ең сүйікті әңгімелердің бірі - Исаның туылуы туралы әңгіме көптеген суретшілердің ғасырлар бойы тақырыбы болды. Атақты суретшілер Мәсіхтің туған күнін қалай суреттеді
Караваггио, Дали және басқа да ұлы суретшілер өз картиналарында Мәсіхтің құмарлығын қалай суреттеді
Иса Мәсіх, мүмкін, адамзат тарихында болған ең әйгілі тұлға. Көптеген суретшілер мен мүсіншілер оның образдарын түсіруге тырысты. Бірқатар шеберлер мұны руханиятын көтеру үшін қалаған, ал басқалары онымен көрнекі байланыс жасау арқылы Мәсіхтің ізбасарларын шабыттандырғысы келді. Ниетіне қарамастан, тарих көрсеткендей, көптеген ұлы суретшілер Мәсіхтің құмарлығына негізделген көзге көрінетін және ескірмейтін өнер туындыларын жасаған. Бұл қарастырылатын сюжеттер
Неліктен суретшілер Лукрезия Боргияны әулие ретінде немесе сыпайы ретінде суреттеді: 5 нұсқа - бір әйел
Лукрезия Боргианың бейнесі өнер тарихындағы ең даулы бейнелердің бірі болып қала береді. Оның портреттерінің көпшілігі ол қайтыс болғаннан кейін ондаған жылдар бойы қайта шығарылып, оны сезімтал және арамза адам ретінде бейнелеген. Бірақ Лукретияның бұл суреттері қаншалықты дәл екені әлі күнге дейін жұмбақ. Өйткені, бүгінгі күнге дейін оның шын мәнінде қандай болғандығы туралы көптеген келіспеушіліктер мен келіспеушіліктер бар және неге әр суретші оны әулие Екатерина немесе идеалданғанын көріп, өзінше бейнелеген
Еуропада қорқынышты құлпытастар қалай пайда болды және неге олар шіріген мәйіттерді суреттеді
Тарихқа дейінгі заманнан бері адамзат әрқашан марқұмға туыстарымен және бәріне құрметпен қараған. Адамдар өлгендерді еске алуды әр түрлі құрылымдарда - тас жартастардан, үйінділерден, ежелгі Египет пирамидаларынан керемет мүсіндік композицияларға, ата -баба крипттарына, қабірлер мен кесенелерге дейін мәңгі сақтауға ұмтылды. Алайда, құлпытастар тарихында бұл мүсіндік құрылымдар нағыз қорқынышты көрініске ие болған кезең болды