Соңғы 10 жылда аукционда сатылған қытайлық 11 өнер туындысы

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-16 00:10

Ең ірі аукциондарда бұрыннан еуропалық шедеврлер басым болды - ескі шеберлердің картиналарынан поп -артқа дейін. Алайда, соңғы онжылдықта бүкіл әлемде айтарлықтай өзгеріс болды: үлкен сұранысты қолдана отырып, басқа мәдениеттердің өнер туындылары жиі пайда болады. Нарықтағы ең үлкен секірістің бірі - Қытайдың өнері болды, ол тіпті аукциондық бағасы бойынша кейбір еуропалық өнерден де асып түсті.

Елдегі алғашқы өнер аукцион үйі, China Guardian 1993 жылы құрылды, көп ұзамай 1999 жылы мемлекеттік China Poly Group компаниясы болды, ол содан бері әлемдегі үшінші ірі аукцион үйіне айналды. Соңғы онжылдықта бұл жетістік жалғаса берді және қытайлық өнер аукционға керемет бағамен сатылды.

Қытай өнерінің тарихы көптеген кезеңдерден өтті, оларға көбінесе империяның әулеттік ауысуы әсер етті. Осы себепті, кейбір өнер стильдері көбіне Мин вазасы немесе Тан атты сияқты әулеттің атынан аталады. Бұл мақалада соңғы он жылда аукциондарда сатылған ең қымбат қытайлық шедеврлердің он біріне тоқталамыз.

1. Чжао Менгфу

1254 жылы туған Чжао Менгфу Юань әулетінің ғалымы, суретшісі және каллиграфы болған, дегенмен ол өзі бұрын ән әулетінің императорлық отбасынан шыққан. Оның батыл щеткалары кескіндеме төңкерісін тудырды, нәтижесінде ол қазіргі қытайлық пейзаждың пайда болуына әкелді деп саналады. Жылқылар жиі бейнеленетін әдемі суреттерінен басқа, Чжао әр түрлі стильде каллиграфиямен айналысып, Мин мен Цин әулеттері кезінде қолданылған әдістерге айтарлықтай әсер етті.

Оның жазудың әсемдігі 14 ғасырдың басында бауырларына жіберген екі хатынан айқын көрінеді. Оның меланхолия мен бауырмалдық сүйіспеншілік туралы айтатын сөздері мағынасы сияқты әдемі жазылған. Жақсы сақталған бұл құжаттардың жақын және әдемі табиғаты оларды 2019 жылы China Guardian сатылымға шығарған кезде жоғары бағаны қамтамасыз етті, жеңімпаз қатысушы өнер туындысы үшін 38 миллион доллардан астам ақша төледі.

2. Пан Тяньшоу

ХХ ғасырдың суретшісі және өнертанушысы Пан Тяньшоу бала кезінде өзінің сүйікті кітаптарынан тапқан иллюстрацияларды көшіріп, өзінің көркемдік шеберлігін шыңдады. Мектепте оқып жүрген кезінде ол каллиграфия, сурет салу және мөртаңбамен ойнаумен айналысты, достарына және құрдастарына шағын туындылар жасады. Ресми білім алғаннан кейін ол өмірін толығымен өнерге арнады, көптеген жеке шығармалар жасады, сонымен қатар бірқатар мектептер мен университеттерде осы пәннен сабақ берді. Өкінішке орай, Мәдени революция Пэннің мансабының шыңына жетті, ол көп жылдар бойы қорланып, теріске шығарылды, содан кейін тыңшылық жасады деп айыпталды, содан кейін ол қуғынға ұшырап, ақырында 1971 жылы ауруханада қайтыс болды.

Панның картиналары қытай өнерінің алғашқы кезеңінде әрқашан шабыт берген конфуцийлік, буддистік және даосистік тұжырымдамаларға құрметпен қарайды, сонымен қатар оның шығармашылығын бірегей ететін шағын жаңалықтарды қамтиды. Ол дәстүрлі пейзажды алды және бұрынғы суреттерде сирек кездесетін ұсақ бөлшектерді қосты, сонымен қатар тегіс емес төбешікті пейзаждарды суреттеуді жөн көрді. Пан тіпті жұмысына текстураны қосу үшін саусақтарымен белгілі болды. Бұл техниканың барлығын 2018 жылы шамамен қырық бір миллион долларға сатылған тасты тау бейнеленген «Жоғарыдан қарау» бөлімінен табуға болады.

3. Империялық кестелі жібек танкі

Тибеттен шыққан thangi (thangi) - әдетте будда құдайы, сахна немесе мандала бейнеленген мақта немесе жібек сияқты матаға салынған суреттер. Нәзік табиғатына байланысты, танка ұзақ уақыт бойы өзінің сыртқы түрін сақтап қалуы сирек кездеседі. Дегенмен, әлемдегі ең үлкен тоқыма қазынасы болып саналатын өнер туындылары бар.

Wicker thangka ерте Мин дәуірінен басталады, мұндай заттар дипломатиялық сыйлықтар ретінде тибет монастырларына, діни және зайырлы көшбасшыларға жіберілген кезде. Бұл танк қатал құдай Ракта Ямари бейнеленген, ол Важраветалини құшақтап, өлім Иесі Яманың денесінде салтанатты түрде тұр. Бұл фигуралар символикалық және эстетикалық бөлшектермен қоршалған, олардың барлығы керемет шеберлікпен кестеленген. Әдемі танк 2014 жылы Гонконгтағы Christie's -те 44 миллион долларға сатылды.

4. Чен Ронг

1200 жылы туылған қытайлық суретші және саясаткер Чен Ронгты 2017 жылы алты айдаһар аукционға шығарғанда батыстық коллекционерлерге онша таныс емес еді. Бұл шиыршықтың 2 миллион доллардан аз ұсынысты тартатынын болжайтын өкінішке орай дәл емес бағаны түсіндіруі мүмкін. Алайда, балға суға батқанда, бағасы аспандап, елу миллион долларға жетті.

Чэнь Сун әулеті кезінде императордың символы болған айдаһардың бейнесі арқылы әйгілі болды, сонымен қатар Таоның құдіретті күшін бейнеледі. Оның айдаһарлары пайда болған шиыршықта суретшінің өлеңі мен жазуы бар, ол поэзияны, каллиграфияны және кескіндемені біріктіреді. Алты айдаһар - бұл айдаһар шеберінің артында қалған бірнеше шығармалардың бірі, оның динамикалық стилі ғасырлар бойы осы мифтік жаратылыстарды бейнелеуге әсер етті.

5. Хуанг Бинхонг

Суретші және өнертанушы Хуанг Биньхун ұзақ өмір сүрді және жемісті мансапқа ие болды. Оның өнері көптеген кезеңдерден өтсе де, ол 1937 жылдан 1948 жылға дейін өмір сүрген Пекиндегі өмірінің соңғы жылдарында аяқталды. Онда Хуан қытайлық екі негізгі кескіндеме жүйесін - сиямен бояуды және түрлі -түсті бояуды инновациялық гибридке біріктіре бастады.

Бұл жаңа стильді оның құрдастары мен замандастары жақсы қабылдамады, бірақ оны қазіргі коллекционерлер мен сыншылар жоғары бағалады. Шын мәнінде, Хуанның жұмысы соншалықты танымал болды, оның Сары тауы 2017 жылы China Guardian -ға елу миллионнан астам долларға сатылды. Кескіндемедегі ең ерекше нәрселердің бірі - сол кезде көз ауруымен ауырған Хуанг Аньхой провинциясының әсем тауларына жасаған саяхаттарын еске түсіріп, әдемі пейзажды жадынан суретке түсірді.

6. Ци Байши

Қытай өнеріндегі ең даулы аукцион нәтижелерінің бірі - Цай Байшидің Қарағайға бүркіт. 2011 жылы карта China Guardian-да пайда болды және шамамен алпыс алты миллион долларға керемет сомаға сатылды, бұл аукционда сатылған ең қымбат өнер туындыларының бірі болды. Алайда көп ұзамай дау туды, ал негізгі өтініш беруші картинаның жалған екенін айтып, төлеуден бас тартты.

Мәселе Ци Байши жағдайында күрделі жұмыс кезінде он бес мыңға жуық бөлек туынды жасаған деп есептеледі. ХХ ғасырда жұмыс істегеніне қарамастан, Цидің жұмысы Батыстың әсерін көрсетпейді. Оның акварельдері дәстүрлі қытай өнеріне, атап айтқанда табиғатқа бағытталған және лирикалық, қыңыр түрде берілген.«Қарағайда отырған бүркіт» фильмінде суретші қарапайым, батыл соққыларды ерлік, күш пен ұзақ өмір сүру қасиеттерін бейнелейтін нәзіктік пен текстуралық сезіммен біріктіре білді.

7. Су Ши

Ән империясын басқаруға жауапты ғалым шенеуніктердің бірі Су Ши мемлекет және дипломат болды, сонымен қатар ұлы суретші, проза шебері, көрнекті ақын және тамаша каллиграф болды. Бұл оның мансабының көп қырлы және ықпалды сипатының арқасында қалған өнер туындылары соншалықты құнды және оның ағашы мен тасы 2018 жылы Christie's -те алпыс миллион долларға сатылды.

Ұзындығы бес метрден асатын қол шиыршығындағы сия кескіндеме біртүрлі пішінді тас пен ағашты бейнелейді, олар бірге тірі жанға ұқсайды. Су Шидің кескіндемесі әулеттің басқа бірнеше суретшілері мен каллиграфтарының каллиграфиясымен толықтырылған, оның ішінде атақты Ми Фу. Олардың сөздері кескіннің мағынасын көрсетеді, уақыттың өтуі, табиғат күші мен Дао күші туралы айтады.

8. Хуан Тинцзян

Сол кезде Қытай өнерінің ең қымбат туындысы бойынша аукциондық рекорд орнатты, Хуан Тинцзяньның Ди Чжу Мині 2010 жылы Poly аукционында шамамен алпыс үш миллион долларға сатылды. Хуан Су Шиге ән әулеті кезінде төрт каллиграфия шеберлерінің бірі ретінде қосылды және бұл шығарма оның қолмен жазылған ең ұзын шиыршы. Бұл оның каллиграфия стиліндегі маңызды ауысуды білдіреді деп саналады.

Бұл шедевр - атақты Тан әулетінің канцлері Вэй Чжэн жазған Хуан эпиграфының каллиграфиялық бейнесі. Кейінгі бірқатар ғалымдар мен суретшілердің жазбаларды қосуы шығарманы ұзағырақ әрі мәдени (және материалдық) жағынан құнды етті.

9. Чжао Вудзи

Қытайлық заманауи суретші Чжао Вудзи өзінің ең үлкен және табысты картинасы бойынша бес ай бойы үздіксіз жұмыс жасады, оны 1985 жылдың маусым-қазан айы деп атады. Бұл жұмысты сол жылдың басында Чжао жақын достық қарым-қатынаста болған әйгілі сәулетші Юминг Бэйдің тапсырысы бойынша тапсырды. олардың алғашқы кездесуі 1952 ж. Бэйге Сингапурдегі Raffles City кешенінің негізгі ғимаратында іліну үшін өнер туындысы қажет болды, ал Чжао өзінің ашық және дерексіз композициясымен, сондай-ақ трансцендентті және жарқын палитрасымен ерекшеленетін таңғажайып он метрлік кескіндеме ұсынды. Бұл жұмыс шамамен алпыс алты миллион долларға сатылды.

10. Ву Бинг

Мин династиясының суретшісі Ву Бин туралы аз мәлімет бар, бірақ оның туындысынан діндар буддист, сондай -ақ білікті каллиграф және суретші болғаны анық. Өзінің жемісті мансабында ол нирванаға трансцендентальды күйге жеткендердің жарты мыңнан астам архаттарының портреттерін жасады, бірақ шын мәнінде бұл оның пейзаждары. Вудың табиғаттың күшін түсіре алатын қабілеті, оның Лингби тасы деп аталатын бір тастың он картинасында да көрсетілген.

Аньхой провинциясының Лингби округінен алынған бұл тас кесектерін қытайлық ғалымдар беріктігі, резонансы, сұлулығы мен нәзік құрылымы үшін бағалаған. Ұзындығы жиырма сегіз метрге жуық қолмен жазылған Wu шиыршығы осындай тастың панорамалық көрінісін береді, сонымен қатар оның керемет каллиграфиясын көрсететін көптеген жазбаша мәтін бар. Барлық жағынан бейнеленген оның екі өлшемді суреттері тастың панорамалық көрінісін береді.

1989 жылы аукционда пайда болған кезде, шиыршық сол кездегі монументалды сомаға бір миллион доллардан асады. Алайда, оның қайта пайда болуы одан да көп мөлшердегі сауда-саттықты тудырды, ал Poly-дің 2010 жылғы аукционы жетпіс жеті миллион долларлық жеңімпаздық ұсыныспен аяқталды.

11. Ци Байши

Ци Байши тағы да бірінші орында, оның «Он екі пейзаждық экраны» Қытайдың ең қымбат көркем аукционының рекордын ұстады. 2017 жылы Poly аукционында ландшафтық бояулармен салынған картиналар таңқаларлық 140 миллион долларға сатылды, бұл Ци шығарманы 100 миллион долларға сатқан алғашқы қытайлық суретші болды.

Өлшемі мен стилі бірдей, бірақ нақты тақырыпта әр түрлі, бірақ біртұтас пейзаждарды бейнелейтін он екі экран сұлулықтың қытайлық интерпретациясын көрсетеді. Күрделі каллиграфияның сүйемелдеуімен салынған суреттер табиғаттың құдіретін бейнелейді, тыныштық сезімін оятады. Ол осындай бір ғана шығарма жасады. Бірақ жеті жылдан кейін Сычуань әскери басшыға арналған «Он екі пейзаждық экрандар» тағы бір жиынтығы жасалды, бұл өз кезегінде бұл туындының құндылығын арттырды.

Туралы оқыңыз жапондық мотивтер Клод Моне шығармаларында қалай пайда болды және ол неге шығыс еліндегі ең сүйікті суретшілердің бірі болды, мұнда жеке жобаланған мұражай оның жұмысына арналған.