Әр түрлі уақыттағы танымал суретшілердің кенептеріндегі 14 керемет және көңілді мысықтар

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-16 00:10

Ежелгі дәуірден бастап мысықтар Ежелгі Египетке дейін мәдениеттің бір бөлігі болды, олар Ресейдегідей табынып, дәріптелді. Кейбір мәдениеттерде мысықтар жұмбақтардың артынан ерместен тозақтың оттары саналды. Бірақ бұл қалай болса да, олардың бейнесін кез келген уақытта табуға болады. Мысықтарды өз жұмысының бір бөлігіне айналдырған атақты суретшілердің суреттері де ерекшелік емес.

1. Луи Уэйн - бакалаврлар партиясы

Луи Уэйн ең танымал ағылшын иллюстраторларының бірі болды және оның мысықтары бөлек мақалаға лайық. Ол 1860 жылы дүниеге келді және мысықтарды антропоморфтық суреттерімен әйгілі болды. Ағылшын жазушысы Герберт Уэллстің айтуынша, Луи өзінің мысық стилін ғана ойлап тапқан жоқ, сонымен қатар нағыз мысық қоғамы мен мысық әлемін құрды.

Суретші мысықтарға қатты құмар болған психикалық бұзылулардың (шизофрения) кесірінен болды. Олар ол үшін өмірдің барлық саласында басты объектіге айналды: күнделікті өмірден өнерге дейін.

Ақырында, Луис ең танымал фельдшер -сарапшылардың бірі болды және Ұлттық мысықтар клубының президенті болып сайланды. Сонымен қатар, ол жарыстарда төреші болды және жануарларға арналған қайырымдылық өміріне белсенді қатысты. Отыз жылдық жұмысында ол мыңдаған суреттер жасады, олар бүгінгі күнге дейін осындай туындылардың білгірлерін қызықтырады және қуантады.

2. Марк Франц - Ақ мысық

Франц Марк өзінің ашық түсті туындыларымен әйгілі болды, онда жануарлар - жылқылар, иттер және, әрине, мысықтар ерекше орын алады. Және ол көрермендердің назарын өзіне аударып, бірнеше рет көрмеге шығуы таңқаларлық емес. Көбінесе оның суреттерінде жануарлар, соның ішінде мысықтар, табиғи ұйқы немесе күтім күйінде бейнеленген. Оның кейбір әйгілі картиналарында сары жастықтағы мысықтар, екі мысық - көк және сары, себеттегі мысықтар мен қызыл матадағы мысықтар бейнеленген.

Бұл жануарлар кінәсіздікпен, сұлулықпен және, әрине, шындықпен байланысты идеал мен символға айналды. Ол түстер мен олардың символизміне ерекше назар аударды: көк - күшті, қызыл - қатыгездіктің көрінісіне айналды, ал сары - жылулық пен нағыз әйел бақыты.

3. Хирошиге II - Ақ мысық жіппен ойнайды

Мұндай ерекше гравюраны Хирошиге II жасаған, ол бірнеше жылдар бойы өзінің тікелей тәлімгерінің жұмысын мұқият бақылап отырған. Соған қарамастан, бұл сурет Хирошиге II -нің шығармашылық пен стильге өзіндік ерекше көзқарасын көрсетеді. Сурет суретшінің үй мысығының мінез -құлқын бақылауларының арқасында жасалды, ол әрқашан өзімен қалай және не істеу керектігін біледі және, әрине, оны бұзады. Дегенмен, сурет өздігінен сөйлейді және мысық иелері бұл жұмысты ұзақ уақыт бойы бағалаған.

4. Сюзанна Валадон Раминаға

Сюзанна Валадон тек модель ғана емес, сонымен қатар суретші, Францияның тумасы болды. 1890 -шы жылдардың соңында оған Ұлттық бейнелеу өнері қоғамына қабылданған алғашқы шығармашылық ханым болу мәртебесі берілді. Бастапқыда ол натюрморт салуға басымдық берді, сонымен қатар күшті портреттер мен бай түстермен ерекшеленетін және ерекшеленетін түрлі портреттер, өсімдіктер мен пейзаждар жасады. Дегенмен, ол әйгілі әйелдің көзқарасы бойынша бейнеленген жалаңаш әйел денесі үшін ең танымал болды. Сонымен қатар, ол мысықтарды қатты жақсы көрді және оларды жиі бояды, әсіресе оның сүйікті майы Рамина.

5. Марк Шагал - ақын

Марк Чагалл - модернизм дәуірінде танымал болған, сонымен қатар еврей жаратушысы ретінде жадында қалған суретші. Ол Франция астанасында осы өнер дәуірінің «алтын дәуірі» деп аталатын кезеңді бастан өткерді, онда ол кубизмнен фовизмге, сюрреализмге және басқаларға дейін бірнеше жеке тенденциялардың дамуымен және синтезімен айналысты. Ұзақ уақыт бойы ол өзінің суреттерінде бірегей идеялар мен сюжеттер құрды және енгізді. Олардың ішінде шаруалар өмірінің көріністері еврей ауылдарының шағын әлемінде болған кездерімен ерекше жарқын болды. Мұның бәрі арманшыл, жеңіл түрде ұсынылды.

Мысықтарға келетін болсақ, олар оның картиналарының шындыққа жанаспайтынын жиі атап өтіп, көптеген кенептердің басты кейіпкерлеріне айналды. Көбінесе олар суретші бейнелеген адамдардың серігі болды, мейлі олар ақын болсын, музыкант болсын, әйел болсын.

6. Пабло Пикассо - Құсты ұстаған мысық

Пикассоның құсты ұстайтын мысығы 1939 жылы, соғыс басталардан бірнеше ай бұрын екі нұсқада жасалған. Суретші еске салғандай, ол бұл тақырыпты үнемі алаңдатып отырды және өкінішке орай, оның себебін түсіне алмады.

Кескіндемеде бар күшімен азаптаушының табанынан құтылуға тырысатын құс бейнеленген. Нейтралды фон да қазіргі жағдайды сақтамайды, керісінше, мысық құсты тірі қалдыру үшін соңғы сәтке дейін тоқтайтын зорлық -зомбылыққа назар аударады, және ол осы сәтті неғұрлым ұзақ ұстаса, соғұрлым күшті болады. ол өзінің күштілігін сезініп, күштің терең сезімін сезінеді.

7. Мин Чжень - қара мысық

Мин Чжэнь Қытайдан шыққан, сондай -ақ итбалық оймашы болды. Ол Цзянсидің Нанчан қаласында дүниеге келген және өмірінің көп бөлігін Қытайдың Хубэй қаласында өткізген. Ол саусақтарымен адам фигураларын салу арқылы танымалдылыққа ие болды. Кейбір теорияларға сәйкес, ол 18 ғасырдың басында белсенді жұмыс істейтін қытайлық суретшілер - ерекше сегіз жасаушылар тобына жатады. Олар Цин әулетіндегі танымалдылықты православиелік пәндерді белсенді және күрт тастап, экспрессивті және индивидуалистік деп есептеген стильді бірінші орынға көтерді.

Өкінішке орай, бұл сурет туралы нақты ақпарат сақталмаған. Бірақ, риза мысыққа қарап, мен ештеңе қосқым келмейді. Кім біледі, кенеттен ол жақын маңдағы барлық тағамды жеді, енді ол жай ғана бақытты және өзін мақтан тұтады.

8. Анриетта Роннер -Книп - Котенка ойыны

Генриетта Роннер-Книп үй жануарларының, әсіресе мысықтардың бейнесімен танымал.

Үй жануарларының суреттері Виктория дәуірінде бай буржуазиямен танымал болды және оның сансыз мысық суреттері сүйікті болды.

Әдетте, оның суреттері тек мысық болып табылады және ешқандай метафоралық мағынасы жоқ. Суретші мысықтардың өмірін қызығушылықпен бақылап, оны кенептерге аударды. Нәтижесінде, ол шеберханада айналасында болып жатқан жағдайларға қарамастан мысықтар қалағанын жасай алатын арнайы мөлдір бөлме құрды. Осылайша ойындар, ерсі қылықтар мен әр түрлі қыңырлықтармен айналысатын мысықтардың ең жарқын және шынайы бейнесі дүниеге келе бастады.

9. Барт ван дер Лек - мысық

Барт ван дер Лек ең алдымен De Stijl журналының негізін қалаушы ретінде танымал болды. 1900 жылдардың басында Мондриан мен Кандинский сияқты басқа жасаушылармен бірге оның негізін қалап, абстракция жанрында тікелей жұмыс жасай бастады. Ол үшін ол үш негізгі түстерді қолданды - қызыл, сары және көк.

Ол ұзақ уақыт идиоманы іздеп жүріп осындай шешімге келді. Парижге барған кезде Луврда кездескен мысырлық өнер оған үлкен әсер етті.

Бұдан шабыт алған ол өте жеңілдетілген бөлшектер мен пастель реңктері бар жаңа стиль құрды. Сондықтан, ол өзінің «Мысық» туындысын жасау кезінде ақ, қара, сондай -ақ қызыл түстің жылы реңктеріне назар аударып, оларды осы суреттің негізгі түстеріне айналдырды.

10. Пьер Огюст Ренуар - Джули Манет (мысық ұстаған қыз)

Берте Морисот пен оның күйеуі Евгений Манет, аңызға айналған автордың ағасы, Ренуарды көп жылдар бойы біледі. Ренуардың көркемдік мәліметтеріне қуана отырып, ерлі -зайыптылар суретшіден қызының портретін сұрап тапсырыс берді. Айтпақшы, бастапқыда мысық тек жағымды қосымша болды, бірақ кейінірек бұл жұмыстың басты фигурасы болды, ол қыздың эмоциялар мен контрактада котеноктың тәтті түрде қорылдауын ойнады.

11. Маргарит Джерард - Мысықтың түскі асы

Маргарит Джерард қайын ағасы, ұлы Жан-Оноре Фрагонардың жетекшілігімен майлар мен баспаларды бояумен танымал болды. Мүмкін, ол оны шығармаларына мысық қосуға сендірген шығар, өйткені ол әйгілі болған. Жанр суретшісі ретінде Джерард интимдік, күнделікті өмірдің бөлшектерін салуға баса назар аударды. Алайда, ол классикалық ежелгі дәуірге сілтеме жасаған басқа суретші әйелдерден керемет ерекшеленді; ол көбінесе жаңа заманның киімі мен декорын қолданды. Оның көптеген картиналары ананың, сондай -ақ отбасындағы ерте балалық шақтың тәжірибесін суреттейді, ал кейбіреулері музыка мен әйелдер қарым -қатынасының маңыздылығын көрсетеді. Бірақ сіз білетіндей, мысықтар маңызды. Әсіресе, егер сіз бұл суретке қарасаңыз, онда бәрі көпке созылмай -ақ түсінікті.

12. Пьер Боннард - Ақ мысық

Мұнда Боннард деформацияның жаңа әдісін қолданды, бұл жануардың әзіл бейнесін жаңғыртуға тырысты, ол өте оғаш позаны алды. Суретші мәселені тек сыртқы келбетімен ғана емес, аяқ -қолдың орналасуымен де шешуге ұзақ уақыт кетті, оны дайындық сызбаларында көруге болады. Жапондық шабытты асимметрия негізінде құрылған шебер композициядан табуға болады, сонымен қатар сюжетті тікелей таңдауда - ол өте жақсы көретін гравюрада жиі кездесетін. Суретші өзінің өмірінің көп уақытында мысықтарды жиі байқалмайтын ұсақ -түйек детальдар ретінде бейнелейтін кенептердің шынайы емес санымен жұмыс жасады, ал басқа жағдайда, бұл шығармадағы жануар сияқты, олар екпінге айналды. негізгі фигуралар.

13. Утагава Куниёши - Токайдоның 53 станциясын білдіретін мысықтар

Жапон иллюстраторы Утагава Куниёсидің бұл кенептерінде елу бес мысық бейнеленген. Олардың бірі себеттен шығады, кейбірі егеуқұйрықтарды аулайды, басқалары балық жейді. Суретшінің мысықтарды жақсы көретінін айтудың қажеті жоқ. Ол мұғалім болған кезде онымен бірге оқитын жастар оның шеберханасы олармен толып кеткенін байқады. Оның мысықтарға деген сүйіспеншілігі оның жұмысына еніп, олар оның көптеген жақсы баспаларында пайда бола бастады. Кейде олар белгілі әңгімелердің кейіпкерлері ретінде пайда болады, басқа жағдайларда олар әдемі экспрессивті эскиздер болып табылады. Куниоши көбінесе мысықтарды толық антропоморфты түрде бейнелеген.

55 Мысықтар-бұл Ukiyo-e ең сәтті жинағы болған Токайдоның елу үш станциясының күлкілі имитациясы. Шығыс теңіз жолы деп аталатын жолдың бойында елу үш түрлі пошта аялдамасы болды және олар саяхатшыларға жылқы, тамақ және жатақхана берді. Куниёши оларды мысық сөздер арқылы бейнелеуге шешім қабылдады.

14. Теофил -Александр Штайнлен - Қара мысық

Le Chat Noir - Париждің богмиялық Монмартр ауданында 19 ғасырдағы ойын -сауық орны. Ол 1881 жылдың күзінде Рочехуар бульварында ашылып, 1897 жылы Салис қайтыс болғаннан кейін көп ұзамай жабылды. Тарихшылар бұл құжатталған алғашқы кабаре екенін сенімді түрде айтады - келушілер шағын үстелдерде демалып, сусындардың кейбір түрлерін ішіп, эстрадалық шоудан ләззат алатын орын.

Теофил Штайленлен жасаған бұл сурет өзінің алтын дәуірінде ішінара суретшілердің кездесу орны, ішінара музыкалық және шығармашылық алаң болған жердің тікелей жарнамасы болып табылады. Сондай -ақ, бірнеше жыл бойы кабаре осындай атаумен апта сайын шығатын, онда «Қара мысықтың» өмірінен жаңалықтар ғана емес, сонымен қатар көптеген әдеби шығармалар, саяси сатира мен поэзия жарияланған. Бүгінде кез келген адам Франция астанасының әр сатысында сатылатын «Қара мысықтың» бейнесі бар репродукцияны сатып ала алады.

Жан мен балалық сүйкімді шығармаларда Юрий Мацикті мысықтарды да табуға болады олар сыртқы келбетімен ғана күлімсірейді.