Бейне: Бұқаралық суретші Жарықты бояды
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-16 00:10
… Күн мен планеталарды көрмеу, Дүниеде не болып жатқанын білмеу, Біреуі саусақпен, бос пәтерде, массаның суретшісі Жарықты жазады …
Суретші басқалар сияқты ағай, Бірақ ол көрінбейтін шайқаста азғырылады, онда өздігінен жүретін дұға дөңгелектегі тиін сияқты қашып кетеді.
Ол түнде жазады, күндіз жазады, темпераментпен және бормен жазады, ақ түсте ақ жазады - Құдайдың нұры оның ішінде!
Таң үйді қып -қызыл порфирмен орап алады, көрші «Гастрономаға» келетін айранға арналған масс -суретші.
Тағы да аспан мен ғаламнан кең торға оралуға асығыс, осылайша Дүние алдындағы жарық, өшпес жарық қолдауға лайықты кенепте!
…. Он бес жыл бұрын мен таң атпай жылап, «массаның суретшісі жарықты бейнелейді» деп ақтала бердім.
С. Калугин «Ақтағы ақ»
Ульянов облысының тумасы Валентин Павлович Масов дәрігердің отбасында дүниеге келген. Ерте ата -анасыз қалған ол балалар үйінде тәрбиеленді.
Балалық шақ.- Мен төрт жаста едім, үлкен ағам түрлі түсті қарындаштар сатып алды. Мен бұл қарындаштарды алып: «Мен одан бас тартпаймын» дедім. Ал маған қымбат адам, анамның әпкесі, ол дұға болатын: «Оған тиіспе, ол суретші болады» деді. Мен жеті жасымда оның намаз оқып жатқанын көрдім. Ол қолмен жасалмаған Құтқарушының белгішесінің алдында тізе бүкті, одан көк ауа көтерілді. Ол бүкіл бөлмені толтырды және өте әдемі болды. Оның маған: «Сіздің өміріңіз оңай болмайды. Қиындық болған кезде менің дұғаны оқыңыз ». Мен оның дұғалары арқылы өстім. Бұл маған әрқашан көмектесті. 12 жасымда мен Пушкинді оқыдым. Есеңгіреп далада жалғыз қалып, жерге жатып жыладым. Көз жасын төгіп: «Ием, егер ол жоқ болса, менің өмірімде де мән жоқ. Менің өмірімді ал, бірақ оны қайтар ». Пушкиннің маған терең енуі мүмкін деп ұзақ уақыт бойы сендім. Жастар. Жеті жылдық кезеңді аяқтағаннан кейін Валентин Масов 1953 жылы Пензаға кетіп, В. И. Савицкий. - Мен оқып жүргенде де Веласкес менің сүйікті суретшім болды. Жер бетінде бұдан жоғары ештеңе жоқ. Бұл жұмбақ.1955 жылы академик Аркадий Пластовпен кездесу болды. Менің туындыларыма қарап, ол: «Құдай саған қымбат көз берді. Құдай сен қалағандай жұмыс жаса, ешкімнің сөзіне құлақ аспа. Қазір өнерде бұзақылар көп ». Шығармашылық әрі қарай даму А. Пластовпен кездесу арқылы жүзеге асты. Суретші болу.- Бастапқыда бұл бейсаналық еді, бірақ сіз қаншалықты жақсы көрсеңіз, соғұрлым көп нәрсені үйренесіз және көбірек білсеңіз, соғұрлым жақсы көресіз. Бұл даму. 1962 жылы өте қызықты өнертанушымен кездесу болды (өкінішке орай, оның есімі есімде жоқ). Мен оның портретін салдым, ол менің шығармаларымды қарап: «Сіз өте таланттысыз, бірақ сізде сезімге негізделген барлық нәрсе бар. Сезімдер аяқталғанда, сіз не істейсіз? » Мен оған былай деп жауап бердім: «Құдай әртістердің сезімдері таусылған кезде қолдары құрғасын. Сонда жаман суреттер болмайды. »1962 жылдың күзінде Кубаньға шығармашылық сапар болды. Бұл сапардың қажеттілігі Ренато Гуттузоның көрмесінен кейін болды. Ренато Гуттузоның көрмесінде мен А. Пластовтың: «Құдай сені жүрегіңе қалай салса, солай жұмыс істе және ешкімді тыңдама» деген сөзін түсіндім. Ал Кубанда жаңа табиғат, жаңа жағдайлар, әдемі күз маған жаңа мүмкіндіктер ашты.
Картонға салынған «Ойлы сұлулық» майы, 1962 ж.
Мен бұл штатта 2 жыл жұмыс істедім, 1962-1963 жж. Бірақ мені ресми түрде абстракционист және формалист деп жариялаған кезде, Пластовтың сөзін есте сақтап, дарындылығымды түсініп, билікті ашуландырмау үшін мен акварельді - жұмсақ, зиянсыз материалды алдым. Мен өте көп жұмыс жасадым. 1970 жылы Қырғызстанға сапар болды. Осы жылдан бастап акварельге өте байсалды көзқарас басталды.
«Қырғызстан таулары» акварель қағазға 1970 ж
1972 жылы Ферапонтовода кескіндеме профессоры Александр Васильевич Мызин: «Сіздің жаныңыз Дионисиймен туыс. Сіз өнерге жаңа серпін бересіз ». А. Пластов пен А. Мизина әрқашан қасымда болды.
«Теңіз», қағаздағы акварель, 1971 ж
Қағаздағы «сирень» акварельі, 1976 ж
1975 жылы керемет суретші Виталий Николаевич Горяев пен өнертану академигі Михаил Владимирович Алпатовтың ұсыныстары бойынша мен КСРО Суретшілер одағына қабылдандым. 1977 жылы мен Мәскеуде болдым. Менің жұмысымды жақсы меңгерген адамдар көп болды. Олар суретші Олег Целковпен кездесу өткізді. Олар үшін Олег Целков авторитет болды және Олегтің пікірі олар үшін өте маңызды болды. Олег менің туындыларыма қараған кезде: «Сен өнердің жер бетінде қалдырғанын ешкім жасамаған нәрсені істейсің» деді.
Қағаз бетіндегі «тал» акварель, 1973 ж
1979 жыл - ашылу жылы.- Олег Целковтың сөзінің маңыздылығы мен ашылған 1979 жылдан кейін ғана айқын болды.
«Гүлдер», қағаздағы акварель, 1979 ж
P. S. Біз рухани туралы, дәлірек айтқанда, қазіргі өмірде руханилықтың жоғалуы туралы көп айтамыз. Егер сөздер іспен бекітілмесе, бұл сөздердің мағынасы неде? Мен үшін бұл тек демагогия ойыны, бұл уақытты жоғалтуды білдіреді. Шығармашылықтың ең жоғары құпияларын түсіну үшін өмірін арнаған және ашқан жаңалықтарын шынайы шығармаларға айналдыра алған адам өзін «өнер» деп атайды - жоғары деңгейге дейін төмендеткен орта бизнесмендердің аянышты әрекеттері. көше карикатурасының деңгейі. Мәдениетсіз елдің болашағы жоқ. Егер сіз жаңа, жетілдірілген әлемде өмір сүргіңіз келсе, өнер бизнесіндегі қалыптасқан тәртіпті өзгертуіңіз қажет. Сіз саясатты өнерден жасамай, нағыз талантты суретшілерді іздестіруіңіз керек. Валентин Масов - 21 ғасырдың суретшісі. Оның жұмысы дарынды адамдар үшін шығармашылық дамудың мәнін жаңаша оқуға мүмкіндік береді. Бұл шебердің туындыларын көрермендерге апаратын жолдарды жабу арқылы сіз, ең алдымен, өзіңізге және балаларыңызға даму жолын бөгейсіз. Сонымен, кім көбірек жоғалтады? Шығармадағы басқа мүмкіндіктерді көруге және түсінуге мүмкіндігіңіз жоқ, ол қазірдің өзінде жасаған және қол жеткізген кім?
Ұсынылған:
Суретші шіркеу мен өнердің арасында қалай айналып, феяларды бояды: Сесиле Баркер
Сесиле Баркердің туындылары ресейлік көрермендерге жақсы таныс - әдетте суретшінің аты -жөні айтылмайды. Кітап беттерінде және ашық хаттарда нағыз балаларға ұқсайтын керемет гүл перілер, олар интернеттегі жазбалармен және электрондық пошта арқылы жіберілген құттықтаулармен суреттеледі … Бірақ бұл сүйкімді сахналардың артында шығармашылық бостандық, табыс пен табыс арасындағы қиын күрес жүріп жатыр. … сенім
Литвалық суретші Петрас Лукосиустың жарықты бейнелейтін сиқырлы суреттері
Суретшілер бар, олар өз шығармашылығында барлық жанрды қабылдауға тырысады, оларда өз ойын толық жеткізеді, басқалары бір бағытта жұмыс істейді, сонымен бірге олар әр алуан және көп қырлы. Бір жіпте ойнайтын виртуоз музыканттар сияқты, олар бір тақырыпты, бір бейнені таңдайды және оны оның кеңдігі мен тереңдігіне ашады. Бір тақырыпты таңдаған литвалық суретші Петрас Лукосиус өзін қараңғылықта тұнған жарық бейнесіне арнады, ол көрерменге тұтастай ашылады
Шамды сындырып, жарықты жіберіңіз
Біз көптеген лампалар туралы айттық, тіпті оларды өзіңіз жасай алатындар да болды. Міне, сәл басқаша мағынада болса да, осыған ұқсас ойдың тағы бір көшірмесі
Пасадена бор фестивалі. 600 суретші Пасаденаны қарындашпен қалай бояды
Өздеріңіз білетіндей, көше өнерінің ең әдемі және қысқа мерзімді үлгілерінің бірі-мүсіндер, құлыптар, суреттер және басқа құм жұмыстары. Сонымен, біз Kulturologiya.ru беттерінде құм мүсінінің көптеген байқаулары мен фестивальдері туралы жаздық, содан кейін мұндай әдемілікті жаңбырмен немесе зиянкестермен шайып кететіні ұят екенін хормен жоқтадық. Ал Пасаденада, Калифорнияда, келесі күні Пасадена бор фестивалі өтті, барлық суреттер мақсатты түрде салынған
Джон Маккартиннің күн суреті - ғарышты, ауаны және жарықты біртұтас етіп біріктірген суретші
Таңғажайып австралиялық суретші Джон Маккартиннің шығармашылық тағдыры өмірді нөлден бастау ешқашан кеш емес екенін тағы да растайды. Бала кезінде де, бейнелеу өнеріне өзінің сыйлығы туралы біле отырып, Джон жиырмадан асқан шағында оны дамыта бастады. Даңқ шыңында суретші елуден кейін ғана болды