«Божественный комедия» өткен суретшілер мен мүсіншілердің көзімен: Боттичелли, Блейк, Родин және т.б

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-16 00:10

Божественный комедия - бұл Данте Алигьеридің итальяндық туындысы, ол бүкіл әлемнің жасаушыларына шабыт берудің ең шынайы көзі болып табылады. Бұл Ренессанс шығармасының жасырын символикасы, семантикалық жүктемесі мен философиясы белгілі шығармашылық генийлерді оған қызығушылық танытып қана қоймай, мәтінде берілген стильдерді өз стилінде ойнауға итермеледі.

Божественный комедия мен оның түпнұсқалық қолжазбасы, сондай -ақ одан кейінгі көшірмелері барлық уақытта әдеби әлемнің жүрегі, әсіресе эпос жанрындағы поэзияның ең қазынасы, жүрегі болып саналды және болып қала береді. Бір аттас кейіпкердің төңірегінде өрбіген сюжет, әңгіме бойындағы табиғаттан тыс элементтерді қоспағанда, негізінен автобиографиялық сипатта болады.

Эпопея, 13-14 ғасырлардағы итальяндықтарға үлкен әсер еткен Гомер, Софокл (драматург), Овид пен Вирджилдің шығармалары сияқты діни және саяси идеологияларды, ең бастысы, махаббат, немесе автор Құдайдың махаббаты деп санайды. Дантенің сипаттамалары қиялды ашатын және ерлер мен әйелдерді гиперреализмнің көптеген ғажайыптарына шабыттандыратын әсерлі суреттер береді.

Алигеридің жұмысы - бұл адамдық қарым -қатынастың тереңдігін зерттейтін адам эмоцияларының шыңы, және бұл Данте экспрессионизмді поэзия мен өнерге әкеледі, бұл функция суретшілерге ғасырлар бойы және медианың көптеген форматтарында әсер етіп қана қоймайды, сонымен қатар өнердің өзіне қарай бұрын -соңды болмаған өзгерісін жасайды.

Дантестің бұл өлеңінің бірінші бөлігі, және, мүмкін, ең танымал (суретшілер арасында) - «Тозақ», оның махаббаты - Беатристі қайта қосу / құтқару үшін тозақтың тоғыз шеңбері бойынша саяхаты туралы әңгіме. Дантестің саяхаттары бұл процесті өзгертуге және оны Құдайдан сақтайтын кедергілерді жоюға бағытталған, бұған тек Беатристің жаны мен оның қабілеттеріне бағыну арқылы қол жеткізуге болады. Бұл махаббат үшін есінен тану ол әкелетін өлместікке тұрарлық екенін көрсетеді.

Дантестің өзі еңбекқорлығымен және католик шіркеуіне күмәнмен әйгілі болды. «Божественный комедия» фильміне келгенде алғашқы қуғын -сүргін мен одан кейінгі жалғыздық болды. Бұл сондай -ақ Дантестің суретшілер арасындағы тамаша байланысы болды, олар үлкен ынта мен қызығушылықпен өз шығармаларында аңызға айналған шығарманың барлық үзінділерін бейнеледі.

Божественный комедияны бастапқыда Дантестің өзі суреттегенімен, суретшілер таңғажайып мәтіннен өз бейнесін суреттеуді міндеттеді. Бұл тапсырманы қабылдаған алғашқы маңызды суретшілердің бірі-15-16 ғасырдағы Қайта өрлеу дәуірінің суретшісі Лука Сигнорелли, адамның формасын алдын ала біле білуімен танымал. Луканың жұмысы Дантенің боялған сахнасының дәл көшірмесі емес екеніне қарамастан, суретші Inferno XVI деп аталатын нобай қалдырды. Бұл сахнада ерлер де, әйелдер де, бірақ көбінесе еркектер содомиттер бейнеленген, олар бір -бірімен қатар жүретін үш Гельфке баса назар аударады, олар Данте XVI кантода айтқан, онда басты кейіпкер мен оның жетекшісі Вирджил жоғарыда тұрады..

Уақыт өте келе, «Божественная комедия» ерекше және білімді әлемде танымал бола бастады. Көптеген адамдар сюжеттік желілерге сәйкес келетін карталарды суреттеуге тырысты, бірақ кейінірек бұл сән мәтіндегі кейіпкерлерге психологиялық тұрғыдан көбірек әсер етті. Бұл 18 ғасырда Англиядағы Корольдік өнер академиясының негізін қалаушы суретші және негізін қалаушы Джошуа Рейнольдстен басталды. Ол «Уголино және оның балалары» деп аталатын топтық портретті салды, бұл көрініс гротесктік сипатымен суретшілердің ерекше қызығушылығын тудырды. Уголино оқиғасы - тозақтың тоғызыншы шеңбері сақталған саяси сатқынның тарихы. Шындығында, Уголино - соғыстан аман қалған соңғы адамдардың бірі, онда ол тұтқынға алынып, түрмеге жабылды. Түрмеде жатып, ол өз қолымен кеміреді, ал оның балалары аштықтан өліп бара жатырмын деп ойлап, денелерін тұтынуға ұсынады.

Бұл туынды - бұл жүздеген жылдық тарихқа жаңа риториканы әкелетін және оның неоклассикалық стилін, тіпті көрсеткен жеккөрінішті әрекеттерімен де, жоғары дәрежеде көрсетеді.

Корольдік академияның тағы бір ағылшын суретшісі Генри Фусели (Генрих Фусели) бірнеше онжылдықтар өткен соң Уголино мен оның ұлдарының мұнарада аштықтан өлгенін бейнелеуде Рейнольдстен айырмашылығы бар. Гравюрада антагонист аянышты жаратылыс ретінде бейнеленген.

Генридің жұмысы көп талантты Уильям Блэйкке әсер етті, ол сонымен қатар Уголиноны «Уголино мен ұяшықтағы ұлдары» картинасының тақырыбы ретінде қабылдады. Басқа шығармаларда қараңғы бейнелері көрінетін Блейк бұл тақырыпқа жаңа жеңілдік әкеледі. Екі періште кейіпкерлердің үстінде қалықтап, олар ұсталған суық камераға жарқыраған жарқыл әкеледі. Бұл сурет керемет ерекшеленеді және жақында каннибализмнің негізгі оқиғасы алдында тыныштық бар. Блейк мұны балалық тақуалық ретінде жасайтын құрбандыққа шоғырландыру үшін пайдаланады және періштелер арқылы олардың кінәсіздігі мен құтқарылуын алуға тырысады. Блейк бұл балалардың әкесінің күнәларын өтеуге мәжбүр болмайтындығы туралы түсінік береді, және бұл жағдайда олардың өлімі олар үшін ең құрметті және ең жақсы нәрсе болады.

Сонымен қатар, 19 ғасырдың дәл сол кезеңінде француз суретшілері Дантенің литургиялық қолжазбаларынан шабыттанған. Жан Огюст Доминик Ингрес опасыздық пен неке адалдығын бұзу бейнесін өзінің «Джанциотто Паоло мен Франческаны ұстайды» картинасы арқылы шешті. Махаббат үшбұрышының айналасындағы контекст - Франческа өзінің сүйіктісі Паолоның ағасы Джанкоттоны азғырады. Данте мұны Тозақ арқылы саяхатында көреді, ал Джанкотто әйелінің сатқындығын білген кезде Ингрес шарықтау шегіне жетеді. Джанкотто қолына қылыш ұстап, інісінің жарқын киінген қалыңдығына ернін басқанын көреді. Ингрес керемет перспективаны қабылдайды, қылыш шебері гобеленнің артынан шығып кетеді, ал ғашықтар білмейді және экстазиялық бақытта ләззат алады.

Ингрестің француз замандасы Евгений Делакруа қажының Данте қайығындағы Вирджилмен бірге судағы саяхатының тақырыбына тоқталды.

Ол ұсынған әңгіме - Данте мен Вирджил Флегиямен бірге Грек өзеніне ұқсас көлде, Дис қаласына барар жолда. Романтикалық Delacroix пирамидалық композиция форматында жалғастыра отырып, палитраны көзді бағыттау және мелодрама жасау үшін де дәл осылай қолданады. «Божественный комедия» психологиялық портреті осы туындымен бірге жалғасады. Өлгендер таңғажайып реализмді бейнелейді, бірақ олар гротеск сипатымен үйлеседі. Вирджил мен оның серігі қобалжулы болып өмір бойы өткізгендердің жанынан өтіп бара жатып, қатты қобалжулы көрінеді.

Тағы бір Данте, Рафаэльге дейінгі бауырластықтың суретшісі, жазушы мен аудармашы Данте Габриэль Россетти де фантастикалық эпосты символизммен қателесті. Россетти өзінің есімді адамының шығармашылығымен таныс болды және өлеңді ағылшын тіліне аударды. Бір -екі жылдан кейін суретші өзінің сүйіктісін бейнелейтін портретпен жұмыс жасай бастады, ол «Бақытты Беатрис» деп аталады. Бұл спектакль диптих түрінде безендірілген, көтеріңкі көңіл -күйде бейнеленген Беатрис қанағаттанған немесе өлімнен бас тартқан болып көрінді, ал оны тастап кеткен ғашық қатты алаңдады.

Сүйіспеншілік - бұл өнер тарихында қайта пайда болатын тақырып, бірақ бұл тақырып зинақор әуесқойлар Паоло мен Франческамен байланысты. Огюст Родин өзінің мәрмәр бұйымында құмар ерлі -зайыптылардың өліммен аяқталатынын болжады. Байқаусызда олар бір -біріне толықтай бей -берекет берілгендік танытады, осылайша тағдырын осындай өрескел әрекетпен шешеді.

Тозақ қақпасы ұзақ жылдарға созылған және белгісіз мерзімге кейінге қалдырылған басты жоба болды. Родин Дантенің тозақ арқылы саяхатының әр түрлі кейіпкерлері бейнеленген жүздеген фигураларды мүсіндеді, олар таңғажайып көрініспен аяқталды.

Бұл мысалдар керемет әңгімеші Дантеден көркемдік шабыт алатын көптеген адамдардың бірнешеуі ғана, және жыл сайын бүкіл әлем суретшілерінен жаңа туындылар пайда болады. Божественный комедия адам эмоцияларын бейнелейді, сондықтан бейнелеу өнері бір уақытта тек бір кадрды түсіруге тырысады, сонымен бірге біздің қиялымызға жарқын өмір әкеледі. Бұл суретшілер біздің өнер туралы түсінігімізді әр түрлі жиынтықта қалыптастыратын мәңгілік мәтіннің қиындығын көрсетеді және Данте біздің әлемді қалыптастыруға көмектесті.

Жазушылар мен суретшілер тақырыбын жалғастыру - оқу Оскар Уайлд пен Обри Бердслиді байланыстыратын нәрсе және неге олар бір -біріне ашулануға тырысты, бірақ сонымен бірге олар қиын уақытта әрқашан бір -біріне тірек болды.