Атақты суретшілердің 7 портретіндегі Анна Ахматованың өмірі

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-16 00:10

«Әлемдегі ең мықты, тыныш көздер» - бұл әдемі цитата әйгілі ақын Анна Ахматованың қаламына тиесілі, оны ресейлік суретшілер өздерінің кенептерінде бейнелегенді ұнатады. Олардың барлығы сол ерекше дәуірдің тірі символын түсіргісі келді. Суретшілердің суреттерінің призмасы арқылы 20 ғасырдағы орыс әдебиетінің маңызды тұлғасының табиғатын қарастыру өте қызықты. Ең әйгілі туындыларды қарастырыңыз.

Ақын туралы

Ақынның шын есімі - Аненко Андреевна Горенко. Ол 1889 жылы туылған және жоғары деңгейлі жер иелерінің отбасына тиесілі. Ол Санкт -Петербургтің шетіндегі беделді аймақ Царское Селода өскен. Ахматованың әкесі қызды бүркеншік атпен жазуды талап етті (өз фамилиясымен жазу өте қауіпті болды, ал әкесіне оған мұндай күмәнді атақ қажет емес еді). Дәл осы Петербургте, үлкен әмбебап дүкенде Ахматова болашақ күйеуі Николай Гумилевпен кездесті. Ол оны жылдар бойы аңдып жүрді, тіпті жауапсыз махаббат үшін өзін -өзі өлтіруге тырысты. Көп ұзамай ұзақ уақыт кездесіп, үйленіп, кейін ұл туды. Балаға Лео есімі берілді. Шығармашылық белсенділігі үшін Анна татар тектес алыс туысының құрметіне Ахматова есімін таңдады.

Ахматова туралы қызықты деректер:Emotional Оның эмоционалды ұстамдылығымен ерекшеленетін стилі Күміс ғасырдың замандастарына тән ерекше және тән болды.

⦁ Оның күшті және таза әйел дауысы орыс поэзиясында жаңа аккорд туғызды. Жазушы Корней Чуковский: «Екі -үш буынды жастар, былайша айтқанда, Ахматованың өлеңдерінің сүйемелдеуімен ғашық болды, олардан өз сезімдерінің көрінісін тапты», - деген.

⦁ Оның жұмысын сталиндік билік айыптады және цензуралады. Бірақ ол батылдықпен жасырын жазуды жалғастырып, айналасында болып жатқан оқиғаларға куә бола отырып, Ресейде қала берді.

⦁ Оның тақырыптары ауқымды: уақыттың өтпелі кезеңі, есте сақтау, өмірдің қиыншылықтары, махаббат және т.

⦁ Оның поэзиясы кеңестік жас жазушылар мен ақындардың үлкен тобына шабыт берді және олардың кәсіби өсуіне көмектесті (Иосиф Бродский іс жүзінде өзінің дана тәлімгерлігімен өсті).

Her Оның маңызды рәсіміне мыңдаған адам еріп келді. Ол 1966 жылы 76 жасында қайтыс болды. Мәскеу мен Ленинградта екі рәсім ұйымдастырылды.

Ақынның ең әйгілі портреттері қандай?

1. Модильянидің он алты портреті (1911)

Бір ғасыр бұрын орыс ақыны Анна Ахматова Парижді сиқырлады және … Амедео Модильяни. 21 жастағы Анна Ахматова көзімен қарақты және әдемі әдемі шашты 1910 жылы күйеуімен бірге Парижге келді. Ерлі -зайыптылардың бал айы болды. Атақты ақындар туған Ресейде олар тікелей Париж авангардының сүйікті жері Монпарнасеге бет алды. Мұнда олар суретшілермен, мүсіншілермен, ақындар мен композиторлармен кездесті, олар арзан жалға алу, арзан кафелер мен студия бола алатын қираған ғимараттарды іздеу үшін Монмартрдан көшіп келді. Олардың бірі 25 жастағы Амедео Модильяни болды, ақсүйек римдік мұрынды, жақ сүйегі мен қара шашты суретші. Ол Аннаны баурап алды. Бұл жүрек пен ақылдың кездесуі болды. Парижде болған кезінде Модильяни оны бірнеше рет Мысырдың Лувр галереясына апарып, мүсіндер мен фриздердің арасында ақын туралы ой қозғады. Ахматованың ұзартылған денесі мен сымбатты өркеші бар мұрны Модильяниге тәнті болған мысырлық құдайлар мен патшайымдарды бейнелеген. Суретші Ахматованың 16 портретін салған.

2. Ең әйгілі портрет: Натан Алтман (1914)

Бұл портрет ресейлік суретші Натан Алтманның ең жақсы туындыларының бірі және ақын әйел бейнесінің ең әйгілі бейнесі. Натан Исаевич Альтман (1889 - 1970) - орыс және кеңес авангард суретшісі, кубист суретші, қойылым дизайнері және иллюстратор. Ол еврей саудагерлерінің отбасында дүниеге келген. Әйгілі портрет 1911 жылы Парижде және Санкт -Петербургте Анна Ахматовамен поэзия мен жеке таныстықтан шабыттанды. Портрет 1965 жылы Нобель сыйлығының тізіміне енгізіліп, екінші орынға ие болды. Кескіндемеде ақын замандастарының есінде дәл осылай бейнеленген - ұзын бойлы, сымбатты, бұрыштық пішіні мен бетінің өткір кескіні бар. Және, әрине, қайғылы көзқарас. Ақын керемет және абстрактілі армандар әлемін бейнелейтін жарқыраған кристалдардың фонында бейнеленген.

3. Шығынға толы портреттер: Юрий Анненков (1921)

1921 жылы Петроградта, Кирочная көшесіндегі жайлы үйде Юрий Анненков бірден Ахматованың екі портретін салды: біреуі қаламмен, екіншісі - гуашпен. Айырмашылығы-екінші портретте жазушының беліне дейін бейнеленген, ол қолын кеудесіне сүйкімді түрде қойып, жартылай профильде қатып қалған. Бірақ бірінші сурет туралы Евгений Замятин былай деп жазды: «Ахматованың портреті - дәлірек айтқанда: Ахматованың қасы портреті. Олардан - бұлт тәрізді - жеңіл, ауыр көлеңкелер, және оларда көптеген шығындар бар. Олар музыкалық шығарманың кілті тәрізді: бұл пернені киеді - және сіз көздің не айтқанын, шаштың жоқтауын, тарақтағы қара таспаны естисіз ». Батыр қыздың үлкен және мәнерлі көздері жанның айнасына ұқсайды - олар бізге портрет дайындалған сол қиын сәтте осы ұлы әйелдің қандай қайғыға батқанын айтады. Айтпақшы, ақынның екінші түсті портреті 2013 жылы Sotheby's -те 1,38 миллион долларға сатылған.

Анненков - батыр суретші. Ол сталиндік қуғын -сүргіннен, Троцкийдің өлімінен, Сталиннің жеке культін құлатудан аман қалды. Ол кеңістіктегі кеңестік ғылымның жетістіктерін және сонымен бірге КСРО -дағы саяси қуғын -сүргінді көрді. Ал шығармашылық кезеңнің соңында бұрынғы революционер суретші Анненков Александр Солженицынның тыйым салынған кітаптарының иллюстраторы болды.

4. Қайғылы кезеңдегі портрет: Кузьма Петров-Водкин (1922)

Кузьма Петров-Водкин портретіне арналған тамаша эпиграф ақынның сөздері болар еді: «Ал біз кеш бағалау кезінде / Әр сағат ақталатынын білеміз; / Бірақ бұл дүниеде бізден асқан жассыз, тәкаппар және қарапайым адамдар жоқ ». (1922). Портрет ақын қыз үшін өте қиын жылы салынған және трагедияға толы. Осы уақыт ішінде Ахматованың бірінші күйеуі Гумилевке оқ тиді.

Ахматова революцияның қатыгездігінен күйеуі 1921 жылы үкіметті құлатқысы келгені үшін басқа да зиялы қауым өкілдерінің бірі атып өлтірілгенде аман қалды. Сонымен қатар, оның сүйікті мұғалімі мен тәлімгері Александр Блок қайтыс болды. Гумилев пен Ахматованың ұлы, әйгілі тарихшы Лев те сталиндік тазарту кезінде тұтқындалып, «контрреволюциялық үгіт» үшін сотталып, ГУЛАГ-қа жіберілді. Ахматова өзінің өміріне үлкен қауіп төндіріп, оны босату үшін үнемі үгіт жүргізді. «Күйеуі қабірде, баласы түрмеде, / Мен үшін дұға етіңізші», - деп жазады Ахматова өзінің әйгілі өлеңдерінің бірі Реквиемде. Екінші күйеуімен ажырасу ол үшін тағы бір өзгеріс болды. Бір қызығы, басынан өткен оқиғалар портретке енгізілмеген. Керісінше, ол басын жоғары көтеріп бейнеленген. Ақынның өзі портрет туралы былай деп айтқанмен: «Бұл ұқсамайды - қорқақ».

5. Қара періште және мінсіз профиль: Николай Тырса (1928)

1928 жыл. Бұл кезде Ахматова жариялауды мүлде тоқтатты: «Мәскеуде кештерім өткеннен кейін (1924 жылдың көктемі) менің әдеби қызметімді тоқтату туралы қаулы қабылданды. Олар мені журналдар мен альманахтарда жариялауды, әдеби кештерге шақыруды доғарды. Мен М. Шагинянмен Невскийде кездестім. Ол: «Сіз қандай маңызды адамсыз: Орталық комитеттің сіз туралы қаулысы болды - қамауға алмаңыз, сонымен қатар жарияламаңыз». Соғыстан кейін Коммунистік партия Ахматова «біздің халыққа жат идеологиясыз, бос поэзияның» өкілі деп шешті. Коммунистерге оның поэзиясының декаденттік рухы мен шамадан тыс эстетикасы деп санайтыны ұнамады. Партия жетекшісі Жданов оның поэзиясын «ұсақ сынақтар мен діни және мистикалық эротика» үшін халықтан алыс деп сипаттады. Ал үнсіздік ол үшін ең жойқын болды. Поэзиямен өмір сүрген әйел үшін Сталиннің мәдени өмірдің режимге сәйкес келмейтін барлық аспектілерін басуы (ақырында оның жұмысына мүлдем тыйым салды) ауыр болды. Бұл кезде суретші Николай Тырса ерекше материалдарды - керосин шамынан күйдірілген акварель қоспасын қолдана отырып, Ахматованың бірнеше портретін жасайды. Суретшінің жұмыстары Осип Мандельштамға қатты әсер етті:

Нәтижесінде Ахматованың өлеңдері еш жерде жарияланбай, зиялылар арасында самиздат түрінде таратылды. Адамдар оларды жаттады, жазып алды, достарына берді және … өртеп жіберді. «Зиянды» поэзияны сақтау қауіпті ойын болды.

6. Соғысқа дейінгі портрет: Бенджамин Белкин (1941)

Белкиннің Ахматованың портреті бойынша жұмысының алғашқы белгілі дәлелі 1922 жылдың мамырынан басталады. Вениамин Павлович Берлинге жазады: «Мен кескіндемемен мұқият айналысамын, Ахматованың портреті мен эскиздерді саламын». Анна Ахматова мұражайында (Фонтан үйі) ол суретшіге сыйға тартқан Ақ отар көшірмесі бар, онда мынадай жазуы бар: «1922 жылдың көктемінде портреттік суретіміздің бірінші күнінде құрметті Вениамин Павлович Белкинге. Петербург ». Кейінірек, белгісіз себептермен суретші бұл портретті қайта жазып, 1932 жылы «РСФСР суретшілері 15 жылда» көрмесінде қайтадан көрсетеді. Толық портрет 1941 жылы аяқталды.

7. Шаршаған, бірақ дәл солай: Муса Ланглебен (1964)

Суретші Ланглебеннің 1964 жылғы портретінде күйеуі қайтыс болғаннан кейін, ұлының тұтқындалуы мен түрмеге түсуі, әдеби қуғын -сүргін, туыстарының кетуі мен ұмытып кетуінен аман қалған әйел, ауру мен қиындықтан шаршаған, бірақ сынбаған әйел бейнеленген. Өлмесінен бір жыл бұрын, 75 жасында, өлеңдері өз елінде 18 жыл бойы жарияланбаған кезде, Ахматова Англияға шақырылып, Оксфорд университетінде докторлық дәрежесін алды.

Салтанатты сөзде «Мен бұл айбынды әйелді екінші Сафо (ежелгі грек ақыны және музыканты) деп атаймын. 1965 жылдың қарашасында, құрметті докторлық дәрежесін алу үшін Англияға баруға рұқсат алғаннан кейін, көп ұзамай ол инфарктқа ұшырап, қайтыс болды. Кейіннен Анна Ахматованың таланты мен меншігі бүкіл әлемде танылады.

Тарихшылар мен әдебиеттанушылардың да қызығушылығы Анна Ахматованың ұлының қайғылы тағдыры және Лев Гумилев анасын кешіре алмады.