Голландияның Алтын ғасырының жарық пен көлеңке сиқыры - Ян Вермеердің суретін қалай түсінуге болады

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-16 00:10

Ян Вермеерді суретші ретінде түсінудің ең жақсы жолы - оның картиналарына мұқият қарау. Ян Вермеер - Голландияның Алтын дәуірінің көрнекті шеберлерінің бірі, жарық пен көлеңкенің сиқыршысы, «кішкентай голландиялықтардың» тамаша өкілі. Оның картинасы күнделікті жанрдағы (40 -тан аспайтын) туындылардың өте аз санымен ұсынылған, бірақ бұдан кем тапқыр және шебер орындалған. Оның туындылары көбінесе күнделікті өмірден көріністер алады, уақыт ағымына сілтеме жасайды және символизмге бай.

Сары-көк палитрасы

Вермеер түсті эффектілердің шебері болды, бірақ 17 ғасырдағы голландиялық суретшілердің көпшілігі сияқты ол шектеулі бояғышпен жұмыс жасады. Көбінесе Вермеер ультрамаринді пайдаланды, ол кезде суретшілерге қол жетімді және ұсақ ұнтақталған лапис лазулиден алынған ең қымбат пигмент. Суретшілердің көпшілігі оны қарқынды түрде қолданып, өзінің көк түстерінен барынша пайда алуға үміттенеді. Вермеер әр түрлі түстерге араластыру арқылы бұл қымбат пигментті либералды түрде қолдануды ойлап тапты. Суретші ультрамаринді өз жұмыстарында праймер ретінде қолданды, өйткені ол кескіндеменің көрнекі сапасы мен бетін жақсартады деп ойлады. Праймер ретінде қолданумен қатар, ол суреттерінде ультрамаринді киімдер мен жалпы заттарды бейнелеу үшін қолданғанды ұнатады. Суретшінің тағы бір жиі қолданылатын түсі - сары және оның реңктері: қорғасын сары, қылшық сары, құмды сары.

Сары күрте мен інжу

Жоғарыда көрсетілген сары түс көбінесе Ян Вермеердің әйгілі сары әйелдер күртесінде көрінеді. Сары күрте мен інжу - Вермеер картинасының жиі кездесетін бөліктері. Сондай -ақ, ақ дақтармен қапталған бұл күрте 1676 жылы қайтыс болғаннан кейін Вермеер мүлкі тізіміне енгізілді. Пиджак шебердің әйелі Катарина Болнестің гардеробының бөлігі болуы ықтимал. Жемчужина - бұл голландиялық картиналардың жалпы атрибуты, әдетте олар жалғандықты немесе кінәсіздікті бейнелейді.

Шұңқырлы камера

Жарық пен көлеңкенің әсерлі әсерлерін жасау үшін Вермеер көмескі камераны - саңылауы мен линзасы бар қорапты қолданды. Қораптың іші ақ түске боялған, линзалар мен айналар сериясымен ол ішкі бейнені ішкі жағынан көрсетеді. Бұл суретшінің беті мен заттардағы жарық пен көлеңкенің ұсақ бөлшектерін көруге мүмкіндік беретін, шағылыстың ерекшеліктері мен көлеңкелерін жақсартады. Вермеердің еңбектерінде оның бұл құрылғыны қолданғанын айғақтайтын көптеген дәлелдер бар - әсіресе «The Lacemaker».

Жарықтық пен жарық

Мүмкін, Вермеердің ең үлкен картиналарының ең танымал ерекшелігі - олардың жарықтығы, өйткені Вермеер інжу -маржандай түс алатын жарық өңдеумен әйгілі. Көбінесе ол табиғи жарық кеңістікті қаптайтын, металл ыдыстарда, беттерде немесе маталарда жылтыр шағылыстар пайда болған сәтті түсіруге тырысады. Вермеер түйіршіктелген бояу қабаттарын қолдануды көздейтін пунктилла деп аталатын техниканың көмегімен жарықтық пен жарықтыққа қол жеткізді. Көмескі камера сонымен қатар жарқырау әсерін берді: объективтен қараған кезде ол субъективті жарықпен жарықтандырды. Бұл жарық әсерлері гало деп аталады.

Жанрлық компонент

Голландиялық реалист суретшілердің жетекшісі Ян Вермеер негізінен жанрлық кескіндеме мен бейресми портрет өнеріне маманданған (көбінесе бір немесе екі фигуралы үй интерьері). Оның картиналарының кейіпкері - бұл қызметші (құмырасы бар сауыншы) немесе ауқатты әйел (аспапта ойнау, таразыны өлшеу, алқа тағу, хат жазу). Кейіпкердің мәртебесіне қарамастан, олардың барлығы шоғырланған және олардың барлығы тыныш және өлшенген сәтте бейнеленген (суретші өз бөлмелеріне енді ғана кіріп, олардың кәсіппен айналысуын байқап үлгергендей). Шебер үшін шынайы талғампаздық күнделікті жұмыста, бос емес, білікті әйел қолында, режимді мұқият және шоғырландыра орындауда. Вермеер тұрмыстық оқиғаларды идеализацияламайды немесе сезінбейді. Керісінше, ол әдетте жасырылған олардың сұлулығын ашады және ашады.

Назар аудару

Негізгі нүкте қазына картасындағы орынды белгілейтін үлкен, қалың «X» сияқты емес. Жарық нүктесі, түс схемасы, мимика немесе шешуші қимыл - олардың кез келгені назар аударатын орталыққа айналуы мүмкін. Таразы ұстаған әйелде таразының бағыттаушы көзқарасы мен таразының таразылығына баса назар аударылады. Зейіннің фокусы қалай құрылғанына қарамастан, оның мақсаты - сиқырды үзбей, көрерменді жұмсақ тарту және шығарманың шарықтау шегі болу керек.

Интерьер

Вермеердің интерьері әрқашан жайлы кеңістік. Көбінесе терезе бар - әрқашан дерлік сол жақта және көбінесе витраждармен - және ауыр пердемен. Бұл негізгі жиынтыққа суретші мыналарды қоса алады: әйел (әдетте бір) немесе ер адаммен, үстелдер, орындықтар, суреттер, айна, қызметші, хат, карта, музыкалық аспап. Бұл үйде бірдеңе болуы мүмкін, бірақ бұл әдетте күнделікті тәртіп. Әрқашан дерлік Вермеердің картинасы символдық түрде бай заттары бар үстелмен бірге жүреді. Әдетте, үстелдің натюрморт компоненттері (таразы, зергерлік бұйымдар, әріптер, қолөнер бұйымдары) немесе кейіпкердің қолындағы зат (құмыра, хат, інжу) суреттің негізгі мағынасын береді. Вермеер интерьердегі жалғыз әйел фигураларын бейнелегенді ұнататын және бұл үшін үйіндегі бөлмелерді жиі пайдаланатын. Интерьердің суреттері мен Вермеер суреттерінің кейіпкерлері суреттен суретке ауысқандай өте ұқсас.

Осылайша, бүгінде Ян Вермеер - 17 ғасырдағы ең әйгілі голланд шеберлерінің бірі. Техникалық тұрғыдан алғанда, Вермеер - жарқын голландиялық стильдің ең қабілетті және талғампаз тәжірибешісі. Сирек сіңірілетін немесе шағылған жарық дәрежесі, сәндік заттарды мұқият жазу, материалдар мен текстураға көбірек көңіл бөлу, композицияның қарапайым және әсем әдісі, әрі үйлесімді бояғыштар (ақшыл көк және сабан сары) болуы мүмкін..