Театр тарихына енген күміс дәуірінің 10 атақты суретшісі

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-16 00:10

Олар күміс дәуірінде жасауға мүмкіндік алды және тек бейнелеу өнерінің әдеттегі түрлерімен шектелмеді. Бұл әртістердің әрқайсысы өзіндік талантты және ерекше болды, және өздерін жаңа сапада сынау мүмкіндігі өте тартымды болып көрінді. Сондықтан болар, сол кездегі театрлық костюмдер мен жиынтықтар керемет атмосфераға және ерекше сиқырға толы.

Мстислав Добужинский

Мстислав Добужинский өзінің алғашқы театрлық тапсырыстарын Мәскеу көркем театрынан алды және оның осы саладағы қызметінің басталуы Константин Станиславскиймен тығыз байланысты болды. Ұлы режиссер өз идеясын жариялап қана қоймай, жас суретшіге осы немесе басқа спектакльдің дизайны туралы өз көзқарасын жеткізуге тырысады.

Мәскеу көркем театрында Мстислав Добужинский «Елдегі бір ай», «Ақысыз жүктеуші», Тургеневтен кейінгі «Жұқа жерде» және «Провинция», Достоевскийден кейін «Николай Ставрогин» мен «Степанчиково ауылы» жобаларын жасады. Үлкен театрда ол көркемдік бөлімге жетекшілік етті, ал эмиграциядан кейін ол Каунаста опералық спектакльдердің дизайнын жасады, оның ішінде Дон Джованни, Борис Годунов, Пальяччи мен Патшайым патшайымы. Кейінірек ол өмірінің соңғы жылдарында көшіп келген Лондон, Париж және АҚШ -тағы спектакльдердің дизайнына қатысты.

Константин Коровин

Ол театрлық әрекетін Савва Мамонтов операсынан бастады, онда ол 15 жыл жұмыс істеді, оннан астам спектакльдер құрастырып, талантты декор -дизайнер ретінде даңққа ие болды.

«Виндзордың зұлым әйелдері», «Аида», «Лакме» - суретшінің бұл қойылымдардағы жұмысы сыншылардың жоғары бағасына лайық болды. Кейінірек Константин Коровин Үлкен театр мен Мариинскийдің дизайнын жасады, ал Парижде ол тіпті ең бұзылған театр сүйер қауымды Ресей операсындағы «Принц Игорь» спектаклінің керемет дизайнымен таң қалдыра алды.

Александр Головин

Суретші Үлкен театрда қызмет етті, Диагилевтің орыс маусымдарында, Мариинский театрында және Мәскеу көркем театрында жұмыс істеді. Сонымен қатар, ол өзінің стилінде жұмыс істеді, ол ешқашан декорацияны бірінші көріністен бастап дамытпады, финалды немесе ортаны бірінші болып салуды жөн көрді. Сонымен қатар, суретші ассистенттермен жұмыс істеуді білмеді, бірақ бәрін өз бетімен жасады.

Василий Поленов

Спектакльдерді ресейлік көрнекті суретші және ағартушы Василий Поленов жобалаған. Көбінесе ол Савва Мамонтовтың жеке операсында жұмыс істеді, содан кейін өзінің жеке театрын ұйымдастырды. Ол үшін декорация мен костюмнің дизайнын жасап қана қоймай, балалармен спектакль қойып, шаруа отбасынан шыққан талантты жігіттерді тамашалады.

Лев Бакст

Атақты суретші көп жағдайда Санкт -Петербург пен Парижде спектакльдер құрастырды, Александринский мен Эрмитаж театрларында жұмыс істеді, Диагилевтің «Орыс маусымдары» үшін костюмдер мен жиынтықтар жасады, әсіресе костюмдермен жұмыс жасау процесін жақсы көрді. Ол, былайша айтқанда, түсімен сезінді. Ол үшін әрбір көлеңке қайғылы немесе таза болды, үмітсіздікке, жеңіске немесе мақтанышқа толы болды. Оның көптеген сахналық киімдері кейіннен сол кездегі сәнде көрініс табуы тегін емес.

Николай Рерих

Суретші театрлық қызметін сонау 1907 жылы Санкт -Петербургтің «Ежелгі театрға» арналған «Үш дана» спектаклінен бастады. Өндірістің сәтсіздігіне қарамастан, пьесаның декорациясын сыншылар жақсы қабылдады. Кейінірек Николас Рерих Диагилевтің орыс маусымдарының дизайнын жасады, ол суретшіні жоғары бағалады, ал Париж сыншылары кейіннен Рерихтің жиынтықтары туралы ынтамен айтып, олардың мүлдем болмаған жағдайда тарихи сенімділігін атап өтті.

Виктор Васнецов

Виктор Михайлович іс жүзінде театрда жұмыс істемеді, бірақ оның Островскийдің «Ақшақарына» арналған эскиздері сол кездегі сценографияда өзіндік төңкеріс болды. Сонымен қатар, суретшінің өзі Абрамцеводағы бұл спектакльде Аяз атаны ойнады, онымен бірге Илья Репин бояр Бермяты мен Савва Мамонтовтың образында Берендейдің образында сахнаға шықты. декорация мен костюмдер, бірақ қазірдің өзінде Мәскеу операсында Савва Мамонтов … Содан кейін сыншылар суретші жасаған ежелгі орыс формалары мен әшекейлерінің өзіндік ерекшеліктерін атап өтті.

Иван Билибин

Иван Билибин көбінесе орыс эпостары мен ертегілеріне маманданған кезде кітап иллюстраторы болды. «Орыс билері» балеттік сюитасын безендіре отырып, ол соншалықты әсерленді, оның шығармашылық қабілеті суретшіні қуантты. Алайда, оның әрбір театрлық туындылары, Ежелгі театр үшін «Фуенте Овехуну» болсын, Елисей театры үшін «Борис Годунов» болсын, өзіндік ерекшелігімен, батылдығымен және қандай да бір таза сұлулығымен ерекшеленді.

Александр Бенуа

Ол Эрмитаж театрында жұмыс істей бастады, содан кейін Мариинский театрына спектакльдер қойды, Еуропада Дягилевтің «Орыс маусымдары» спектакльдерін құрастырумен әйгілі болды. Сонымен қатар, көптеген замандастар: суретшінің жалғыз құмарлығы - бұл өнер, ол өзінің табиғатының барлық ықыласымен берілуге дайын. Мүмкін, ол жасаған декорация мен костюмдер дәл осы себепті тірі және сезімтал болып шыққан шығар.

Сергей Судейкин

Сергей Судейкин театрлық қызметін Савва Мамонтовпен ынтымақтастықтан бастады. Александр Блок Метерлинктің әпкесі «Беатрис әпкесін» көргеннен кейін көрерменге декорация мен костюмдердің әсері туралы жазды. Көрініс керемет түрде гүлденді және автордың сезімдері мен эмоцияларын толық жеткізді. Алайда, суретші қатысқан әр қойылым дәл осы ғажайыпқа толы болды.

Көптеген әртістер үшін Савва Мамонтов сиқырлы театр әлеміне есік ашқан адамға айналды. Қалай болғанда да, ол 19 ғасырдың соңындағы ең көрнекті қайраткерлердің бірі болды. Бірақ ол азайып бара жатқан жылдары Мамонтов түрмеге түсіп, банкротқа ұшырап, барлық достары мен туыстарынан айырылды.