Осман империясының өнерінің сыры неде: Шығыс Батыспен кездескенде

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-16 00:10

Осман империясы туралы айтылған кезде, экзотикалық хош иістерге толы және азаншы дыбыстарымен бірге ислам намазына шақыратын ұлы сұлтандар өмір сүретін билік туралы суреттер мен қиялдар менің ойымда бірден пайда болады. Бірақ бұл бәрі емес. Үлкен Осман империясы (шамамен 1299-1922 жж.) Анадолы мен Кавказдан Солтүстік Африка арқылы Сирия, Арабия мен Иракқа тарады. Ол ислам мен шығыс христиан әлемінің көптеген әр түрлі бөліктерін біріктірді, византиялық, мәмлүк пен парсы дәстүрлерін біріктірді, артында ерекше көркемдік, сәулеттік және мәдени мұраны қалдырды, осылайша шығыс пен батыс кездесетін ерекше османлы көркем сөздік қорын қалыптастырды.

Осман империясының өнері мен өнері қалай пайда болғанын және дамығанын түсіну үшін оның тарихына мұқият қарау керек. Атақты сәулетші Мимар Синан өзінің ең үлкен туындыларына қол жеткізген соң, Константинопольді бағындырудан бастап, Алтын ғасырға көшу, Сүлеймен Керемет.

XV ғасырда Мехмет жаулап алушы ретінде белгілі Мехмет ІІ бұрынғы Византия Константинополында Османлылардың жаңа астанасын құрды және оны Стамбул деп атады. Келгеннен кейін ол түркі мен парсы-ислам дәстүрлерін Византия мен Батыс Еуропаның көркем репертуарымен ұштастырды.

Шығыс Константинопольде Батыспен қалай кездескенін көрсететін ең үлкен мысалдардың бірі - Аясофияны мешітке айналдыру болды. Шіркеуді 537 жылы Византия императоры Юстиниан I салған, мың жылға жуық уақыт бойы бұл ғимарат әлемдегі ең үлкен собор болды. Мехмед II Константинопольге кіріп, алғашқы ислам намазын оқу үшін тікелей Аясофияға барды деп саналады. Содан кейін күмбезді шіркеу мешітке айналдырылып, ғимаратқа төрт мұнара қосылды. XVII ғасырда қонақ үйден бірнеше жүз метр қашықтықта орналасқан Көк мешіт құрылысына дейін Аясофия Ыстамбұлдағы басты мешіт ретінде қызмет етті.

Бірақ 1934 жылы соборды Түркияның тұңғыш президенті Мұстафа Кемал Ататүрік мұражайға айналдырды. Ғимарат ЮНЕСКО-ның Бүкіләлемдік мұра тізіміне енгізілді, осылайша оның бұрын сыланған византиялық фрескаларын қоса алғанда, оның күрделі және көп қабатты мәдени, тарихи және діни құндылығын сақтауға болады. Жақында ғана Аясофияның мұражай мәртебесі жойылды, енді ол қайтадан мешіт.

Содан бері бұл собор Ыстамбұлдың «Шығыс батыспен кездеседі» әңгімесінің орталығында болды, Мехмед шығармашылығының Османлы өнер мен сәулет туралы түсінігіне үлкен әсер еткені туралы көптеген мысалдар бар. Оның билігі кезінде Османлы, Ирандық және Еуропалық суретшілер мен ғалымдар сотқа келіп, II Мехмедті өз заманының Қайта өрлеу дәуірінің ең үлкен меценаттарының бірі етті. Ол екі сарайға тапсырыс берді: Ескі және Жаңа, кейіннен Топкапи сарайлары салынды.

Сарайлар Осман сұлтандарының негізгі резиденциясы мен әкімшілік штабы болды. Топкапи ғимараттары күрделі және корольдік қалаға ұқсайды. Сарайларға төрт үлкен аула, империялық қазына және, әрине, «тыйым салынған» немесе «жеке» дегенді білдіретін әйгілі гарем кіреді. Көптеген еуропалық суретшілерді үш жүзге дейін күңдер тұратын және оған бөгде адам кіре алмайтын құпия аймақ туралы ой қызықтырды.

Осылайша, Топкапи сарайлары туралы сөз болғанда, олардың басында гаремде өмір туралы қиялдайтын батыс суретшілері жасаған сурет пайда болады. Нәпсіқұмар сұлтандар, атаққұмар сарайлар, әдемі күңдер мен айлакер евнухтар туралы әңгімелерді негізінен Жан Огюст Доминик Ингрес сияқты батыс суретшілері жеткізді.

Бірақ іс жүзінде бұл әңгімелер Османлы сарайындағы өмір шындығын сирек көрсетеді. Өйткені, Ингрес Таяу Шығыста ешқашан болған емес. Топкапи сарайлары, сөзсіз, Османлылардың ең үлкен жетістіктерінің бірі болса да, Осман империясының өнер, сәулет пен мәдениеттің шарықтау шыңын көргеніне бір ғасыр ғана уақыт болды.

Әдетте «Керемет» немесе «Заң шығарушы» деген атпен белгілі Сүлейменнің билігі (1520-66 жж.) Османлы империясының географиялық кеңеюі, саудасы мен экономикалық өсуімен анықталатын «Алтын ғасыр» ретінде жиі қарастырылады. Әрі қарай жалғасып келе жатқан әскери жетістіктер тіпті османлыларға әлемдік держава мәртебесін берді, бұл, әрине, империяның мәдени және өнер қызметіне әсер етті. Бұл маңызды кезеңде өнердің барлық салаларында, әсіресе сәулет өнерінде, каллиграфияда, қолмен жазылған кескіндемеде, тоқыма мен керамикада өзгерістер болды.

Осман империясының визуалды мәдениеті әр түрлі аймақтарға әсер етті. Жергілікті өзгерістерге қарамастан, XVI ғасырдағы Османлы өнер дәстүрін Балқандардан Кавказға дейін, Алжирден Бағдадқа дейін және Қырымнан Йеменге дейін барлық жерде көруге болады. Бұл кезеңнің кейбір ерекшеліктері-жарты шар тәрізді күмбездер, қарындаш тәрізді жіңішке мұнаралар мен күмбезді портикосы бар жабық аулалар.

Алайда, осы кезеңдегі ең көрнекті мәдени жетістіктердің бірі ислам сәулетшілерінің бірі Мимар Синан (шамамен 1500-1588 жж.) Салған мешіттер мен діни кешендер болды. Жүздеген қоғамдық ғимараттарды ол Османлы империясының бүкіл аумағында жобалап, салған, осман мәдениетінің бүкіл империяға таралуына ықпал еткен.

Мимар Синан Османлы сәулет өнерінің классикалық кезеңінің ең ірі сәулетшісі болып саналады. Оны Батыстағы замандасы Микеланджеломен салыстырған. Ол үш жүзден астам ірі құрылымдардың құрылысына және басқа да қарапайым жобаларға жауапты болды. Әр түрлі дерек көздері Мимардың жұмысына тоқсан екі мешіт, елу екі шағын мешіт (мескит), елу бес теология мектебі (медресе), Құран оқуға арналған жеті мектеп (дарулкурра), жиырма кесене (турбе), он жеті қоғамдық ас кіреді деп мәлімдейді. (имарет), үш аурухана (дарушифа), алты су құбыры, он көпір, жиырма керуен сарай, отыз алты сарай мен сарай, сегіз крипт пен қырық сегіз монша, соның ішінде Цемберлитас Хамами, ол әдетте ең әдемі деп аталады.

Бұл керемет жетістік Мимардың елу жыл бойы сарайдың бас сәулетшісі ретіндегі беделді қызметі арқасында мүмкін болды. Ол басқа сәулетшілер мен құрылысшы шеберден тұратын үлкен көмекшілер тобымен жұмыс істеп, Османлы империясындағы барлық құрылыс жұмыстарының бақылаушысы болды.

Оның алдында Османлы сәулеті өте прагматикалық болды. Ғимараттар бұрынғы типтегі қайталанулар болды және қарапайым жоспарларға негізделген. Синан мұны біртіндеп өзінің көркемдік стилін табу арқылы өзгертті. Ол жақсы қалыптасқан сәулет тәжірибесінде революция жасады, дәстүрлерді нығайтып, өзгертті, осылайша инновациялық әдістерді іздеуге ұмтылды, үнемі өз ғимараттарындағы жетілдіруге жақындауға тырысты.

Мимар мансабының дамуы мен жетілу кезеңдерін негізгі үш еңбекпен суреттеуге болады. Алғашқы екеуі Ыстамбұлда орналасқан: оның шәкірттік кезінде салынған Шехзаде мешіті мен Ұлы Сұлтан Сүлеймен атындағы Сулеймание мешіті, бұл сәулетшінің біліктілік кезеңінің жұмысы. Эдирнедегі Селимия мешіті - Мимардың негізгі кезеңінің туындысы және бүкіл ислам әлеміндегі сәулет өнерінің ең жоғары жетістіктерінің бірі болып саналады.

Мимардың мұрасы ол қайтыс болғаннан кейін тоқтаған жоқ. Оның көптеген шәкірттері кейінірек Стамбулдағы «Көк мешіт» деп аталатын Сұлтан Ахмет мешіті мен Босния мен Герцеговинадағы Ескі көпір (Мостарда) сияқты үлкен маңызы бар ғимараттарды жобалаған - екеуі де ЮНЕСКО -ның Бүкіләлемдік мұра тізіміне енген объектілері.

Сүлеймен қайтыс болғаннан кейін сәулет -көркемдік қызмет империялық отбасы мен билеуші элитаның қамқорлығымен қайта жанданды. Алайда, 17 ғасырда Османлы экономикасының әлсіреуі өнерге әсер ете бастады. Сұлтандар Керемет Сүлеймен кезінде жалданған суретшілердің санын он адамға дейін қысқартуға мәжбүр болды, жүз жиырмадан астам суретшіні таратты. Алайда, бұл кезеңде көптеген көрнекті көркем шығармалар орындалды, олардың ең маңызды жетістігі-Ыстамбұлдағы Ахмет I мешіті (1609-16). Ғимарат Аясофияның орнын қаланың басты мешіті етіп ауыстырды және ұлы сәулетші Мимар Синан тізімінде тұр. Плитканың ішкі үлгісіне байланысты ол «Көк мешіт» деген атпен танымал.

III Ахмет тұсында өнер қайтадан жанданды. Ол Топкапи сарайында жаңа кітапхана салып, ақын Вехби жазып алған төрт ұлының сүндеттелуін растайтын Фамилияны (Мереке кітабы) тапсырды. Картиналар Стамбул көшелеріндегі мерекелер мен шерулерді егжей -тегжейлі сипаттайды және суретші Левнидің басшылығымен аяқталды.

III Ахмедтің билігі қызғалдақтар кезеңі деп те аталады. Гүлдің танымалдығы көптеген жылдар бойы Османлы өнерін сипаттайтын және осы күнге дейін тоқыма, жарықтандыру мен сәулеттік ою-өрнекте кездесетін, тарақ жапырақты, бұлт жолақты Саз ою-өрнегінің орнын басатын жаңа гүлді безендіру стилінде көрінеді.

Османлы империясы тақырыбын жалғастыра отырып, туралы оқыңыз сұлтанның гареміне кім жеткізілді және әйелдер «алтын» торларда қалай өмір сүрді евнухтар мен Валидтің бақылауында.