Ласко үңгіріндегі суреттер, Вархол сорпасы бар банка және әлемді өзгерткен басқа суреттер

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-16 00:10

Әдетте, өнер объектісі ойын -сауық тұрғысынан қаралады - бұл көз қуантады, адамның көңілін көтереді немесе көңіл көтереді. Бірақ өнер әлемде нақты өзгерістер жасауға қабілетті. Бірде Пабло Пикассо: «Жоқ, сурет үйді безендіру үшін жасалмайды. Ол жауға шабуыл жасау мен оны жеңу үшін соғыс құралы! » Тарих бойы бірнеше шығармалар адамдардың саясатқа, әлеуметтік мәселелерге, тіпті өнерге деген көзқарасын мүлде өзгертті.

1. Ласко үңгірлері, 17000 жыл бұрын

Әлемдегі ең көне картиналардың бірі шашыранды, бірақ ол салынғаннан 17000 жыл өткен соң болды. 1940 жылы бір топ жастар француз ауылындағы үңгірге саяхат жасады. Оның ішінде олар әлемдегі тарихқа дейінгі өнердің ерекше үлгілерінің бірін ашты. Рок оюларының ең көне үлгісі болмаса да, бұл адамдар әрқашан өнерге ұмтылғанын көрсететін талғампаз кескіндеменің алғашқы үлгілерінің бірі.

2. Ұрықтың құрсақтағы жағдайын зерттеу. 1510 ж., Леонардо да Винчи

Леонардо да Винчи өз шығармаларының арқасында нағыз данышпан саналады, бірақ бүгін біз олардың біреуі туралы айтпаймыз (дәлірек айтқанда, көркем галереяларда көруге болатын нәрсе туралы емес). Ананың құрсағындағы ұрық туралы зерттеулер әлемге Мона Лиза немесе Соңғы кешкі асқа қарағанда үлкен әсер еткен болуы мүмкін. Нағыз аутопсияға негізделген анатомиялық суреттерімен Леонардо моральдық және көркемдік шарттарға қарсы шықты. Леонардоның ашқан жаңалықтары мен әдістері суретшілер мен ғалымдардың адам денесін зерттеу тәсілін өзгертті.

3. Мененалар. 1656, Диего Веласкес

Бұл соттың стандартты суреті емес. Ханшайым Маргерита Тереза мен оның «Менің» (құрметті қызметші) портретінде испан суретшісі Диего Веласкес иллюзия мен шындықтың күрделі мәселелерін, сонымен қатар көрермен мен кейіпкерлер арасындағы байланыстың белгісіздігін көтерді. Мысалы, суретте құрметті күңдері бар 5 жасар Инфанта Маргарита ғана емес, оның ата-анасы-Испания королі Филипп IV және Австрия Марианна бейнеленген. Олардың шағылуын артқы қабырғадағы айнадан көруге болады. Сондай -ақ, кенепте суретшінің өзі орналасқан (сахнаның сол жағында мольбертте). Веласкес картинасының өнер тарихына әсері орасан зор болды. Жоғарыда айтылған сұрақтар кубизмді 250 жылдан кейін туғызды, ал Пикассо мениноларды қатты қызықтырды, ол осы суреттің 58 нұсқасын жазды.

4. Мараттың өлімі. 1793, Жак-Луи Дэвид

Француз суретшісі Жак-Луи Дэвидтің бұл картинасын шынайы саяси кенеп деп санауға болады. Онда ванна бөлмесінде пышақпен өлтірілген революция жетекшісі Жан Пол Мараттың өлімінің салдары бейнеленген. Дэвид негізінен қайтыс болған досын саяси насихаттың белгісі етуге шешім қабылдады. Және ол сәтті болды, өйткені олар суретте гравюралар жасай бастады, ол көпшілік арасында кеңінен таралды.

5. Олимпия. 1863, Эдуард Манет

Радикалды жалаңаштаудың бұл үлгісі көбінесе өнердегі патриархалдық көзқарастардан бас тарту ретінде қарастырылады. Шын мәнінде, Эдуард Манеттің картинасы Ренессанс суретшісі Титьянның «Урбино Венерасы» негізінде түсірілген, ол өзінің таңғажайып сексуалдылығымен танымал болды. Бірақ онда айтарлықтай айырмашылықтар бар. Біріншіден, Олимпия, Венерадан айырмашылығы, көпшілік өте арандатушылық деп санайтын көрерменнің көзіне тікелей қарайды. Екіншіден, оның қолы жыныс мүшелеріне кіруді жабады және оларға «шақыру» ымымен жатпайды.

6. Қара шаршы. 1915, Казимир Малевич

Көптеген адамдар бұл суреттің төңірегін ақымақтық деп санайды және оған тұрарлық емес. Бір жағынан олар дұрыс, өйткені бұл шынымен қара шаршы. Бірақ Казимир Малевичтің жұмысы мүлде бейнеленбеген алғашқы картинасы болып саналады. Суретші өнер шындықты немесе қиялды бейнелеуі керек деген ойдан мүлде бас тартқысы келді. Малевичтің кескіндемесі мен идеялары ХХ ғасырда сансыз суретшілерді шабыттандырды, сонымен қатар көптеген дерексіз және концептуалды көркемдік қозғалыстардың негізі болды. Әрине, олар әлемді өзгерткен жоқ, бірақ олар өнерді мәңгілікке өзгерте алды.

7. Кэмпбелл сорпасы бар банкалар. 1962, Энди Уорхол

Алдыңғы суреттен айырмашылығы, Энди Уорхолдың бұл туындысы ерекше өнімнің құрметіне жасалған. Ал суретте сіз күтпейтін нәрсе. Энди Уорхол американдықтардың күнделікті көргендерін галереяға лайықты өнер туындысына айналдыруға кірісті. Сонымен қатар, суретші өнерге қатысты көптеген идеяларға күмән келтіре алды.

8. Герника. 1937, Пабло Пикассо

Пабло Пикассоның жүректі ауыртатын картинасы сияқты ешбір шығарма соғысқа қарсы қозғалыстардың символына айналған жоқ. Суретші өз жұмысында 1937 жылы Испаниядағы Азаматтық соғыс кезінде Испанияның Герника қаласындағы түнгі жарылысты бейнелеген. Испания Республикасының үкіметі Пикассоға Париждегі Бүкіләлемдік көрмеге осы қорқынышты оқиға туралы көркем туынды жасауды тапсырды. Бүгінде Нью-Йорктегі Біріккен Ұлттар Ұйымының штаб-пәтерінде толық көлемді гобелен өлшеміндегі бұл суреттің көшірмесі ілулі тұр.

9. Біз бәріміз бірге өмір сүретін мәселе. 1964, Норман Рокуэлл

Иллюстратор Норман Рокуэлл өзінің мансабын 20 ғасырдың ортасындағы қарапайым американдық өмірді бейнелеген - жақсы да, жаман да. 1964 жылы салынған картинада Руби Брижес есімді қара қыз ақ түсті мектепке барады. Қызға нәсілдік жеккөрушілікке байланысты тәртіп сақшылары еріп жүреді, себебі оған осындай мектепте оқуға рұқсат берілді. Ол сонымен қатар қабырғаға жазылған нәсілдік лаңкестердің қасынан өтеді. Картина Азаматтық құқықтар қозғалысының нағыз белгісіне айналды, 2011 жылы Барак Обама оны көпірмен Ақ үйде кездесуге шақырғанда қабырғаға іліп қойды.

10. Метрополитен мұражайына кіру үшін әйелдер жалаңаш болуы керек пе? 1989 ж., Партизан қыздары

Партизан қыздары - бұл белгілі бір мақсатпен жұмыс жасайтын жасырын суретшілер тобы. Соңғы отыз жыл бойы олар өз шығармаларымен өнер әлемінде нәсілшілдік пен сексизмге қарсы күресті. Олар мұны тек фактілерді айту арқылы жасайды. Бұл жағдайда факт «Нью -Йорктегі Метрополитен өнер мұражайының қазіргі заманғы өнер бөліміндегі суретшілердің 5% -дан азы әйелдер, бірақ суреттердегі жалаңаш адамдардың 85% -ы әйелдер». Бұл плакат әйелдердің өнер мекемелерінде ілгерілеуінің символына айналды.

11. Ием, маған осы өлім махаббатының арасында аман қалуға көмектес. 1990 ж., Дмитрий Врубель

1979 жылы әйгілі фотосурет Кеңес Одағының Бас хатшысы Леонид Брежнев пен ГДР көшбасшысы Эрих Хонеккердің «социалистік бауырластық сүйісуінде» біріктірілген суреті болды. Суретші Дмитрий Врубель бұл бейнені қарама -қарсы эпитетпен бірге Берлин қабырғасына салуды шешті. Бұл сурет өнердің саясат бағытын өзгерте алатын адамдардың күшінің көрінісі бола алатындығының белгісі.