Неліктен Исаак Левитанды көктемгі пейзаждардың виртуозы деп атады

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-16 00:10

Тағы да орыс пейзажының ұлы шебері туралы Исаак Ильич Левитан, көркем және ақындық түрде Ресейдің ана табиғатын мадақтады. Ол кез келген уақытта оны қатты қызықтырды. Алайда, бәрінен бұрын, суретші күзді жақсы көрді, ол басқа ештеңе сияқты оның бүлікшіл жанының күйіне жауап берді. Бірақ, бүгін біздің басылым суретшінің көктемгі пейзаждар галереясын ұсынады, олар керемет және көркемдік жағынан кем емес.

Көктем, табиғаттың оянуы - жылдың ең әдемі және романтикалық мезгілдерінің бірі. Бұл кезде табиғат ұзақ және суық қыста ұйқыны тастайды. Оянып, ол әлемді таза түстермен, қоңырау тамшыларымен, құстар әнімен ойнайды. Дәл осы сұлулық пен романтика қыстың ауыртпалығын алып тастады - мұның бәрі ресейлік пейзаж суретшілерінің көптеген шығармаларында жақсы бейнеленген. Олардың әрқайсысы бұлақты өз көзімен жазды. Кейбіреулер үшін бұл гүлденген бақтардың гүлденуімен, өзендердің шуылымен және ұшып келген құстардың сайрауымен байланысты болды. Басқа шеберлердің шығармаларында көктем махаббат пен нәзіктік мезгілі ретінде байланысты болса, басқалары үшін ылғал мен кірдің мезгілі болды.

Левитанның көктемгі пейзаждарында көктемгі көңіл-күйдің орнына жиі сұр-қоңыр түс пен жалпы депрессия басым болатын күзгі ылғалды күннің көңіл-күйін жиі көруге болады. Алайда, көктемде шынымен дем алатын мұндай жұмыстар көп: наурыздың еруі, көктем қарсаңындағы жылудың алғашқы деміне әрең тиген, ашық жасыл желектер, кең өзендер мен кіші өзендердің тасқыны, гүлденген алма бақтары. Исхак Ильич жыл мезгілдерін, шын мәнінде, өзінің шынайы келбетін өзгертпейтін, табиғаттың алмастырылатын киімі деп санады.

Суретші не жазса да, ол әр кенепте, әр кішкентай эскизде мәнерлеп сөйледі: Сонымен қатар, бояудың шеберлігі авторға жарық эффектілерін оңай шығаруға, кеңістік елесін жасауға, сондай -ақ лайықты көңіл -күй сыйлауға мүмкіндік берді.

- деді Левитан. -. Оның өзі меланхолик болды. Және бұл оның көптеген шығармаларында, әсіресе кейінгі кезеңде байқалады.

Суретшінің алғашқы жұмысындағы көктем

Кішкене эскизде «Шуақты күн. Жас Левитан Алексей Саврасовтың ландшафтық студиясында оқыған бірінші жылында жазған мұғалімнің әсері айқын сезіледі. Мұнда сіз автордың композициядағы ұсақ бөлшектерге ерекше назар аударғанын және олардың суреттерінің дерлік фотографиялық дәлдігін көре аласыз, бұл 19 ғасырдың ортасындағы көптеген пейзаж суретшілеріне тән болды.

Тіпті сол жылдары профессорлар суретшінің шығармаларындағы эмоционалды компонентті, сосын техникалық бөлігін атап өтті. Левитанды романтикалық немесе батырлық пейзаждар мүлдем қызықтырмады. Табиғатпен жұмыс жасай отырып, Левитанға пейзаждың сыртқы сұлулығын жеткізу жеткіліксіз болды, ол әр ұсақ бөлшектің, әр бұтақтың тартымдылығын немесе мұңын түсіріп, жеткізгісі келді. Және ол шынымен де жасады.

Соңғы қар. Саввинская Слобода

Бірақ бұл эскизде суретшінің стилі қалай өзгеретінін көруге болады. Ол кеңістіктік жоспар құруда, композицияда геометриядан аулақ болуда, бөлшектерді өңдеуде жақсы болды. Оның жазу стилі еркін және жалпылама сипатқа ие болды, ал түс жер тондарының нәзік реңктерінің арақатынасына негізделген. Бірнеше жылдар бойы суретші, оның пікірінше, орталық Ресейдің табиғатын тамаша көрсете алатын осындай палитрамен жұмыс жасады.

«Италиядағы көктем» картинасы және оған нобай

Суретшінің туындылар сериясында 1890 жылы шетелге алғашқы сапары кезінде жазылған, түсі мүлде өзгеше «Италиядағы көктем» эскизі мен картинасы ерекше орын алады. Левитанның эскизі, әрине, Италияда табиғаттан жасалған, және сурет туған жеріне, Плиосқа оралған соң аяқталған. Этюд аттас негізгі туындыдан айтарлықтай ерекшеленетіні қызық.

Түрлі -түсті итальяндық табиғатты бағындырған суретші өзінің көңіл -күйін өзінің эскизіне көшіре алды, бірақ кейінгі ревизия өзінің әсем эмоционалдылығын, түс қарқындылығын, түс пропорцияларының нәзіктігін жоғалтты. Суретте барлық экспрессивті әдістер ұстамдылыққа ие болды, ал түс әлдеқайда өшірілген. Шамасы, оңтүстіктің жарқын табиғатынан айырылған, ұстамды орыс табиғатымен қоршалған Левитан қоршаған ортаның түрлі -түсті табиғаты туралы түсінігін жоғалтты. Бірақ, қалай болғанда да, сол кезеңдегі көптеген басқа пейзаждармен салыстырғанда «Италияда көктем» картинасы өте әуе және бір мезгілде бояумен толтырылған көрінеді.

«Наурыз»

1895 жылы Левитан шығармашылығында қуанышты, негізгі мотивтер пайда болды. Оның картинасы ұзақ ұйқыдан оянғандай әсерлі, әсерлі болады. Табиғаттың жігерлі және жеңіл тәжірибесі сезімі шебердің шығармаларының тұтас сериясын толтырады, олардың ішінде ең әйгілісі - «Наурыз». Дәл осы Левитанның жұмысы жеңімпаз, қуанышты көңіл -күйімен кең танымалдыққа ие болды. «Наурыз» 19 ғасырдағы ең поэтикалық орыс пейзаждарының бірі деп аталады. Бұл соншалықты музыкалық, кенептің алдында тұрған көрермен шынымен тамшының шырылдауын, құстардың жылауын, үй иесін күтіп тұрған жылқының шыңғыруын ести бастайды. Және естіп қана қоймай, жердің иісін мұздың тұтқынынан құтылуды сезіну.

«Көктем. Үлкен су »

- А. В. Луначарский бұл сурет туралы осылай айтты. Суық бұлақ суы жағалаудан асып, тоғай мен жағалаудағы ауылдарды басып қалды. Бұл Левитандық бұлақ әлі жасыл емес - көк. Мөлдір мөлдір аққұба қайың ағаштарының жіңішке ақ діңін көрсетеді. Жалаңаш ағаштардың көлеңкелері күн құрғатқан қызыл жерге түседі. Керемет бейбітшілік пен өзгеріс қуанышы - бұл суретшінің пейзажына енген нәрсе. Жер оянуда! Ауа көктемнің иісін сезеді, өйткені онда әрқашан үміт бар - жақсы жазға, егінге, бақытқа. Өкінішке орай, бұл кенеп Левитанның жарқын, поэтикалық пейзаждарының сериясын аяқтады. Ол мұны 1897 жылға дейін аяқтады, ол өз жұмысының келесі циклінде көрсетілген жаңа жұмыс әдістерін қыңырлықпен бастаған кезде.

Кейінгі шығармадағы көктем И. И. Левитан

«Ерте көктем» картинасы 1900 жылы Париж салонында көрсетілген басқа да бірнеше полотнолармен бірге еуропалық жұртшылықтың көңілінен шықты - бұл орыс дүниетанымына тән ерекше эмоционалды көңіл -күй мен табиғи ортаны нәзік түсінуді сезінді. Сонымен қатар, жоғары көркемдік сапа сол кезеңдегі Левитанның басқа шығармаларына тән екендігі айтылды. Барлығы бұл әлемдік деңгейдегі сурет деп мәлімдеді.

Суретші Қырымда қайтыс болғанға дейін бірнеше жыл бұрын жазылған эскиздер негізінен мәнерлі және темпераментті. Суретші жоқтықтың еріксіз жақындап келе жатқан мәңгілігінен қорқады және қысады, ол өзгермелі табиғаттың әрбір жаңа бейнесін алуға, лезде басынан өткеруге тырысады. Тіпті «Қырымдағы көктем» сияқты жеңіл эскизде адам ішкі диссонансты сезінуі мүмкін: табиғатқа таңданыспен қарап, ол өзінің алдағы өлімі туралы күңгірт ойлардан бас тарта алмайды.

Ол кезде Левитан бөлшектерге мүлде мән бермеді, тек негізгі мәнерлі ерекшеліктерді түсінді. Ол импрессионистік түрде, оның барлық заңдарында сурет сала бастады. Түсті шебер меңгеру суретшіге жарық эффектілерін оңай шығаруға, ғарыш пен ауаның елесін жасауға мүмкіндік берді.

Суретшінің пейзаждық лирикасы туралы жоғарыда айтылғандарды қорытындылай келе, мен Климент Тимирязевтің «Левитан - орыс пейзажының Пушкині» деген сөздерімен аяқтағым келеді. Шынында да, суретшінің қылқаламының әр соққысы - кемелділікке жеткізілген виртуоздық шеберлік.

Суретші суретші туралы

Айта кету керек, Исаак Левитанның жеке басы оның шығармашылығынан кем емес. Сондықтан мен Исаак Левитанның әйгілі суретші Константин Коровиннің естеліктерінен үзінді келтіргім келеді:

Иә, керемет шебердің психикалық ұйымын оның жұмысына қол тигізу арқылы түсіну оңай емес. Сіз ол туралы біздің басылымнан көбірек біле аласыз: Неге орыс пейзажының данышпаны Исаак Левитан екі рет өз -өзіне қол жұмсауға тырысты.

P. S

Қорытындылай келе, мен сізді таң қалдырғым келеді. Ысқақ Ильич өзінің шығармашылық мұрасында керемет пейзаждарды ғана емес, сонымен қатар талғампаздығымен, қарапайымдылығымен және шынайылығымен таң қалдыратын ғажайып гүлді натюрморттарды қалдырды. Натюрморт санаулы, олардың саны шамамен үш ондаған, бірақ олар өте құнды - бейнелеу өнерінің туындылары ретінде.

Сіз басылымнан пейзаж суретшісінің жеке өмірінен кейбір фактілер туралы біле аласыз: «Секірудің» жанжалды оқиғасы: Левитан Чеховты дуэльге шақырғысы келгендіктен.