Неліктен Париж богемиялықтары Эдгар Деганың тапқырлығынан қорқады, ал модельдер суретшіні жынды деп санайды

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-16 00:10

Француз өнерінің тарихында бір бөтелкеде керемет тапқырлыққа, әдеби талантқа және керемет көркемдік шеберлікке ие суретші жоқ шығар. Эдгар Дега, Импрессионист дәуірінің символына айналған суретші. Оның жағымсыз, кейде шыдамайтын мінезі туралы Парижде аңыздар болған.

Эдгар Дега 1834 жылы туылған тұңғыш, бай ақсүйектер отбасында дүниеге келді, кейіннен төрт баласы болды. 13 жасында Эдгар анасынан айырылды. Ал әкесі Огюст де Ха, француздық ірі банктің бөлімшесінің менеджері, балаларына жақсы білім бергісі келді. Ол адвокат болуды армандап, үлкен үмітін ақсақал Эдгарға артты.

Әрине, ұлы заңгер болмады, оның мінезі мен сурет салуға деген құштарлығының арқасында ол әлемге әйгілі суретші болды. Оның үстіне, жас кезінде жаңа демократиялық идеялардың әсерінен Эдгар фамилиясын де Ха деген атпен «ақсүйектерге қарағанда» Дегасқа ауыстырды. Дәл осы идеялар 1870 жылы Эдгарды франко-пруссиялық соғысқа ерікті болуға итермеледі. Бастапқыда патриоттық сезіммен туған еліне қызмет еткісі келген жас жігіт кейін көңілін қалдырып, денсаулығынан айырылды. Мен тек қана достарыммен ғана болдым.

Суретшінің соншалықты ерекше және харизматикалық болғаны соншалық, ол туралы тірі кезінде аңыздар тарады, анекдоттар пайда болды, оның жеке басы түрлі қауесеттер мен өсек -аяңға толы болды. Суретші жасырын өмір салтын ұстанғандықтан. Ол газет журналисіне шыдай алмады, достарымен сөйлескенде өте мұқият болды. Оның үйіне немесе шеберханасына бару бәріне берілмеген. Осының бәріне қарамастан, көптеген адамдар оның өткір тіліне құлаудан қорқады. Ол дұшпандарды да, достарды да «аямады», олар туралы өткір әзілдер айтты. Ал суретшіге немқұрайлы қарайтын адамдармен ол жай ғана салқын сыпайы болды. Париждегі барлық богемиялықтар Эдгар Дегасты білді және одан қорқады, ол керемет суреткер, талант иесі, тек қылқалам ғана емес, сонымен қатар сөз, сондай -ақ ең жағымсыз кейіпкер.

Оның пастель техникасын меңгерудегі таңғажайып шеберлігін суретшілер қызықтырды, ал сөздерді меңгеруге қабілеттілігін жазушылар қызықтырды. Мысалы, француз ақыны Пол Валери Эдгар Дегастың барлық хаттарын кітапқа жинауға болатынына сенімді болды., бұл өнер туралы, өмір туралы, суретшінің өзі және айналасындағылар туралы таңғажайып оқуға айналуы мүмкін.

Танымал болуды армандайтын Дега көрінбейтін болып қалуды жөн көрді. Ол кезде Парижде тіпті әзіл болған:

Достар көбінесе шеберді мазақ қылады, Деганы суретті аяқтаудың бір ғана жолы бар - оны одан алу. Шебер жаңа бөлшектерді қосып, өз шығармаларын үнемі қайта жазды. Бір қызығы, кейде бұл тіпті абсурдтыққа дейін жетті: ол егжей -тегжейлі қосу немесе бір нәрсені өзгерту үшін сатылған немесе сыйға тартылған кенептерді ұрлады немесе сатып алды, дәлірек сызықтарға, одан да табиғи позаларға, тіпті одан да үлкен жетілдіруге қол жеткізді.

Сонымен, ол балауыздан мүсіндеген «Он төрт жастағы биші» мүсінін он шақты рет сындырды: Бұл Эдгар Дега болды. Айтпақшы, өмірінің соңында Дега көзінен айырыла бастаған кезде көптеген балауыз мүсіндерін мүсіндеді. Олар өлгеннен кейін үйдің жертөлесінде табылды. Олардан қола көшірмелері кейіннен құйылды, олар қазіргі мұражайларда осы күнге дейін сақтаулы. Бұл негізінен жылқылар мен бишілердің бейнелері болды.

Суретші өзінің әлемге әйгілі картиналарын пастельмен жасады. Және бұл, өзіңіз білетіндей, картон немесе кенептің бетіндегі бояу пигментінің өте сенімді емес және қысқа мерзімді қабаты, бекітілген кезде түстер айтарлықтай жоғалады. Дегас бұл мәселені шешу үшін дайын пастельдік жұмыстарды бу үстінде ұстау идеясын ұсынды және осы материалмен сурет салудың белгісіз әдістерін ойлап тапты, сонымен қатар оның картиналарына арнайы кадрларды таңдады … Бүгін суретшінің көптеген тамаша картиналарын бірнеше жылда бір рет - арнайы көрмелерден көруге болады.

Өнертанушылар пастель шеберлерін «биші суретші» деп атайды, бұл рас. Оның мұрасында бір жарым мыңнан астам кенептер бар, оларда бишілер қандай да бір жолмен, ең алдымен балериналар бейнеленген. Айтпақшы, балеттің сахналық өмірін суретші соншалықты айқын және сенімді түрде бейнелеген, оның шығармашылығының замандастарына қаншалықты жаңа және ерекше болып көрінгенін елестету қиын емес.

Балет шын мәнінде суретшінің құмарлығы болды. Жиырма жыл бойы Дега театрға жүйелі түрде билет сатып алды, он бес жылдан кейін ғана Париж театрының директоры суретшіге сахна артында және дайындық кезінде жазуға рұқсат берді. Осы уақытқа дейін суретші бишілерді өз студиясына модель ретінде шақырды. Ол эскиздер мен эскиздер жасады, кейде оларды тек қарап отырды. Олардың көпшілігі суретші неліктен студияны аралап, шашын тарауды сұрайтынын түсінбей, оны ақылсыз деп ойлады.

Суретші туралы модельдер арасында әр түрлі өсек болды, онда, әрине, үлкен шындық бар. «Сіз олардың Degas -те қалай көрінетінін білесіз бе? - деп сұрады бір модель сыншы Гюстав Кокчиодан бір кезде оны бал залында кездестіргенде. - Әйелдер ванналарда отырады, бөкселерін жуады. Шынында да, «жалаңаш» стильдегі картиналар сериясын суретші шаштарын жуып немесе тарақпен жасаған.

Суретші ашық аспан астында жұмыс жасағанды ұнатпады, сондықтан ол пандустың іңірі мен жасанды жарығын жеткізе отырып, үй ішінде сурет салды. Мүмкін, Дегас интуитивті түрде көзін күн сәулесінен жасырып, соқырлықты күтіп, оларға қарайды. Балерина фигураларының нәзіктігі мен салмақсыздығын суретші көрермендерге би сабақтарының ымыртында немесе сахнадағы жарық шамдарында, тіпті босаңсудың қысқа сәттерінде ұсынады. Композициялық құрылыстың қарапайымдылығы мен автордың кейіпкерлеріне қатысты немқұрайды ұстанымы кілт саңылауы арқылы басқа біреудің өмірінен алған әсерін тудырады.

Сонымен қатар, Дега үйге айналады; ол бүкіл өмірінде екі маңызды сапар жасады - Италияға және Жаңа Орлеанға туыстарына бару үшін. Ол өзінің шеберханасында іс жүзінде жалғыз адам болды.

Дегастың өміріндегі ең жұмбақ нәрсе - оның жеке бөлігі. Туыстары мен достары оны ұстамды және тез ашуланатын адам ретінде сипаттайды, ол кез келген сәтте ашулануға дайын. Ол ыңғайсыз және ренжіген еді, бұл оны әсіресе «аюдың баласы» деп еркелетуге себеп болды.

Айналасындағы адамдардың тар шеңберінде Дегас талантты мимикалық актер ретінде танымал болды. Ол оқиғаны дауыстап айтуға міндеттенгенде, бұл бір актердің нағыз спектакльдері болды. Ол «ымдап, дауыстарын өзгертті, бет -әлпет жасады, әзілдеді, мысқылдап, тырнақша шашты». Суретшінің әсіресе сүйікті тақырыбы - ол бірінші ханымдар туралы әңгімелер, ол әңгімелеп берді және басқаларға «ол қалай отырды, көйлегін түзеді, қолғаптарын алды, әмиянына қарады, ернін тістеді, шашын түзеді, содан кейін басқаларға көрсетті. оның пердесі »… және т.б.

Дега үшін әйелдер оның тапқырлығының бөлек, тәтті, шабыттандырушы нысаны болды. Сонымен қатар, ол ешқашан үйленбеген, суретшінің балет әртістерімен немесе модельдермен физикалық жақындасуды қалайтыны туралы ешқандай дәлел жоқ, және бұл суретші шығармашылық өмірінің көп бөлігін олармен өткізгеніне қарамастан. Алайда, оның жоғары қоғамнан шыққан жүрек ханымы болмады. Дегастың өзі ешқашан әйелдерге қарым -қатынасы туралы ешкімге айтпаған. Егер сіз суретші сонымен қатар жезөкшелер мен жезөкшелер үйінде және кейіпкерлері жезөкшелікпен айналысатын, кейде тым ашық позаларда сурет салған туындылардың толық циклін жасағанын ескерсеңіз, онда бұл факт суретшінің еркектің әлсіздігі туралы болжамды тудырады.

Бір қызығы, өмір бойы импрессионист болып саналған Дега өзінің талантын дәл 1890 жылдары, импрессионисттер тобы ыдырағаннан кейін дәл көрсетті. Дәл сол кезде оның шығармалары импрессионизмге стиль бойынша ең жақын болды. Бірақ бұл суретшінің импрессионизмге тән түстер мен формаларға ұмтылуынан болған жоқ, керісінше көру қабілетінің біртіндеп жоғалуына байланысты болды.

Дега өте бай адам болды, бірақ ол өмірін бакалаврдың қараусыз пәтерінде, достарсыз және моральдық қолдаусыз өткізді. Суретші 83 жыл өмір сүрді, соңғы он жылда ол ештеңе жазған жоқ және іс жүзінде ештеңе көрмеді. Жерлеу, Дега өсиет еткендей, тыныш және қарапайым болды.

Пастель техникасы 18 ғасырда суретшілер арасында өте танымал болды. Бұл тақырыпты жалғастыра отырып, оқыңыз: Патшалар мен әділ әйелдердің суретшісі: Жан-Этьен Лиотардтың пастельдік портреттері.