Мазмұны:

Пенза мұражайында әлемде теңдесі жоқ бір картинаны көруге болады
Пенза мұражайында әлемде теңдесі жоқ бір картинаны көруге болады
Anonim
Image
Image

Қазірдің өзінде сарапшылар коронавирустық пандемияның салдарына байланысты әлемдегі әрбір сегізінші мұражай мәңгілікке жабылатынын сенімді түрде мәлімдейді … Ал туризм туралы әлі айтудың қажеті жоқ. Сондықтан біздің басылымда тақырыпты қозғау өте орынды болады. Пенза бір сурет мұражайы туралы, бұл бірегей, Ресейде және әлемде жалғыз. Теңдесі жоқ галерея туралы көбірек біліңіз.

Пенза мұражайы бір картинадан тұрады
Пенза мұражайы бір картинадан тұрады

Бұл бірегей мұражай Пенза қаласында 1983 жылы ашылды. Идеяның авторы және оны құрудың бастамашысы СОКП Пенза облыстық комитетінің екінші хатшысы Георгий Васильевич Мясников (1926-1996) болды. Сол жылдары бұл нағыз сенсация болды. Мұражай қызметкерлерінің естеліктерінен:

Бұл мұражайдың жұмыс формалары бүгінгі күнге дейін отандық музейлерде де, шетелде де теңдесі жоқ. 2011 жылы Forbes журналы Пенза мұражайы үшінші орында тұрған әлемдегі 6 бірегей мұражайлардың тізімін жариялады, олар Миландағы Турин кепені мұражайы, Филадельфиядағы Азаттық қоңырауы мұражайы, Музей Жердің спутнигіндегі Ай және Швециядағы Кеме мұражайы.

Бір сурет мұражайының көрме залы
Бір сурет мұражайының көрме залы

Кәдімгі көркем галереялар мен мұражайлардан түбегейлі ерекшеленетін Пенза мұражайында тұрақты көрме мен көрме алаңы жоқ. 37 орынға есептелген оның залында келушілер назарына бір ғана сурет ұсынылады. Ал оның алдында суретшінің өмірі мен шығармашылығы, ол өмір сүрген және жұмыс істеген дәуір мәдениеті туралы егжей-тегжейлі әңгімесі бар слайд-фильм бар. Сессия 45 минутқа созылады. Фильмнің соңында перде ашылады және көрермендер суретті көреді. Оның көрсетілімі сонымен қатар әсерлі әңгіме мен музыкамен сүйемелденеді.

Айта кетерлігі, шоуға ілескен барлық әдеби және музыкалық композициялар Мәскеу жазушысы В. И. Порудоминскийдің сценарийлері бойынша және режиссері Л. Б. Веледницкая бойынша жасалған. Тіпті мұражай 1983 жылы ашылғанға дейін олар осы күнге дейін сәтті қолданылып келе жатқан нұсқаға келді. Көркемдік кеңес Мәскеуде дыбыс жазудың орталық үйінде өңделген слайд-фильмдер суреттерді көрсетуге кіріспе болады деп шешті. Олардың мәтіндік сүйемелдеуін Мәскеу театрларының жетекші әртістері тыңдай алады: Михаил Ульянов, Олег Ефремов, Олег Табаков, Ростислав Плятт, Иннокентий Смоктуновский, Юрий Яковлев, Наталья Гундарева, Вячеслав Тихонов. Танымал актерлер сол Георг Мясниковтың көмегімен шақырылды.

Бір сурет мұражайының көрме залы
Бір сурет мұражайының көрме залы

Мұражайда қойылған суреттер Ресейдің түрлі галереяларынан әкелінген. Олар бір -бірін мезгіл -мезгіл алмастырды, кейбірі екі рет. Сондықтан, мұражай жұмыс істеген 36 жыл ішінде Пенза тұрғындары мен қала қонақтарына отандық классикалық суретшілердің ғана емес, сонымен қатар әлемдік беделі бар шетелдік шеберлердің 22 туындыларымен танысу бақыты бұйырды.

Мұражайда құрылғаннан бері қойылған ең әйгілі экспонаттар

1. «Қарлы қаланы алу»

«Қарлы қаланы алу» (1891). Кенеп, май. 156, 5 x 282 см Авторы: В. И. Суриков
«Қарлы қаланы алу» (1891). Кенеп, май. 156, 5 x 282 см Авторы: В. И. Суриков

Мұражайдың алғашқы экспонаты - Санкт -Петербургтегі орыс мұражайының коллекциясынан Василий Суриковтың «Қарлы қаланы алу» картинасы болды. Кескіндеме ежелгі сібір халықтық ойын -сауықының шыңын бейнелейді - бұл казак қауымы арасында Құймақ аптасының жексенбісінде кешке танымал ойын. Ғасырлық дәстүр бойынша мұндай ойындар Масленицаның соңғы күні ұйымдастырылды. Краснояр өлкесінде туып -өскен суретші балалық шағында бұл қызықты әрекетті бірнеше рет көрген.40 жастағы шебер Красноярскіге оралып, ол өзінің ең жақсы кенептерінің бірін жасады.

1891 жылы наурызда Санкт -Петербургте саяхатшылардың 19 көрмесінде «Қарлы қаланы алу» картинасы алғаш рет көрермен назарына ұсынылды. 1899 жылы атақты коллекционер және меценат Владимир фон Мек кенепті Василий Суриковтан 10 мың рубльге сатып алды. 1900 жылы картинаның иесі оны қола медальмен марапатталған Париждегі Бүкіләлемдік көрмеге ұсынды. Ал 1908 жылы орыс мұражайының коллекциясы үшін фон Мектің коллекциясынан бірнеше картиналар, соның ішінде «Қарлы қаланы алу» сатып алынды.

Танымал суретшінің жұмысы туралы біздің басылымнан біле аласыз: Тарихи кенептердің шебері: неге Василий Суриковты «композитор» деп атады, ал оның туындылары - кескіндеме математикасы.

2. «Петр I Петерхофта Царевич Алексейден жауап алады»

«Петр I Петерхофта Алексей Царевичтен жауап алады». 1871 жылғы авторлық көшірме. Мемлекеттік орыс мұражайы. Санкт Петербург. Авторы Н. Н. Ge
«Петр I Петерхофта Алексей Царевичтен жауап алады». 1871 жылғы авторлық көшірме. Мемлекеттік орыс мұражайы. Санкт Петербург. Авторы Н. Н. Ge

Мемлекеттік орыс музейінің коллекциясынан «Петр I Царевич Алексейді Петергофта сұрайды» картинасы да 1983 жылы көрмеге қойылған. Кенепте суретші I Петрдің императордың отбасындағы реформаларына қарсылық көрсетті. Бірінші некеден туған ұлы Царевич Алексей (1690-1718) әкесінің еркіне қарсы шықты. Алайда, қастандық ашылып, князь шетелге қашып кетті. Бірақ көп ұзамай І Петрдің бұйрығымен ол Ресейге қайтарылды, ал Сенат императордың келісімімен патшаға азаптауға және өлім жазасына үкім шығарды.

Кескіндеме сюжетіне негіз болған осы тарихи эпизодты сенімді түрде жаңғырту үшін суретші құжаттарды, І Петр мен царевичтің портреттерін, 18 ғасырдың басындағы костюмдерді мұқият зерттеді. Ол сонымен қатар Петергофтағы Монплейзир сарайындағы император кеңсесін адал түрде көшірді. Айтпақшы, бұл туынды автордың Третьяков галереясындағы түпнұсқа картинаның аттас көшірмесі.

Суретшінің өмірі мен шығармашылығы туралы қызықты деректер туралы қосымша ақпарат алу үшін оқыңыз: Атақты суретші және таңғажайып тұлға Николай Ге өмірінен қызықты оқиғалар.

3. «Көктем». (1954)

Көктем (1954) Кенепте май. 210 x 123 см Авторы: А. А. Пластов
Көктем (1954) Кенепте май. 210 x 123 см Авторы: А. А. Пластов

Мемлекеттік Третьяков галереясының коллекциясынан Аркадий Александрович Пластовтың (1893-1972) «Көктем» картинасы 1984 жылы мұражайда көрсетілді. 50 -ші жылдардағы көптеген сарапшылар кескіндеме жанрлық сахна аясында «құдайлық сұлулықпен» поэтикалық бейнені жасаған суретшінің жұмысының биіктігінің бірі деп есептеді. Белгілі өнертанушы А. С. Жукова сол кезде суреттің атын атады. Бірақ суретшіні жалаңаш әйел табиғатын көрсетуге тырысады деп айыптағандар да болды, ал қазіргі ауылдың шаруалар өмірінің кедейлігі. Осындай полярлық пікірлерге қарамастан, Пластовтың картинасы әлемнің көптеген елдерінде үлкен табысқа ие болды, ал 1960 жылы оны Третьяков галереясы сатып алды.

Кенепте суретшінің кіші отаны болған Прислониха ауылындағы монша бейнеленген. Кішкентай модель ретінде Пластов достарының қызы Нина Шарымованы алды. Бұл үшін суретші оған көйлегіне талғампаз жібек бөлігін сыйға тартты. Кішкентай қыз үйге түйіншек алып жүгіріп келе жатқанда, жолда ол оны жоғалтып алып, суретші ағасына көз жасымен оралды. Бұл оған кейінірек дәл осындай кесімді беруге уәде беруден басқа амалы қалмады.

Өмірбаяншы Аркадий Пластовтың айтуынша, қызды киіндіретін жас әйелдің бейнесі - ұжымдық. Алайда, бұл фактке бір кездері Третьяков галереясының зерттеушісі Е. А. Полищук қарсы шығып, бұл кейіпкердің де белгілі бір прототипі бар екенін-Преслонихадан келген он бес жасар қызды ерте жастан Пластоваға бірнеше рет суретке түсіргенін айтты.

Кеңес дәуірінің суретшісі туралы қосымша ақпаратты шолудан табуға болады: Сәтсіз діни қызметкер ретінде Пластов мәңгілік шаруа Ресейді дәріптеген әйгілі суретші болды.

4. Қауырсыны бар бас киімдегі жас әйелдің портреті. (Шамамен 1536 ж.)

Қауырсыны бар бас киімдегі жас әйелдің портреті. (Шамамен 1536 ж.) Кенепке май. 96 x 75 см. Эрмитаж, Санкт -Петербург. Авторы: Тизиано Вечеллио
Қауырсыны бар бас киімдегі жас әйелдің портреті. (Шамамен 1536 ж.) Кенепке май. 96 x 75 см. Эрмитаж, Санкт -Петербург. Авторы: Тизиано Вечеллио

Титьянның Мемлекеттік Эрмитаж коллекциясынан алынған «Жас әйелдің портреті» картинасы 1987 жылы мұражайға қойылған. Жас сүйкімді қыз портреттен көрерменге қарайды. Оның беті таңертеңгі шықпен жуылғанға ұқсайды, қарлы аппақ тері балғындық пен жастық жігермен тыныс алады, қызық көздер бұзықтықтан жарқырайды. Шляпадағы түйеқұстың қауырсыны жағына қарай ығысқан кездейсоқ ауа ағынынан тербелетін сияқты. Сонымен қатар суретші кенепте және інжу -маржанда тазартылған мойын мен жадағай көйлектің қара жасыл барқыт пен жұқа көйлектің жібегін, нәзік әйел қолының жылы терісін шебер жасаған.

Керемет Қайта өрлеу дәуірінің шебері туралы толығырақ оқыңыз: Ғасырлық ғұмыр: Тамаша суретші Титьян Вечеллио қалай жұмыс істеді, сүйді және өлді.

5. «Ұрыстан кейін» (1923 ж.)

«Ұрыстан кейін». (1923). Кенеп, май. 154,5 x 121,5 см. Қарулы Күштердің Орталық мұражайы, Мәскеу. Авторы: К. С. Петров-Водкин
«Ұрыстан кейін». (1923). Кенеп, май. 154,5 x 121,5 см. Қарулы Күштердің Орталық мұражайы, Мәскеу. Авторы: К. С. Петров-Водкин

К. С. Петров-Водкиннің Қарулы Күштер мұражайының коллекциясынан алынған «Соғыстан кейін» картинасы мұражайға 1987 жылы қойылған. Бұл кенеп «Өрт желісінде» (1916 ж.) Картинасының жалғасы және «Комиссардың өлімі» (1928 ж.) Жұмысының тақырыптық предшестрі болып табылады. Осылайша, Кузьма Сергеевичтің үш шығармасы да триптихтің бір түрін қалыптастырды. Көптеген өнертанушылардың пікірінше, сурет ескі орыс кескіндемесінің мотивтерімен толтырылған және Андрей Рублевтің әйгілі «Үшбірлігіне» сәйкес келеді.

Суретші туралы оқыңыз: Өнертапқыш, авантюрист, пайғамбар және «талант» Кузьма Петров-Водкин: суретші өмірінен 10 ең қызықты факт.

6. «Ұшатын кілем» (1880)

Ұшақ кілем. (1880 ж.) Кенепке май. 165х297 см. Авторы: В. М. Васнецов
Ұшақ кілем. (1880 ж.) Кенепке май. 165х297 см. Авторы: В. М. Васнецов

В. М. Васнецовтың Нижний Новгород көркемсурет музейінің коллекциясынан алынған «Ұшатын кілем» туындысы 1991 жылы көрмеге қойылған. Бұл туынды Васнецов ертегідегі тақырыптарға жүгініп, оған ұлттық махаббат пен бүкіл әлемге танылуына әкелді. «Ұшатын кілем» картинасы теміржол құрылысымен айналысатын борт кеңсесін безендіру үшін атақты меценат С. И. Мамонтовтың тапсырысы бойынша жасалды. Суретшінің идеясы бойынша кенеп жеңіс пен қозғалысты, сонымен қатар орыс дәстүрінің ұлылығын білдіруі керек еді. Алайда, басқарма өкілдері мотивтің тым ертегілікке байланысты оны қабылдаудан бас тартты.

Виктор Васнецовтың ертегі мотивтеріне негізделген басқа суреттері туралы оқыңыз: «Армансыз, өмірде ештеңе істеуге болмайды»: Васнецовтың «Жеті ертегінің поэмасы» картиналарының ең сиқырлы циклы қалай пайда болды.

7. «Ф. И. Шаляпин портреті» (1922)

Ф. И. Шаляпиннің портреті. Авторлық көшірме. (1922). Кенеп, май. 99,5 x 81 см Мемлекеттік орыс музейі, Санкт -Петербург. Авторы: Б. М. Кустодиев
Ф. И. Шаляпиннің портреті. Авторлық көшірме. (1922). Кенеп, май. 99,5 x 81 см Мемлекеттік орыс музейі, Санкт -Петербург. Авторы: Б. М. Кустодиев

Автордың Мемлекеттік орыс музейінің коллекциясынан Б. М. Кустодиевтің «Ф. И. Шаляпин портреті» картинасының қысқартылған көшірмесі 1994 жылы көрмеге қойылған.

Әйгілі әншінің портреті 1920-1922 жылдар аралығында Кустодиев үшін өте қиын жағдайда кездейсоқ жасалған. Бүкіл екі метрлік кенепті щеткамен құшақтау үшін суретші кенепті қалаған орынға еңкейтуге мүмкіндік беретін арнайы жасалған құрылғыны қолданып, оны бөліктерге бөліп бояуы керек болды. Кенепте көрермен Федор Шаляпинді бай джентльменнің шапаны мен шляпасында қысқы пейзаж мен халықтық Shrovetide мерекесінің аясында бейнеленгенін көреді. Әншінің аяғында сүйікті, бульдог Ройка, артында Марта мен Марина қыздары тұр.

Кустодиев ешқашан портретті алыстан көре алмады (сал болған суретші тұрған студиялық пәтердің арқасында). Сонымен қатар, Шаляпин оны бірден сатып алып, 1922 жылы шетелге, Францияға қоныс аудару үшін алып кетті. Сол жылы Кустодиев өзі үшін портреттің қысқартылған қайталануын жасады, ол кейіннен бүкіл әлемде белсенді түрде көрсетілді, ал түпнұсқа Париждегі Шаляпиннің жеке пәтерінде сақталды.

Автордың көшірмесі Третьяков галереясында біраз уақыт сақталды, кейінірек ол әлі де сол жерде орналасқан Ресей мұражайына берілді. 1968 жылға дейін түпнұсқа Шаляпин мұрагерлерінің қолында болды. Ол Ленинград театр мұражайына тапсырылды, ал 1985 жылдан бастап Санкт-Петербургтегі Ф. И. Шаляпин үй-мұражайындағы Үлкен қонақ бөлмесінің әшекейі болды.

Өмірге, әйелдерге және өнерге деген сүйіспеншілік үшін, ауыр азаптарға қарамастан, өмірінің соңғы күніне дейін жұмыс жасаған суретші туралы оқыңыз: Борис Кустодиевтің азабы мен қуанышы - мүгедектер арбасына байланған өмірді растайтын кенептер жазған суретші.

8. «Варвара Дмитриевна Римская-Корсакованың портреті». (1864)

«Варвара Дмитриевна Римская-Корсакованың портреті». (1864). Пенза сурет галереясы. Авторы: Франц Ксавер Винтерхалтер
«Варвара Дмитриевна Римская-Корсакованың портреті». (1864). Пенза сурет галереясы. Авторы: Франц Ксавер Винтерхалтер

Пенза көркемсурет галереясының коллекциясынан неміс суретшісі Франц Винтерхалтер орындаған таңғажайып «Варвара Дмитриевна Римская-Корсакованың портреті» мұражайда 2015-2016 жж. Бұл гүлдер мен қара бұйра шаштары бар қызғылт киімдегі сұлу жас әйелдің бейнесін түсіретін керемет туынды.

Қызықты оқиға осы портретпен байланысты, кейіпкер және оның авторы: Орыс сұлуы француз императрицасына қалай көлеңке түсіріп, Парижді жаулап алды: Варвара Римская-Корсакова.

Алайда Франц Ксавердің тағы бір туындысы бар. Бұл Варвара Дмитриевна Римская -Корсакованың портреті - қазіргі уақытта Парижде, Орсай мұражайында сақталған орыс сұлуының ең әйгілі портреті. Дәл Франция астанасында Варвара Дмитриевна өмірінің көп бөлігін өткізді, ақсүйектер қоғамын жарқыратып, таң қалдырды. Онда ол мәңгілік тыныштық тапты. Керемет портреттердің тағдыры туралы тек болжауға болады. Мүмкін, Римская-Корсакованың ұлы қайтыс болғаннан кейін олардың бірін Францияда мүлкімен бірге сатып, екіншісін Ресейге әкелген шығар. Содан кейін ол Пенза сурет галереясының інжу -маржаны болып шықты.

Варвара Римская-Корсакова. Париждегі Орей музейі. Авторы: Франц Ксавер Винтерхалтер
Варвара Римская-Корсакова. Париждегі Орей музейі. Авторы: Франц Ксавер Винтерхалтер

Суретші туралы оқыңыз: Неліктен ханымдар XIX ғасырдың ең әйгілі портрет суретшісі: Керемет Францты көруге жиналды.

8. «Ханшайым Тараканова». (1864)

«Ханшайым Тараканова» (1864). Кенеп, май. 245 × 187 см. Түпнұсқа Мәскеудегі Мемлекеттік Третьяков галереясында. Авторы: К. Д. Флавицкий
«Ханшайым Тараканова» (1864). Кенеп, май. 245 × 187 см. Түпнұсқа Мәскеудегі Мемлекеттік Третьяков галереясында. Авторы: К. Д. Флавицкий

Пенза сурет галереясының коллекциясынан К. Д. Флавицкийдің «Ханшайым Тараканова» картинасының авторлық көшірмесі 2016-2017 жж. Бұл суретші Константин Флавицкийдің ең әйгілі картинасы, ол үшін тарихи кескіндеме профессоры атағы берілді. Кенепті Павел Третьяков суретші қайтыс болғаннан кейін коллекциясы үшін сатып алған.

«Қыз-апалы-сіңлілер (Лиза мен Наташа Араповтардың портреті)» (1879). Авторы: К. Макаров
«Қыз-апалы-сіңлілер (Лиза мен Наташа Араповтардың портреті)» (1879). Авторы: К. Макаров

2018 жылы мұражай экспонаты Пушкиннің әйелі Наталья Гончарованың немерелері Наталья Гончарова мен оның екіншісі бейнеленген Пенза сурет галереясының коллекциясынан К. Макаровтың «Әпкелер қыздар (Лиза мен Наташа Араповтардың портреті)» (1879) суреті болды. күйеуі Петр Ланский. Ал 2019 жылдың қарашасынан бастап мұражайда И. К. Айвазовский «Приморск қаласы. Ялта көрінісі ».

Ақырында, жоғарыда айтылғандарды қорытындылай келе, орта есеппен осы және басқа суреттердің кез келгені 12-14 ай бойы мұражайда қойылғанын, содан кейін олар өзгертілгенін атап өткім келеді. Ал мұражайдың тарихына үңілсеңіз, алғашқы 22 жыл ішінде экспонаттар әр түрлі қалалардан және әр түрлі мұражайлардан әкелінгенін көруге болады. Енді, өкінішке орай, мұны істеу мүмкін емес. Кескіндеме әкелу үшін сізге өте жоғары сақтандыру сомасын төлеу керек, сонымен қатар тасымалдау, жалдау ақысы бірнеше миллион рубльді құрайды. Сондықтан басшылық жергілікті сурет галереясының қаражатын пайдалануға шешім қабылдады. Алайда, мұражайға келушілер саны бүгінгі күнге дейін тұрақты - жылына 15 мыңнан астам адам. Сондай -ақ, бұл бірегей мұражайдың есігі келушілер үшін ұзақ жылдар бойы ашық болатынына сенгім келеді.

Бірегей шедеврлер тақырыбын жалғастыру, туралы әңгіме «Гент алтарының» құпиялары - кескіндеме тарихындағы ең маңызды болып саналатын картиналар.

Ұсынылған: