Суретші-математик Альбрехт Дюрер өзінің 5 әйгілі гравюрасында қандай құпия белгілерді шифрлады?

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-16 00:10

Альбрехт Дюрер - Ренессанстың атақты неміс суретшісі, математик және өнер теоретигі. Оның қалдырған мұрасы масштабы мен сұлулығымен таң қалдырады. Жаратушы құрбандық үстелінің суреттерін, автопортреттерді, портреттерді, гравюраларды, трактаттарды, кітап тақталарын, сондай-ақ кескіндеменің теориялық бөлігіне арналған туындыларды жасады.

Оның жауһарлары Италияның Қайта өрлеу дәуірінің көптеген жасаушыларының жұмысымен қатар үлкен көркемдік құндылыққа ие. Дюрер «Солтүстік Леонардо да Винчи» болып саналады. Суретші өз шығармаларында итальяндық қайта өрлеу дәуірінің гуманизмін неміс готикасының рухани күшімен ұштастырды. Оның шығармаларының көпшілігі портреттер. Суретші фонды ең маңызды нәрседен - модельдің бет -бейнесінен алшақтатпау үшін таңдады. Ол неміс бөлшектері мен адамның ішкі әлеміне итальяндық фокусты біріктіреді. Бұл мақалада суретші өзінің жұмбақ гравюрасында қандай таңбалар мен белгілердің шифрланған құпиясын ашады.

«Адам мен Хауа»

Бұл гравюр Дюрердің сүйікті шығармаларының бірі болып саналады. Ол онымен мақтанғаны соншалық, авторлықты композицияның дәл ортасында көрсетті. Тотықұс отырған бұтақта «Альбрехт Дюрер мұны 1504 жылы жасаған» деген жазу бар. Бұл гравюраның сюжеті бізді Киелі кітапта сипатталған оқиғаларға сілтеме жасайды, онда Адам мен Хауаның тыйым салынған, бірақ осындай тартымды жемісін жегені туралы айтылады.

Сүйікті Италияға саяхат жасай отырып, Дюрер ежелгі әр түрлі мүсіндер мен осы елдің алдыңғы шеберлерінің туындыларын зерттеді. Олардың әсері гравировкадағы фигураларды дәстүрлі анатомиялық суреттеуде айқын көрінеді. Зерттеушілер Альбрехт Дюрердің адамдар бейнесі туралы көптеген теориялық еңбектерінен хабардар. Ең көлемдісі 1512 жылы жазылған «Адам пропорциясы бойынша төрт кітап» деп аталатын трактат болып саналады. Айтпақшы, Дюрер кейін оны қайта өңдеп, толықтырып, бірнеше рет өзгертті.

Бүкіл адамзаттың ата -бабаларының қасында суретші бірнеше маңызды бөлшектерді бейнеледі. Бұл гравировка кездейсоқ емес. Мысалы, суреттелген төрт жануар темпераменттің төрт түрін білдіреді. Мысық - холериктің бейнесі, ашуға және мақтануға бейім. Elk - ашкөздік пен үмітсіздікпен ерекшеленетін меланхолик. Бұқа - флегматикалық адам, оның күнәлары үмітсіздік пен ашкөздік. Қоян - нәпсінің жетегіне ерген қанық адам.

Ежелгі гректер адамның темпераментінің төрт түрінің қайсысына жататынын анықтап, оның денесінде қандай сұйықтық басым екенін анықтады: лимфа (флегматикалық), қан (сангвиник), қара (меланхолик) немесе сары өт (холерик). Теория бар, бастапқыда бұл сұйықтықтардың барлығы идеалды пропорцияда болды, бірақ тыйым салынған жемісті жегеннен кейін бұл тепе -теңдік бұзылып, адамдар әр түрлі күнәларға батып кетті.

Адамның аяғындағы гравировкадағы тышқан, мысықты байқамай, оған кез келген сәтте шабуыл жасауға дайын, өзін көрсетеді, оның әрекетінің нәтижесі туралы ойламайды. Ал Хауаның артында бейнеленген білім ағашында орналасқан жылан түрлі азғырулар мен алдауды бейнелейді. Оған қарама-қарсы бейнеленген попугая-жақсылықтың, даналық пен әл-ауқаттың бейнесі. Ол Адам ұстаған өмір ағашының бұтағына отырады. Жоғарыда тауда бейнеленген ешкі құдайдың көзін бейнелейтін камаз деген пікір бар.

«Меланхолия»

Бұл гравировка, бәлкім, ең жұмбақ және маңызды, оған теңдесі жоқ. Рәміздердің жоғары шоғырлануына байланысты, ол бүкіл өнер тарихындағы ең маңызды басқатырғыштардың бірі болып саналады. Әр түрлі ғылымдардың көптеген ғалымдары, соның ішінде философия, тарих, математика, география, өз білімдерінің деректерін қолдана отырып, осы гравюраны бөлшектеп шешті.

Бұл шығарма өз атауын жарғанаттың қанатындағы «Melencolia I» деген жазудан алады. «Мен» белгісі нені білдіретіні әлі белгісіз. Өнертанушылардың әлі екі нұсқасы бар. Бұл әдеттегі бірінші нөмір немесе үкінің «ire» аббревиатурасы болуы мүмкін, ол «жіберу» дегенді білдіреді. Сондықтан бұл жұмыстың мәнін «Меланхолия, кет!» Деп түсіндіруге болады.

Меланхолия, алдыңғы гравюрада сипатталғандай, темпераменттің төрт түрінің бірі. Оның үстіне, ежелгі философ-философтардың көзқарасы бойынша мұндай темперамент ең қауіпті болып табылады, себебі ол жиі депрессияны, сонымен қатар басқа ауруларды тудырды. Бұл гравюрада меланхолияның өзін ескі күндерде меланхолияға қарсы дәрі ретінде қолданылған, басында гүлді гүл шоқтары бар қыз бейнелейді, себебі бұл ауру құрғақшылықпен және жермен байланысты болды.

Қыздың жамбасында кілттер мен әмиян ілулі, бұл байлық пен билікті білдіреді. Меланхолик қыз мұның бәрін Сатурн құдайынан сұраған деп есептеледі, өйткені ол адамдарға күш берді. Айтпақшы, ол сондай -ақ меланхолик темпераментінің өкілі болып саналды. Допқа оралған қыздың жанында ұйықтап жатқан ит те меланхолик темпераментін білдіреді.

Қыздың артында тағы бір кейіпкер бар - кішкентай Cupid. Оның үстіне, ол өзінің сүйіспеншілік жебелеріне тиетін құрбанды іздестірмейді, бірақ кітап оқып жатып ұйықтап қалады. Мүмкін, осы сүйкімді толқудың ерекше күйінде Дюрер өзінің меланхоликалық көңіл -күйін көрсетті, онда құмарлықтар мен тілектер артта қалып, фонға кетеді.

Суретші бұл ойуда ғылыми білімнің рәміздерін бейнелеуі кездейсоқ емес, өйткені 15-16 ғасырларда адам санасын мадақтау идеясы өте танымал болды. Демек, осында геометрияны білдіретін компас пен кітап сияқты объектілер пайда болды; ромбоэдр және доп - сәулет; ал құм сағат пен таразы - уақыт пен өлшемнің өлшемі. Алайда, ұсынылған барлық заттар ғаламның көптеген жұмбақтарын шешуге және түсінуге жеткіліксіз, сондықтан Меланхолия мұңайып, ештеңе жасағысы келмейді. Ғылыми және шығармашылық ізденіс шексіз және түсініксіз, ол осы жұмыстың орталығында тұрған диірмен тасымен бейнеленген.

«Рыцарь, өлім мен шайтан»

Акция қараңғы орманда, түнгі қорқыныштан сияқты өтеді. Жалаңаш ағаш діңдері, тікенек бұтақтар, жартасты жол мен шашылған бас сүйектер барлық жерде. Бұл жолда сауыт киінген рыцарь атпен жүреді. Көптеген зерттеушілер рыцарь бейнесін жасаған кезде суретші итальяндық кондитер Бартоломео Коллони мүсінінен шабыттанған деп есептейді, оны Дюрер Венецияға сапарларының бірінде байқады.

Альбрехт Дюрер бейнелеген рыцарь бейнесі, ең алдымен, философ Эразм «Мәсіхтің жауынгерінің нұсқаулығы» атты очеркте суреттеген нағыз христиан жауынгерімен байланысты. Онда автор барлық еркектерді қиындықтар мен қауіптерден қорықпай, өзіне және Құдайға сенуге және тек қана алға ұмтылуға шақырады. Рыцарь рухтың күші мен күшінің белгісі ретінде құйрығы мен жалында емен жапырақтары тоқылған ат үстінде отырады. Осы гравюраның жоғарғы бөлігінде Аспан Патшалығын білдіретін тау шыңындағы бекініс бейнеленген. бұл соңғы, кез келген христиандардың өмір жолындағы басты мақсаты деп айтуға болады …

Оң жақтағы рыцарьдың артында Ібіліс қабанның бетімен және үлкен қошқар мүйізімен бейнеленген. Бірақ рыцарь қорқынышына қарамай, мақтанышпен өтіп кетеді. Сол жақта өлім, бұл гравюрада қайта тірілген өлі адам түрінде бейнеленген, оның беті жартылай шіріген, сондықтан мұрын мен көздің тесіктері көрінеді. Өлімнің басында тәж бар, оның тістері айналасында жыландар бейіт құрттары тәрізді бұйраланады.

Өлім рыцарь алдында сағатты көтереді, бұл адам өмірінің қысқалығын еске салады, сонымен қатар ешкім соңынан қашып құтыла алмайды. Рыцарьмен бірге жүретін ит - бұл адалдықтың белгісі болып табылатын бұл гравюрадағы оның жалғыз досы және жағымды кейіпкері. Ол осы қорқынышты орманда қожайынына ілесу үшін жүгіруі керек. Рыцарь өзінің қауіп пен күмәнге мүлде жеккөрушілігін көрсетеді. Өлім қорқынышына төтеп бере алатын, сондай -ақ өзінің жамандықтарын жеңе алатын адамның ұлылығы - бұл оюдың негізгі идеясы.

«Теңіз құбыжығы»

Бастапқыда суретші бұл туындыны «теңіз кереметі» деп атады, бірақ бұл гравировка өнер тарихына «Теңіз құбыжығы» деген атпен енді. Ғалымдар бұл жұмыста Дюрер айтқан шынайы мағына туралы әлі таласуда. Мұндағы басты кейіпкерлер - әйгілі орыс ертегілеріндегі су монстрына ұқсайтын құбыжық, сондай -ақ ол алып қашып кетпекші болған қыз. Қыздың шаш үлгісі өте күрделі, Дюрер заманының сәнінде. Бір қызығы, қыздың жүзі сабырлы және сабырлы, ол құбыжыққа қарсы тұруға тырыспайды. Тағы бір батыр бар, теңізге жүгіретін адам, ол «Түріктің отбасы» деп аталатын басқа гравюраның басты кейіпкеріне өте ұқсас.

Өнер тарихында ұқсас сюжеттер жеткілікті болды, мысалы, Нептун мен Амимон, Дейанираны ұрлау, сондай -ақ басқа да әйгілі картиналар. Мүмкін, өзінің сүйікті Италияға жасаған сапарында Альбрехт су астындағы құдайсыздарды немесе судың басқа тұрғындарын бейнелейтін көптеген саркофагтардан шабыт алған болар. Өнертанушылар суретші мұндай сюжетті неміс фольклорынан немесе ортағасырлық әдебиеттен алған болуы мүмкін деп есептейді. Бұл болжам осы жұмыстың астарын егжей -тегжейлі зерттеуден кейін жасалды. Төбенің төбесіндегі қаланың сәулеті таза неміс, жартылай ағаштан жасалған классикалық үйлері бар.

Бірақ бұл гравюраның ең қызығы, егер сіз нүктені дұрыс тауып, шебер күткен қашықтықтан қарасаңыз, онда ондағы заттардың қалай өмірге келетінін көруге болады. Құбыжықтың судың бетін қалай кесіп, алға қарай жүзіп бара жатқаны және қарама -қарсы құлып бар жартасты қалай алып тастайтыны көрінеді. Барлық қозғалыс сезімі барлық бөлшектер мен кейіпкерлердің орналасуынан туындайды. Қыз мен құбыжық гравюраның тік осімен салыстырғанда оңға қарай сәл ығысқан, ал құлып бар жарта сол жақта. Сондықтан, гравюраны жиі тамашалайтындар автор қойған құпиялар туралы ойламайды, бірақ қимылсыз қозғала бастағанда кереметті тамашалайды.

«Әулие Джером өз камерасында»

Бұл гравюрада орталық кейіпкер - канонизацияланған теолог Джером. Ол IV ғасырда Римде өмір сүрді. Джером философияны оқыды, уақыт өте келе шомылдыру рәсімінен өтті, содан кейін ол бұрынғы дүниелік нәрсені тастап, монастырда гермит ретінде өмір сүре бастады. Әулие Джером Киелі кітапты латынға аударды, ал шіркеу 1546 жылы оның нұсқасын жалғыз дұрыс деп таныды.

Бір кездері арыстан монастырьге кезіп кеткен деген аңыз бар. Барлық монахтар қорқынышпен қашып кетті, тек Джером бұл жыртқыштың ақсап тұрғанын көрді. Ол азап шегетін аңға көтеріліп, табанынан сынық шығарды. Осы сәттен бастап бұл хайуан патшасы өзінің қаһарман-құтқарушысына барлық жерде ерді, бұл гравюрада көрінеді.

Бұл жұмыста суретші Джеромның қарапайымдылығы мен қарапайымдылығына баса назар аударды. Мұны қабырғаға ілінген кардиналдың бас киімі көрсетеді. Әулиеге бір кездері кардинал болуды ұсынды, бірақ ол философ пен ғалымның жұмысын таңдап, келіспеді. Ол өзін Құдайға бағыштап, оңаша өмір сүруді шешті.

Ұяшықтағы кітаптар, құм сағат, бас сүйек, әр түрлі колбалар мен сөрелердегі ыдыстар сияқты заттар бұл алхимик шеберханасы екенін көрсетеді. Ал тұрақты көлденең сызықтар мен композициялар абсолютті бейбітшілік көңіл -күйін көрсетеді. Бұл жерде мызғымас тыныштық орнағанын көруге болатын сияқты. Бұл гравировка - таза және таза адам ойының бейнесінің көрінісі. Бұл кішіпейілділік, ойлану және, әрине, шынайы дұға арқылы қасиеттілікке апаратын жол.

Егер сіз одан да қызықты нәрселерді білгіңіз келсе, онда бұл не екенін біле аласыз «Memento Mori» ежелгі сақинасының құпиясы, археологтар жақында қазына қорабынан тапты.