Дюрер «Рыцарь» гравюрасында қандай таңбаларды шифрлады және неге олар оны өлім қорқынышынан туындады деп айтты?

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-16 00:10

Альбрехт Дюрердің «Рыцарь, Өлім және Ібіліс» туындысы XVI ғасырда Еуропаны дүр сілкіндірді! Бірақ қазірдің өзінде бұл қорқыныш пен бір жерде тіпті қорқынышты тудырады. Бірақ сіз бұл гравюрада жасырылған құпияларды білесіз бе? Ең бастысы, өлімнің Дюрерді бала кезінен ертіп келгені рас па, әйгілі туындыны жасауға осы қорқыныш әсер етті ме?

Жаратылу тарихы

Рыцарь, Өлім мен Ібілісті 1513 жылы Альбрехт Дюрер аяқтады. Гравюра суретшінің Нюрнберг кезеңінде, ол император Максимилианның бұйрықтарын орындап, Нюрнбергте өмір сүріп, өзін гравюраға арнаған. Сол кездегі көптеген туындылардан айырмашылығы, ол тапсырыспен жасалған жоқ.

Дюрердің «Рыцарь» гравюралық шеберханалар тобына қосу әдетке айналған, оған Дюрердің ең әйгілі үш туындысы - «Меланхолия», «Ұяшықтағы әулие Джером» және «Рыцарь, өлім мен шайтан» кіреді. Бір қызығы, барлық үш гравюр бір мезгілде жазылған, үшеуі де мыстан жасалған және шамамен бірдей мөлшерде (24,5 x 19,1 см). Баспа сөздің қатаң мағынасында трилогия болмаса да, олар бір -бірімен тығыз байланысты және бірін -бірі толықтырады. Сонымен қатар, олар ортағасырлық схоластикадағы үш қасиетке сәйкес келеді - теологиялық, интеллектуалдық және моральдық. Дюрердің «Рыцарь» туралы ойуда 15 жыл бұрынғы суретін қолданғаны қызық! Осылайша, осындай қызықты және қорқынышты сюжеттің алғашқы идеялары суретшіде 20 жасында пайда болды. Сонымен қатар, анатомияны жақсы көретін Дюрер ит пен жылқының пропорциясын зерттеуді қолданды. Сондай -ақ, «Рыцарь» прототипі Верроккионың шедеврі ретінде қызмет етті деп саналады. Итальяндық мүсінші Андреа дель Верроккио жасаған Бартоломео Колеонидің мүсіні позасы мен киімі бойынша гравюраның асыл рыцарьына өте ұқсас. Мен 1505–1507 жылдары Венецияға 1496 жылы салынған Дюрер мүсінін көре аламын.

Оюдың тақырыбында қызықты оқиға бар. Дюрердің өзі бұл жұмысты басқаша атады. 42 жастағы суретші 1513 жылы гравюраны аяқтаған соң, туындыға Жылқышы деп ат қойған. Иә, бұл жұмыс бір қарағанда сызба сияқты көрінуі мүмкін, бірақ шын мәнінде бұл өте егжей -тегжейлі гравировка. Дюрер қатты, тегіс бетке (бұл жағдайда мыс) өрнектерді ою үшін қашауды («суық қашау») қолданды. Бұл қиылған тауашаларға өз кезегінде аз мөлшерде сия құйылды. Содан кейін сурет айқын болды.

Сюжет

Жұмыстың негізгі объектісі - қару -жарақ пен ат үстінде бейнеленген рыцарь. Оның түлкі құйрығымен байланған семсері мен ұзын найзасы бар. Оған ит еріп жүреді. Аттардың артында біз сүйек тәжі мен мойнында жылан бар қаңқаны көреміз. Оның қолында құм сағат бар. Рыцарьдан кейін ешкіге ұқсайтын антропоморфты фигура тұр. Алыстан қала-бекініс көрінеді, бұл рыцарьдың қоғамнан алыстауын одан әрі баса көрсетеді. Оң жақ төменгі бұрышта алдыңғы жағында бас сүйек пен суретшінің монограммасы мен 1513 жылы жазылған тақта бар. Кескіндемеде өз қолтаңбасын ойып жазудың орнына, неміс граверы суреттің төменгі сол жақ бұрышындағы тақтаға өзінің инициалдары мен күнін қойды. Оның өз жарнамалық роликтерін ойнау әдісі Дюрер логотипі ретінде қызмет етті, бұл оған Еуропада көшіп жүргенде өз басылымдарын сату құқығын қорғауға мүмкіндік берді. Алдыңғы фигуралар жартасты ландшафт пен нәзік ағаштармен қоршалған.

Символизм

Жыландарға оралған өлім мен ешкі жүзді шайтан бұл туралы айтады. Оюдың негізгі хабарламасы - өлім символы. Бірақ жұмыста басқа белгілер жасырылған. Рыцарь жарқыраған сауыт оның күшті христиандық сенімін білдіреді деп есептеледі. Өлім қолындағы құм сағат адам өмірінің бос екенін көрсетеді. Рыцарь найзасымен тесілген және артында қалған түлкі құйрығы өтірікті білдіреді, ал қасында жүгіретін ит шыншылдық пен адалдықты бейнелейді. Жойылып бара жатқан кесіртке жақындап келе жатқан қауіпті көрсетеді. Төмендегі бас сүйек өлімге жақын екені сөзсіз. Адам анатомиясын басқа ғылыми пәндермен қатар зерттеген Дюрер эстетикалық себептерге байланысты бас сүйектерге қызығушылық танытқан болуы мүмкін. Бірақ ол қасиетті Рим империясында және бүкіл Еуропада олардың символдық мәні туралы білді. Ыдырау процесінде пайда болған жансыз бас сүйектер адам өлімін бейнелейді және көбінесе тірі адамдарға олардың жердегі күндері санаулы екенін еске салу үшін құлпытастарда бейнеленген.

Қараңғы Скандинавия шатқалында біркелкі жүріп келе жатқан Дюрердің рыцарьі құм сағатын ұстаған бозарған атпен Өлімнің жанынан өтеді. Ол рыцарьды еске салады - өмір қысқа. Оның артынан шайтан келеді. Моральдық ізгіліктің бейнесі ретінде шабандоз батырлық портреттерге үлгі бола отырып, алаңдамайды және өз миссиясына адал. Ою - бұл Дюрердің ойы мен техникасы оның гравюр шеберханасында тамаша үйлескенінің дәлелі.

Дюрер өміріндегі өлім тақырыбы

Өлім Дюрердің айналасында бала кезінен бері жүреді. Оның 17 ағасынан тек екеуі ғана ересек өмірге аман қалды. Аурудың өршуі оны күнделіктеріне: «Бүгін біздің арамызда жүргендердің барлығын ертең жерлеуге болады» және «Әрқашан рақым іздеңіз» деп жазуға итермеледі. Кез келген сәтте өлуге болатын сияқты ». Өлім суретші үшін нағыз және тұрақты қауіп болды, оның сеніміне берілгендігі оның қарғыс атудан қатты қорқатындығын білдірді. Бұл алаңдаушылықты байқаған байқаушы рыцарьды суретшінің автопортреттерінің бірі ретінде оқи алады. Дюрердің шебер гравюраларының трилогиясы аза тұту кезеңіндегі «стоицизмнен (« Рыцарь, Өлім және Ібіліс ») бас тартуға (« Әулие Жером ») және үмітсіздікке (« Меланхолия ») дейінгі кезеңдерді білдіреді деген пікір бар. Бұл серия Дюрердің 1513 жылы анасының қайтыс болуы туралы психологиялық жауаптың бір түрі болған шығар.

«Рыцарь» туындысынан бірнеше жыл өткен соң Дюрер Солтүстік Еуропада ең көп ізденетін суретшілердің бірі болды. Ол сарай суретшісі болу туралы ұсыныстардан батыл бас тартты, тіпті бұл шеберлерді «паразиттер» деп атады. Ол континентте сату үшін жүздеген даналарды шығарып, гравировкаға көңіл бөлді. Бұл репликация өнерді жаппай және көпшілікке қол жетімді ететін революцияны тудырды (әйгілі емес Дюрер баспаларын өте төмен бағамен сатып алуға болады). Сонымен қатар, оның егжей -тегжейлі және керемет оюға деген жігерлі көзқарасы гравюраны нағыз бейнелеу өнеріне айналдыруға көмектесті. Сайып келгенде, оның керемет гравюралары оны неміс ренессансының ең әйгілі суретшісі етті.