Мазмұны:
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-16 00:10
Әрқашан суретшілердің тағдыры көбінесе қиындықтар мен азаптарға, келіспеушіліктер мен бас тартуларға толы болды. Бірақ шынайы жасаушылар ғана өмірдің барлық қиыншылықтарын жеңіп, табысқа жете алды. Көптеген жылдар бойы біздің замандасымыз тікенек арқылы әлемге танылуға мәжбүр болды. өзін-өзі үйреткен суретші Сергей Басов.
Адамға туған жерінің табиғатының сүйкімді бұрыштарынан артық не жақын және қымбат болуы мүмкін. Біз қайда болсақ та, санадан тыс жерде біз оларға жан -тәнімізбен ұмтыламыз. Шамасы, сондықтан да суретшілердің жұмысындағы пейзажды әрбір көрермен өмір сүру үшін соншалықты күшті қабылдайды. Міне, сондықтан Сергей Басовтың туындылары көркем көріністен өткен, өз шығармашылығының әр шаршы сантиметрінде лирикамен шабыттанған және қаныққан өте керемет.
Суретші туралы аздап
Сергей Басов (1964 ж.т.) Йошкар-Ола қаласынан. Бала кезінде ол өте ынталы және ізденімпаз бала болды, ол ұшқыш болуды армандады және ұшақтармен ғана емес, тамаша сурет салды. Ал өскенде ол авиация пайдасына таңдау жасады - ол Қазан авиациялық институтын бітірді. Бірақ Сергейдің ұшуы тағдыр емес еді - оның денсаулығы көңіл көншітпей қойды, ал медициналық кеңес өз ветосын үзілді -кесілді енгізді.
Содан кейін Басов авиациялық инженер лауазымына келісуге мәжбүр болды. Ал бос уақытында ол кескіндемемен шұғылдана бастады. Бірақ керемет табиғи талантқа қарамастан, болашақ суретшіге академиялық білім мен қолөнердегі кәсіби дағдылар жетіспеді.
Және бір күні ол тағдырын түбегейлі өзгертуге шешім қабылдады: Сергей инженерлік мансабын аяқтап, Чебоксарыға «Худграфқа» құжаттарды тапсырды. Алайда, іріктеу комиссиясының өкілдері өтініш беруші Басовтың ерекше көркемдік сыйлығын мойындағанымен, оның құжаттарын қабылдамады. Сонымен қатар, дәлел сол кезде өте маңызды болды:. Ал жаңадан келген суретшінің кескіндеме негіздерін және оның академиялық бөлігін өз бетінше меңгеріп, 19 ғасырдағы ұлы данышпандардың шығармалары арқылы кескіндеме сырын білуден басқа амалы қалмады.
Өмірде ол өзін -өзі тәрбиелейтін болып қалды, олар бұрын айтқандай - шынайы Құдайдың көркемдік сыйы бар «түйір». Және мұндай шеберлер, жасыру үшін қандай күнә, Ресейде барлық жастағы қиын уақыт болды. Сондықтан тағдыр Сергейді қатты бұзған жоқ. Осылайша, 90 -шы жылдары Басов тек Қазан галереяларымен жұмыс істеуге мәжбүр болды, өйткені Мәскеуліктер білімі мен әйгілі есімі жоқ шебермен ешқандай байланыста болғысы келмеді.
Бірақ, олар айтқандай - су тасты жояды, ал астана біртіндеп талантты суретшіге бағынады. 1998 жылдан бастап Сергейдің кенептері Мәскеудің халықаралық салондарында пайда бола бастады. Шетелдік әуесқойлар мен кескіндеме білгірлерінің тапсырыстары көп күттірмеді. Содан кейін суретшіге даңқ және әлем мойындауы келді.
Өзін-өзі үйрететін суретшінің жұмысындағы лирика мен гиперреализм
Суретшінің кенептерінде уақытында қатып қалған керемет орыс табиғатының бұрыштары бей -жай қалдырады. Басов 19 -шы ғасырдағы пейзаж кескіндемесінің дәстүрлі классиктерін әр шығарманың, іргетастың негізіне салады. Ол өздігінен күн сәулесі мен ауадағы түстердің үйлесімді комбинациясын қосады, сонымен қатар орыс табиғатының керемет сұлулығын ойлаудан және қабылдаудан туындайтын тыныш қуанышты қосады.
Соңғы жиырма жыл ішінде Сергей Басов көптеген ұжымдық және жеке көрмелердің қатысушысы болды. Ол Халықаралық өнер қорының және Суретшілердің кәсіби одағының мүшесі. Ал қазірдің өзінде ешкім шеберді өзін-өзі үйреткен суретші және даңқты есімі жоқ суретші деп қорламайды.
Көптеген көрермендер шебердің туындыларын атақты пейзажшы Иван Шишкиннің шығармаларымен байланыстырады. Сергейдің өзі, өзі туралы былай дейді:
Суретші өзінің әр суретін рухани қылып, табиғи элементтердің керемет күшін дәріптегендей болды. Кескінге мұқият қарап, сіздің сезімдеріңізді тыңдай отырып, сіз жапырақтардың желде қалай дірілдейтінін, крикеттің ысқырығы мен шегірткелердің шырылдауын, өзеннің шашырауын және ең жұқа қылқан жапырақты иістің иісін байқайсыз. қарағайлы орман.
Оның кескіндемесін поэтикалық деп атауға болады, мұнда суретші әр ағашты, әр шөпті нәзік лиризммен шабыттандырып, үлкен махаббатпен сіңдіріп, бүкіл суретті үйлесімді дыбысқа бағындырды.
Бәрінен бұрын суретшінің гиперреалистік сурет салу тәсілі таң қалдырады. Мұқият жазылған бөлшектер тіпті көрерменді де қуантады. Ал суретші өзінің картиналарында табиғи циклдік уақыттың өзгеруімен байланысты барлық нюанстарды атап өтіп, тәуліктің барлық мезгілдерін және барлық уақыттарын шебер көрсетеді.
Пейзаждарда бейнеленген таңғажайып табиғат әлемі 19 ғасырда әсіресе орыс суретшілерін қызықтырды. Иван Вельц пейзаж суретшілерінің бірі болды. Оның жұмысы Шишкин, Левитан, Айвазовскийдің туындыларымен бір қатарға қойылды.
Ұсынылған:
Орыс маңындағы суретші құдайлық сұлулықтың гүлді натюрморттарын салады
Ежелгі дәуірден бастап гүлдер көктемнің ғана емес, сонымен бірге жердегі ең жарқын және ең таза, яғни илаһи жұмақтан қалған нәрсенің бейнесі болып саналды. Сондықтан гүлдер әлемін ақындар ежелден дәріптеді - поэзияда және суретшілерде - кескіндемеде. Ол заманауи суретшілерді талғампаздығымен, түстердің қанықтылығымен және формаларының алуан түрлілігімен тартады. Бүгін біздің виртуалды галереяда Марина Захарованың гүлді натюрморттарының таңғажайып таңдауы бар, ол ешкімді бей -жай қалдырмайды
Суретші шынайы суреттерді бояусыз, қылқаламсыз және кенепсіз салады
Жақында оның көркемсурет училищесінде білім алуға қаражаты болмады, ал қазір оның жұмысы әлемнің мұражайларына қойылып, күн сайын жүректерді жаулап алып, жанкүйерлердің өсіп келе жатқан армиясына ие болды. Ол жүздеген мың сағатты өзінің біліктілігін жетілдіруге жұмсайды, сөздің толық мағынасында шаршамай жұмыс істейді, және оның себебі - Хайме Санжуан Окабо әр сурет щеткамен, қарындашпен, фломастермен немесе қаламмен емес, планшетке өз саусақтарымен салады
Провинциялық суретші жанға үйлесімділік беретін орыстың пейзаждарын салады
Шығармашылық үшін тақырып таңдау, әрине, кез келген суретшінің мансабындағы маңызды аспектілердің бірі. Бұл шебердің көрерменді өзіне қаншалықты тарта алатындығына және оның талантының қаншалықты ашылатынына байланысты. Суретші Дмитрий Колпашников үшін ресейлік пейзаж кескіндемесі жеңіске жететін тақырыпқа айналды. Оның таңғажайып кенептеріне қарап, сиқыршы табиғаттың өзі суретшімен бірге оның картиналарында жұмыс істеген сияқты
19 ғасырдағы суретші Иван Вельцтің шынайы пейзаждары, сол ұлы дәуірдің ұлы суретшілерінің көлеңкесінде қалмады
ХІХ ғасыр бүкіл әлемге орыс кескіндемесінің талантты және әйгілі суретшілерінің галактикасын берді және берді. Пейзаж жанрындағы Саврасов, Шишкин, Левитан, Айвазовский теңдесі жоқ тамаша суретшілер болды, оларға қол жеткізу мүмкін емес еді. Ал сол дәуірде өзін осындай дарынды және өзіндік суретші ретінде көрсету өте қиын болды. Алайда, ресейлік бейнелеу өнерінде өте жарқын із қалдырған пейзажшы Иван Августович Вельц қызығушылықпен табысқа жетті
Иван Шишкиннің туындылары: Орыстың ұлы пейзаж суретшісінің ең әйгілі суреттері
Иван Иванович Шишкинді керемет пейзаж суретшісі деп санайды. Ол ешкімге ұқсамайтын таза орманның сұлулығын, өрістердің шексіз кеңдігін, қатал жердің суығын өзінің кенептері арқылы жеткізе алды. Оның картиналарына қараған кезде жиі жел соғып тұр немесе бұтақтардың сыбдыры естіледі деген әсер пайда болады. Кескіндеме суретшінің барлық ойларын қамтығаны соншалық, ол тіпті қолында щеткамен, мольбертте отырып өлді