Silent Era -ның бүгінгі күнге дейін таң қалдыратын 10 үздік үнсіз фильмі

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-16 00:10

Бұл фильмдер, құрылғанына жүз жылға жуық уақыт өтсе де, бүгінгі күні өзінің тартымдылығын жоғалтпайды. Silent Era мамандандырылған сайтында көрермендердің тікелей қатысуымен жасалған үнсіз кино дәуірінің 100 үздік фильмдерінің рейтингісіне романтикалық әңгімелер мен қорқынышты фильмдер, тарихи фильмдер мен мелодрамалар кіреді. Біздің бүгінгі шолуда біз сізді ең үздік үнсіз фильмдердің ондығымен танысуға шақырамыз.

«Генерал паровоз», АҚШ, 1926 ж

Клайд Брукман мен Бостер Китонның фильмі Солтүстік пен Оңтүстіктегі Азаматтық соғыс оқиғалары туралы, бірақ сюжеттің негізгі мақсаты ұрыс емес. Негізі - соғысқа қатысушылардың бірі суреттеген паровозды ұрлауға қатысты нақты іс. Бұл нағыз жарқын картинада бірден бірнеше жанр бар: комедия мен батыс, драма мен шытырман оқиға. Шын мәнінде, «Паровоз генералы» - бұл қарапайым адамның батылдығы туралы әңгіме. Фильмде сіз «керемет мылқау» дәуірінің ең жақсы актерлерінің керемет ойындарын көре аласыз: Бостер Китон, Марион Мак, Глен Кавендер, Джим Фарли және т.б.

Метрополис, Германия, 1927 ж

Фриц Лангтың картинасы неміс үнсіз кино тарихындағы ең қымбат болып шықты және барлық шығындарын өтемей студияның банкротқа ұшырауына әкелді. Бүгінгі күні де фильмде қолданылатын арнайы эффектілер мен трюктер әсерлі, ал сыншылар киноның эволюциясы мен тарихы үшін суреттің маңыздылығын атап көрсетеді. Айта кету керек, Метрополис жақсылық пен жамандық арасындағы мәңгілік күрес туралы айтады. Бұл фильмді білушілердің бірі - Адольф Гитлер.

Күннің шығуы, АҚШ, 1927 ж

Фридрих Вильгельм Мурнаудың Джордж О'Брайен мен Джанет Гайнормен бірге жасаған мелодрамасы ең қатал жүректі де еріте алады. Қарапайым махаббат хикаясы көрермен оны кейіпкерлермен бірге өмір сүретін, жылайтын және күлетін, жанашырлық пен ренішті көрсететін, сондай -ақ жалпы жағдайға және оның қатысушыларына тырысатын сияқты көрінеді. Мұндай әсерлі фильмді бір ауыз сөзсіз түсіру - режиссер мен актерлердің ең жоғары шеберлігі.

City Lights, АҚШ, 1931 ж

Чарли Чаплиннің комедиясы, онда өзі актер, режиссер, сценарист және продюсер рөлін атқарады, біріншіден, картинаны жасаушының талантының ауқымымен әсерлі. Мүмкін, тек ұлы Чаплин ғана комедияны әсерлі ете алады, ал соңы керемет шынайылық пен мейірімділікпен таң қалдырады. Суретте бәрі соншалықты мұқият салынған, тіпті ұсақ бөлшектер мен кейіпкерлер, көрермен тек осы суретке еніп, оның бір бөлшегі сияқты сезінеді.

«Носферату, сұмдық симфониясы», Германия, 1922 ж

Фридрих Вильгельм Мурнаудың дыбыссыз қорқынышты фильмі Брам Стокердің Трансильваниялық вампир туралы айтылмайтын әңгімесімен баяндайды. Шығарманы түсіру құқығын ала алмаған Prana Film компаниясы кейіпкерлердің аты мен орындардың атын өзгертуге мәжбүр болды, бірақ жазушының жесірі режиссерлерді авторлық құқықты бұзды деп айыптап, барлық көшірмелерін жоюды талап етті. сол кезде қол жетімді фильм. Бірақ таспаның бірнеше көшірмесі әлі де сақталып қалды және сурет қазіргі көрерменге жетті.

«Gold Rush», АҚШ, 1925 ж

Чарли Чаплиннің тағы бір фильмі, онда ұлы актер басты рөлді ойнап, режиссер, продюсер және сценарист ретінде ойнады. Тағы да, Чаплин өзінің шедеврінде бірден бірнеше жанрды біріктіре алды: шытырман оқиға, комедия, драма және философиялық кино. Таспаның тапқыр авторы нәтижеге қанағаттанар алдында оны 27 рет қайта айналдырды. Ол бүкіл әлемге және өзіне тағы да дәлелдеді: адам үшін мүмкін емес нәрсе жоқ.

«Джоан Арканың құмарлығы», Франция, 1928 ж

Даниялық режиссер Карл Теодор Дрейердің фильмі Джоан Арктың бір жылға созылған сот процесін бір күнге қысқартты. Режиссер оқиғалар драмасын көрсетіп қана қоймай, көрерменге шынайы, құнсызданбаған патриотизм, жан мен батылдықтың салтанат құруы туралы түсінікті жеткізе алды. Экран уақытының көп бөлігінде кадрда Жанна д'Арктың бет-әлпетін бір эмоцияны жоғалтпай байқауға болады. Мария Фальконетти осылай ойнады, нәтижесінде түсірілім аяқталғаннан кейін ол жүйке ауруымен ауруханаға түсті.

«Доктор Калигари кабинеті», Германия, 1920 ж

Роберт Вайнның суреті бірінші толыққанды қорқынышты фильм деп аталады. Шығарылғаннан бері жүз жыл өтті, бірақ «Доктор Калигари кабинеті» өзінің қорқынышты атмосферасымен әлі де таң қалдырады. Бұл таспада сюжет әсерлі, оған сәйкес үш жас нағыз сұмдық эксперименттің құрбаны болады, сондай -ақ бұзылған және мазалайтын түстермен боялған кеңістікте ұштасқан әртістердің керемет ойынына өшпес сезім қалдырады.

«Потемкин әскери кемесі», КСРО, 1925 ж

Сергей Эйзенштейн сценарийдің символизмі мен дерексіздігі біріктірілген, редакциялаудың инновациялық әдістері қолданылған және бірлік идеясы бүкіл лента арқылы өтетін шынайы анықтамалық фильм түсіре алды. Фильмді шын мәнінде бағалау үшін оны көру керек. Мұқият, басынан аяғына дейін. Ол барлық уақыттағы және халықтардың үздік он фильмінің ондығына енгені таңқаларлық емес және оны кино өнерінің нағыз шедеврі деп атайды.

«Ашкөздік», АҚШ, 1924 ж

Эрих фон Строгеймнің бұл фильмі толық төрт сағатқа созылады, ал бастапқы нұсқада ол екі есе ұзағырақ болды. Бүгінде жоғалған кадрлардың кейбірі фотосуреттердің кірістірулерімен ауыстырылды, бірақ суреттің данышпандығын аман қалған эпизодтармен бағалауға болады. Фильм соншалықты ашық және күшті болып шықты, оны айналып өту мүмкін емес. Бұл бүгінгі күні де өзекті болып қала береді, өйткені ол өзінің жан дүниесін байлауда адамдық ашкөздікті өзінің бейтараптығынан көрсетеді.

Бүгінде үнсіз кино дәуірі аңғалдық пен өте сүйкімді болып көрінеді. Қаскөйлер әйгілі түрде мұрт ұштарын бұрап алды, ханымдар әрқашан қиындыққа тап болды, бірақ соңғы сәтте оларды әдемі батыр құтқарды. Тіпті қаңғыбастар таңқаларлық және романтикалық болып көрінді. Бірақ сахнаның артында, дамып келе жатқан киноиндустрия құлдырап, кейде тым еркін болды.