Неліктен қазіргі әлемдегі ең қымбат суретші Наталья Гончарованың суреттері 100 жыл бұрын дәл көрмелерде тұтқындалған?

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-16 00:10

Шығармашылықты ескере отырып Наталья Сергеевна Гончарова - авангардтық суретшілер, Район қозғалысының өкілдері, орыс модернизмінің флагманы, мүсінші мен декор, еріксіз сұрақ қояды: меніңше бұл екіталай … Ал шіркеу оны шіркеу сюжеттерінің ерекше шешімі үшін айыптады. порноны насихаттау үшін жұртшылық.

Гончарованың туындылары сол кездегі авангард суретшілерінің экстравагантикалық туындыларынан өте алыс, бірақ примитивизм мен реализмге жақын, бұл оларды нағыз авангард деп санауға мүмкіндік бермейді. Алайда, суретшінің жұмысында үлкен пиарды Наталья Сергеевнаның коллекцияларында бар адамдар көтерді. Бір қызығы, 2011 жылы кенеттен Гончароваға жататын 300 -ден астам картинаның жалған екені белгілі болды. Содан кейін тағы бір сұрақ туындайды:

Қалай болғанда да, Гончарова-бүгінде әлемге әйгілі суретші, оның картиналары көркем нарықта керемет керемет бағамен сатылады. Статистикаға сәйкес, оның «Гүлдер» (1912) туындысы 2008 жылы Christie's -те 10, 9 миллион долларға, 2010 жылы «Испан әйелінің» картинасы (1916) - 10, 7 миллион долларға және «Алма теруге» сатылды. »(1909) 2007 жылы - 9,8 млн долларға.

Жеке іс

Наталья Гончарова (1881-1962) - асыл отбасына жататын Мәскеу сәулетшісі Сергей Михайлович Гончаровтың қызы; Әйелінің үлкен ағасы Пушкин Наталья Гончарова.

Балалық шағы ауылда өткендіктен, ол өмір бойы үлкен қалаларда өмір сүргеніне өкінеді, ал ауылдық өмірді жақсы көреді. Шынында да, болашақта суретшіні әрқашан шаруа тақырыбы қызықтырады. Өмір бойы халық шығармашылығының мәнін білуге ұмтылып, ол әйгілі баспаларды, тас әйелдерді жинады.

Наталья орта мектепті күміс медальмен бітірді, содан кейін ол 3 күн бойы медициналық курстарда және жарты жыл тарих факультетінде қоңырау шалғанша оқыды. 1901 жылы волонтер статусында Гончарова Мәскеу кескіндеме, мүсін және сәулет мектебіне мүсін факультетіне оқуға түсті. Онда ол болашақ күйеуі М. Ф. Ларионовпен кездесті. Ол оған мүсінге уақыт жоғалтпауға және сурет салуға кеңес берді. - ол айтты. Наталья кескіндеме бөліміне көшті, онда Константин Коровин оның тәлімгері болды, бірақ ол мүсінді тастамады.

1909 жылы Наталья Гончарова оқуын төлеуді тоқтатты, ол үшін оқудан шығарылды. Алайда, ол осы уақытқа дейін өзінің суреттерін сата бастады, Сурет және сызу студиясында сабақ берді, сонымен қатар көркем көрмелерде көрмеге қойылды.

1910 жылы Гончарованың алғашқы жеке көрмесі, онда 22 кенеп ұсынылды, ол бір күннен сәл ұзаққа созылды. Жалаңаш жанрда ұсынылған бірнеше шығарманы полиция тәркілеп, көрме жабылды. Суретшінің өзіне порнографияны таратқаны үшін айып тағылды, бірақ кейін сотта ақталды. Наталья ешқашан бұл жанрда жұмыс істемеді.

Неліктен олардың Гончароваға қарсы қаруланғанын түсіну қиын болды, бірақ, мүмкін, оның себептерінің бірі сол кезде суретші әйелдер үшін жалаңашпен жұмыс істеу мүмкіндігін шектейтін айтылмайтын тыйым болды.

Наталья кескіндемеде ғана емес, өмірде де «әйелдік» мінез -құлықтың стереотиптерін жойды: ол жұмыс киімі, шалбар мен қалпақшаға ұқсас көйлектер киді, жалаңаш кеудесі бар «Кабаредегі драма 13» футуристік фильмінде ойнады..

Бір жылдан кейін «Гауһар тастары» көрмелерінің бірінде Гончарованың «Құнарлылық құдайы» атты тағы бір картинасы тәркіленді. Бір жылдан кейін православие шіркеуі «Есектің құйрығы» көрмесінде «Евангелистер» шығармалар сериясына ресми тыйым салды - бұл тыйымның ресми сылтауы, суреттердің тақырыптары көрменің атауына сәйкес келмеді.

1914 жылы суретшінің көрмесінің ашылуын ұйымдастырушылар Гончарованың көрмеге қойылған жұмыстарының тізімін алдын ала келісіп қойған болатын. Алайда, діни тақырыптарды бейнелеуде авангардтық әдістерді қолдануды айыптайтын анонимді шолу пайда болғанға дейін екі күн өтпейді.

Жанжал сөзсіз қайтадан басталды, ал діни қызметкерлер көрмені тез арада жабуды талап етті. Бірақ бұл жолы граф И. И. Толстой, Өнер академиясының вице-президенті Николай Врангел және суретші Мстислав Добужинский. Ал рухани қайраткерлер шегінуге мәжбүр болды. Синод суретші «ежелгі Византия шеберлерінің техникасын жандандырады» деген үкім шығарды және жанжал өзінен өзі тартынды.

Гончарованың көрмелерінің көпшілігі баспасөздің, цензураның немесе ренжіген жұртшылықтың агрессиясын тудырды. Суретшінің әкесі қызын қорғап, газетке ашық хат жазды, онда ол ашуланды:

1915 жылы, цензурамен соңғы қақтығысынан бір жыл өткен соң, Наталья Гончарова күйеуі Михаил Ларионовпен бірге Сергей Дягилевтің шақыруымен орыс маусымдарында жұмыс істеу үшін Францияға қысқа уақытқа көшті, бірақ соңында суретшілер қалуға шешім қабылдады. Францияда. Кейін революция олардың Ресейге қайтуына кедергі келтірді.

Олар Париждің латын кварталына қоныстанды, онда бүкіл орыс эмиграциясының гүлденуі жақсы көрді. Гончарова мен Ларионов суретші болғысы келетіндерге қайырымдылық шарларын ұйымдастырды. Николай Гумилев пен Марина Цветаева олардың үйіне жиі келетін.

50 -ші жылдары Гончарова көп жұмыс жасады, оның «Павлин», «Магнолия», «Тікенекті гүлдер» циклдары жетілген суретші ретінде айтады. Оның өте кең ауқымда жұмыс істегені ерекше қызық. Жалпы алғанда, ол барлық стильде жалпы жұмыс істеген сияқты.

Ал 60 -шы жылдары Ларионов пен Гончарова өнеріне деген қызығушылықтың жандануы болды, олардың көрмелері Еуропа мен Американың көптеген елдері мен қалаларында өтті. Суретші 1962 жылы Парижде қайтыс болды.

Алайда, 100 жылдан кейін де Гончарованың шығармашылығы шіркеу қызметкерлерінің арасында дау туғызуды жалғастыруда, олар әлі күнге дейін «рәміздерді сипаттауға» қанағаттанбайды, суретшіні тікелей таң қалдырады, «толтырусыз декоративті» және т.

Бұл жерде шындық бар, өйткені Гончарова халық шығармашылығына, аңғалдыққа және примитивизмге өте құмар болды және оны өмір бойы іздеді. Өйткені, суретші мамандығының мәні - тақырыптарды көркем әдістер арқылы жүзеге асыру.

20 ғасырдың басында Гончарова шығармашылық қалыптасу жолынан өтті, сонымен қатар арт -деко дива Тамара Лемпицки, тіпті миллионер болуға қол жеткізген картинасының арқасында көзі тірісінде.