Мейірімді сюрреалист кітап басылымын қалай өзгертті: орыс иллюстрациясының жұлдызы Кирилл Чолушкин

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-16 00:10

Кирилл Чолушкин көптеген орыстарға 1990 жылдары шыққан «Жапон ертегілері» кітабынан таныс. Таңқаларлық және ирониялық бейнелер, Кабуки театрының әртістерінің бет -әлпеті мен таңғажайып маскалар, жануарлар, таныс және бір мезгілде жын -перілер, көбіктенетін, мазасыз, тас пен бұлт сияқты … Алайда ол ең қымбат суретшілердің бірі. Ресейде кітап иллюстрациясы саласына кездейсоқ еніп кетті - және ол әлдеқашан шығып кетті.

Чеолушкин - мүмкін ресейлік ең танымал иллюстраторлардың бірі. Ол 1968 жылы Мәскеуде дүниеге келген. Чолушкин сәулет білімін алды, Мәскеу сәулет институтын - Мәскеу сәулет институтын бітірді. Бір қызығы, әйгілі иллюстратор өзінің шабыт берушілері арасында көптеген заманауи сәулетшілерді атайды - жоғары технологиялық Питер Куктың әкесі Фрай Отто бионикалық эксперименттерімен және мембраналық қабырғаларымен … МАРЧИ оны мәдениет пен өнерді зерттеуге жүйелі көзқараспен тартты. - және идеологиялық қысымның болмауы … Студенттердің өзара қолдауы, көрмелерге қатысу мүмкіндігі және мамандыққа «кірудің» көптеген нұсқалары болды …

Ол иллюстрацияны Мәскеу сәулет институтында оқып жүргенде бастады, алғашқы жылдары - қызығушылық үшін. Жапон ертегілерінің бірінші кітабы шыққан кезде, ол Жапонияның мәдениетін соншалықты терең түсінбеді және жапондық емес, дәстүрлі қытай өнеріне сүйенді. Алты жылдан кейін пайда болған екінші басылымға арналған иллюстрациялар әлдеқайда егжей -тегжейлі болды - сол кезде суретші жапондықтардың костюмін, қаруын және күнделікті өмірін зерттеуге ден қойды. Челушкин иллюстрациялары бар «Жапон ертегілері» иллюстрация саласындағы Братислава биеналына ұсынылды - иллюстрация саласындағы әлемдегі ең ірі және беделді форум. Бұл жұмыс барлық маңызды көрмелер мен форумдарға жетті, көптеген марапаттарға ие болды және Челушкинмен шетелдік баспалармен келісімшарттар жасады - бұл суретшінің өзін таң қалдырды.

2000 -шы жылдардың ортасында Чолушкин, оның айтуынша, бүкіл әлемдегі баспагерлермен «қарым -қатынастың барлық түрлерін бастан өткерді» және оның иллюстраторлық жұмысы оны құрғата бастағанын сезді. Ол жұмыс істеген барлық баспалармен қарым -қатынасты үзді - бейбіт және сыпайы түрде, бірақ есікті жауып жатқанын сезді. Алайда, көп ұзамай ол өзінің жеке баспасын құру идеясына келді - осылайша Челушкиннің қолөнер кітаптары пайда болды. Чеолушкин отандық кітап шығарудың тығырыққа тірелгенін көрді - және оның жеке кәсіпорнын ұйымдастыру оған қазіргі жағдайға қарсы көтеріліс, батыл эксперимент пен ойын -сауық болды. Баспагер заманауи полиграфиялық технологиялар жоғары сапалы өнім шығаруға мүмкіндік береді деп мәлімдейді - және бұл мүмкіндікті пайдаланбауға болмайды. Баспаның өнімдері шынымен де жоғары сапалы және эстетикалық болып шықты, бірақ барлық жобалар жүзеге асырылмады. Челушкин қорқынышты әдебиеттер сериясын шығаруды армандайды - оның тағы бірнеше идеялары бар.

Челушкин иллюстрациядан басқа, Гарри Бардинмен бірге «Ұсқынсыз үйрек» мультфильмін құру бойынша продюсер ретінде жұмыс жасады, сонымен қатар қазіргі заманғы өнер саласында өз орнын тапты.

2004 жылы Мәскеуде ол ашық көріністер мен архитектуралық құрылымдарды бейнелейтін жанжалды суреттерді ұсынды - суретші Ресейде цензураның пайда болуына өзінің көзқарасын осылай білдірді. Ол сонымен қатар «Бейімделу» жалпы атауы бойынша жеті ауқымды графикалық панельдер сериясын құрды, онда ол қала мен адамның символдық өзара әрекеттесу тақырыбын зерттейді.

Суретші үшін маңызды шабыт көзі - кино. Неореалистер, «жаңа толқынның» режиссерлері, Андрей Тарковский, Владимир Кобрин, Алексей Герман … Челушкиннің өзі жеке фильм түсіруді армандайды, бірақ бүгінде ол өзін видео артында сынап көрді, картаға түсіріп, көбік мүсіндерін жасады. оларға бейнеленген бейне. Чеолушкин өзінің сұхбаттарында кескіндеме тілі шаршап қалғанын жиі айтады.

Өткен шеберлерден асып түсе алмау - бұл таныс нәрсені жасамаудың жақсы себебі, бірақ өзіңіздің түбегейлі жаңа жолды іздеу. Заманауи суретші болу - бұл әлі «классикалық өнерге» айналмаған, көрермен әлі дайын емес нәрсені жасауды білдіреді. Бейнеөнермен анимацияланған көбік мүсіндері шетелдік коллекционерлердің галарейлеріне сатылды. Чеолушкиннің көптеген туындыларының тағдыры осындай - 90 -шы жылдардан бастап ол шетелде, Азия мен Еуропада белсенді түрде көрмелер өткізіп келеді, француз галереясының барлық атақты иелерімен таныс және американдық жұртшылықпен табысқа жетті.

Ол сонымен қатар американдық әдебиет классиктерінің әйгілі шығармаларына иллюстрациялар жасап, американдық баспалармен жұмыс жасады. Ресейде оның иллюстрациялары бар кітаптар онша көп шығарылмады - жапон ертегілерінің екі жинағы мен Толкиеннің екі кітабы (олар шығарылуын он екі жыл күтуге тура келді!). Кәсіпкер ретінде Челушкин тағы бірнеше кітап шығарды. Оларды ол жазады және суреттейді - және Элизаның Кэрроллдан айтарлықтай ерекшеленетін, бірақ сол ақылсыз, логикалық емес атмосфераға енген фантазмагорлық оқиғалары туралы айтады.

Студенттік кезінен бастап суретшіні жаңа технологиялар қызықтырды, ол виртуалды шындық дизайны өрісінің дамуын мұқият қадағалайды және сұйық экран жасауды армандайды. Алайда, ол өзінің жұмысында өте консервативті әдістерді қолданады - оның сөзімен айтқанда, «мауинг сияқты қарапайым, сурет тілі». Экспрессивті текстураны жасау үшін кенеп, бояулар, пышақтар мен зімпара - иллюстратордың негізгі құралдары, компьютерлік графика, түрлі түсті нүктелер мен щетканың орнына қалам. Кенеп алдағы жұмыстың негізі болады, себебі қағаз бен картон суретшінің эксперименттеріне төтеп бере алмайды. Күрделі текстуралар мен сызықты шебер иелену, кейіпкерлердің өткір сипаты, суреттің үйлесімі, гротеск шегіндегі диспропорция, кескіндердің қабаттасуы, күтпеген бөлшектер, сюрреализм және күрделі, өшірілген түс - мұның бәрі иллюстратор Челушкин.

Мәтін: София Егорова.