Климт әлі күнге дейін болжаулар мен қарама-қайшылықтар бар аз танымал портреттерін кімге арнады

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-16 00:10

Климттың кейбір портреттері қазірдің өзінде ерекше мәртебеге ие болды, мысалы, оның алтын элементтермен жасалған Адель Блох-Бауэр портреті. Алайда, Климт 1897 жылы Вена бөліну қозғалысының басшысы болмай тұрып, өз клиенттері талап еткендей, әдеттегі стильде жазды. Төменде ұсынылған туындылардың көпшілігі - Климттың белгісіз портреттері, немесе, әйтеуір, өнерден алыс адамдар да мойындамайтын суреттерден әлдеқайда төмен.

Густавтың өмірі жарқын және оқиғалы болды. Ол ешқашан бос отырмады және өзінің шеберлігі мен шеберлігін үнемі жетілдіріп отырды, сол немесе басқа бағытта және формада тәжірибе жасады. Таңқаларлық емес, ол алғашқы жылдары Вена өнер мектебінің стипендиясына ие болды, онда ол сәулетші суретші ретінде оқыды.

Көп ұзамай Густав пен оның ағасы Энрст әкесінің жолын қуып, гравюрамен айналысуды армандады, сондай -ақ досы Франц Махсзм бірге жұмыс істеуге шешім қабылдады. Осының арқасында 1880 жылға қарай жастар Венадағы Kunsthistorisches мұражайы үшін арнайы фрескалар жасаудан тұратын көптеген тапсырыстар алды.

Осындай үлкен табысқа жеткеннен кейін олар интерьерді безендіруге мамандандырылған студия ашты, атап айтқанда театрлар, оларды бүкіл Австро-Венгрия империясында безендірді. Және олардың көптеген туындыларын әлі де сол жерден көруге болады.

Бес жылдан кейін оларға императрица Елизаветаның резиденциясын, Вена маңындағы Вилла Гермес (жазғы түнгі арман) безендіру тапсырылды. Бір жылдан кейін суретшілерге Вена бург театрын безендіруді сұрады, оларды Австрияның алдыңғы қатарлы декораторлары деп таныды.

Жұмыс аяқталғаннан кейін суретшілерге Verdienstkreuz қызметінің алтын кресті табыс етілді, ал Климтке ескі Бургтеатрдың аудиториясын бояу тапсырылды - оны бүкіл әлемге әйгілі етті.

Бұл сурет дерлік фотографиялық дәлдігімен натуралистік кескіндемедегі ең үлкен жетістіктердің бірі болып саналады. Нәтижесінде Густав Императорлық сыйлыққа ие болды және сәнді портрет суретшісі, сонымен қатар өз заманының жетекші суретшісі болды. Парадоксальды түрде, дәл осы сәтте, оның алдында классик суретшінің ертегі мансабы ашылған кезде, ол өнердің түбегейлі жаңа стильдеріне бет бұра бастады.

Кейінгі жылдары көркемдік үштік тарады. Франц портретпен айналысқысы келді, ол сәтті болды. Густавтың өзгерген стилі оларға кез келген жобада бірге жұмыс жасауға мүмкіндік бермеді. Сонымен қатар, Эрнст 1892 жылы әкесі қайтыс болғаннан кейін көп ұзамай қайтыс болды.

Бұл қос қайғылы оқиғадан кейін Густав қоғамдық өмірден бас тартты, қазіргі заманғы өнер стильдерін, сондай -ақ жапон, қытай, ежелгі мысырлық және микендік өнер сияқты елемеген тарихи стильдерді зерттеуге және зерттеуге баса назар аударды.

Бірақ көп ұзамай ол өзінің соңғы қоғамдық комиссиясындағы жұмысын бастады: Вена университетінің «Философия, медицина және құқықтану» картиналары. Олардың үшеуі 1900 жылдардың басына дейін аяқталмайды, және олар радикалды стилі мен сол кездегі әдет бойынша ұятсыздық үшін қатты сынға ұшырайды. Өкінішке орай, картиналар Екінші дүниежүзілік соғыс кезінде жойылды, тек олардың ақ -қара репродукциясы қалды.

Суретші сол кездегі австриялық өнер мекемесіне қарсы болған жоқ. 1897 жылы ол басқа әйгілі Вена суретшілерімен бірге өнер академиясынан кетіп, «австриялық суретшілер одағын» құрды, ол «секция» деген атпен танымал болды, онда ол бірден басшы болып сайланды. Одақтың белгілі бір мақсаттары немесе белгілі бір стильдерді қолдауы болмаса да, ол классикалық құрылымға қарсы болды.

1900 жылдардың басында суретші Венада өткен он төртінші сепаратистік көрменің нәтижесінде ұсынылған Бетховен Фризін аяқтады. Бұл атақты композитордың құрметіне арналған ерекше мереке болуы керек еді, сондықтан оған шабыт берген көптеген туындылар, соның ішінде Макс Клингер жасаған полихромды мүсін кірді.

Танымалдылығына қарамастан, суретші уақытты өзімен, жеке ойымен және жұмысымен өткізуді жөн көрді, сонымен қатар жазды Атерсе жағасында Флег отбасымен өткізгенді ұнатады, онда ол шабытпен керемет пейзаждар салады.

Густавтың Утерсейдегі картиналары бөлек бағалауға лайық және шынымен де таңданарлық, өйткені ол олардың көпшілігін телескоп арқылы қарап отырып салған.

Суретшінің «алтын фазасы» жұртшылық тарапынан да, сыншылар тарапынан да жақсы қарсы алынды. Оның осы кезеңдегі көптеген картиналары алтын жапырақты пайдаланып жасалған, бұл әр туынды өзінше бірегей етеді.

Суретші көп саяхаттамағанына қарамастан, оның Венеция мен Равенна сияқты жерлерге баруы Византия стилінде ерекше алтын техникасын жасауға шабыттандырды.

Сонымен қатар, ол Стоклет сарайының дизайнын құру бойынша бірлескен жұмысқа көп күш жұмсады, ол сайып келгенде модернизмнің меншігі және басты тарихи құндылықтарының бірі ретінде танылады.

Осының бәрінен басқа, Густав аң киімін киген әлемнің ханымдары бейнеленген бес картинаны салған. Бұл жұмыстар оның ынта -жігері мен ұсақ -түйекке деген құштарлығын көрсетті, бұл әсіресе киім мен костюмді бейнелеуде айқын көрінеді. Олардың кейбіреулері, модельдік киімдер деп аталатын, ол сүйіктісі Эмилия Флёге арнайы жасады.

Оның даңқы оған талғампаздық пен талғампаздыққа мүмкіндік берді, сондықтан ол өз клиенттерінен барынша шоғырлануды немесе босаңдықты талап ететін әр портретте мұқият және мұқият жұмыс жасайтын модельдерді мұқият таңдады.

1910 жылға жақын Густав ақыры өзінің алтын стилінен бас тартып, соңында «Өлім мен өмір» атты соңғы картинасын жасады, ол Римде өткен халықаралық көрмеге ұсынылды, онда ол бірінші орынды жеңіп алды. Алайда, соған қарамастан, суретші бұл өнер туындысына қанағаттанбады және тура бір жылдан кейін фонды алтыннан көкке өзгертті.

Инсульт пен пневмониямен ауырған Густав сүйікті анасы қайтыс болғаннан тура үш жыл өткен соң қайтыс болды. Ол Вена қаласындағы Гетцин зиратының жерлеуіне жерленді, сәйкесінше оның картиналарының көпшілігін аяқтауға уақыты болмады. Оның жұмыстары көбінесе талғампаз алтынмен немесе түрлі -түсті декормен, спиральмен және бұйралармен, сондай -ақ оның көптеген картиналарына негізделген суреттердің эротикалық позицияларын жасыру үшін қолданылатын фалликтік формалармен ерекшеленеді.

Өнер тарихшылары Климттың ерекше стиліне ықпал ететін эклектикалық әсерлерді атап өтеді, соның ішінде мысырлық, миноандық, классикалық грек және византиялық шабыт. Ол сондай -ақ Альбрехт Дюрердің гравюраларымен шабыттандырылды, ал оның кейінгі туындылары натуралистік стильдердің бас тартуымен және психологиялық идеяларды жеткізу үшін символдарды немесе символдық элементтерді қолданумен сипатталады және дәстүрлі мәдениеттен өнер еркіндігіне баса назар аударады. Дегенмен, ол жасаған әр картинаны бірегей деп санайды, тіпті оны аз адамдар біледі.

Эмилия Флеге портреттері

1891 жылы, бұл кескіндеме аяқталғанда, Климт пен Флеге отбасылары арасында одақ жасалды. Густавтың ағасы Эрнст Эмилидің әпкесі Хеленаға үйленді. Эмили ол кезде он жеті жаста еді, Густав он екі жас үлкен еді, бұл олардың алғашқы кездесуі, кейіннен өмірлік достыққа әкелді. Үш жыл өткен соң, ол бұл жерді белгілі бір жерде қайтадан бояды. Бұл туынды отбасылық салонға емес, Венадағы Бургтеатрға арналғанын да айта кеткен жөн.

Мари Брейнигтің портреті

Мари Брейниг қарапайым жағдайда дүниеге келді, бірақ табысты кәсіпкерге үйленді. Бұл оған Вена қоғамына жиі баруға мүмкіндік берді. Ол Флеге әпкелерімен достасып, олардың сәнді салонының клиенті болды.

Көптеген өнертанушылар мен тарихшылар бұл портрет туралы білгеніне қарамастан, ол әлі күнге дейін көпшілікке қол жетімді емес, өйткені иелері жасырын болғысы келеді. Сонымен қатар, бұл түпнұсқа отбасында қалған жалғыз портрет, ол әлі күнге дейін белгіленген жерде ілулі тұр.

Белгісіз әйелдің портреті

Картина «Белгісіз әйелдің портреті» ретінде сипатталған, бірақ кейбіреулер бұл ханымды Фрау Хейман деп түсіндіреді, өйткені мұражай коллекцияны доктор Август Хейманнан мұраға қалдырды. Егер сіз портреттің фонына қарасаңыз, сепаратист Вер Сакрум үш жылдан кейін енгізетін стилистикалық өзгерістерді баяндайтын қарапайым және стереотипті гүл үлгілерін байқайсыз.

Отырған жас қыздың портреті

Репродукция көлеміне қарамастан, бұл портрет өте кішкентай: 14 -тен 9 см -ге дейін және ағашқа боялған, кенепте емес. Композиция Мэри портретіне ұқсайды (жоғарыда). Белгісіз қыз сәнді көйлек киіп, тікелей көрерменге қарайды. Бұл кім болуы мүмкін деген ой бар ма?

Хелен Климт портреті

Әкесі Густав ағасы қайтыс болған кезде Хелен небәрі екі айлық еді. Густав қызды қамқорлыққа алып, анасына көмек беруге уәде берді. Қыз отбасының мақтанышына айналды, және ол өсе келе Floge сән үйіне қосылды, әкімшілікте, есепке алу мен клиенттерге кеңес берді. Бұл портретте қыздың боб шашының қырқуы басым болады, оны Климт өзінің ақ блузкасын бірнеше соққымен импрессионистік түрде бейнелейді.

Ежелден суретшілердің өмірі мен шығармашылығы әркімнің санасында болды. Кейбіреулер пұтқа табынады, аспанға көтеріледі, басқалары айыпталады, оларды барлық өлетін күнәлар үшін айыптайды, ал басқалары талқыланып, көбінесе іс жүзінде болмаған нәрсені айтады. Ерекше жағдай болмады және Модильяни, айналасында толассыз құмарлықтар пайда болды оны Ахматовамен немен байланыстырғанын және Жанна Хебутернаның өліміне не себеп болғанын білгісі келетін жұртшылық.