Неліктен Марк Чагалл өзінің әйгілі «Скрипкашысын» дастарханға жазды: Ал скрипкашы неге жасыл

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-16 00:10

Қазіргі өнер әлемінде Марк Шагал - өткен ғасырдың ең ірі шеберлерімен теңестірілген ең атақты белорус суретшісі және Франциядағы ең қымбат авангард суретшісі. Небәрі бір ғасыр бұрын кішкентай Витебскіден келген эмигранттың кенептері ұшатын ешкілер мен еврейлерді бейнелеген, олар ешқандай көркемдік стильге сәйкес келмеді, сонымен қатар олар «азғындаған өнер» санатына жатқызылды, сонымен қатар басқа авангус суреттерімен бірге. -нацистердің алдында ашық өртенген әртістер.

Марк Чагалл - «әлем азаматы»

1887 жылы Беларусьте туған Марк Шагалл Парижге екі рет - 1910 және 1923 жылдары қоныс аударып, 1937 жылы Франция азаматтығын алды, 1940 жылдардың басында нацизмнен Еуропадан Нью -Йоркке қашып кетті. Соғыс аяқталғаннан кейін ол Францияға оралды, онда 1985 жылы қайтыс болғанға дейін тұрып, жұмыс істеді.

Суретшінің өмірі туралы толығырақ біздің шолудан оқыңыз: Марк Чагалл-«шекарасыз суретші»: Авангард суретшінің өмірі мен шығармашылығынан аз белгілі фактілер.

Үйде қабылданбаған «Әлем азаматы» француз суретшісі ретінде барлық кеңестік энциклопедияларға енгізілді. Оның жұмысы кеңестік формация өнерінің шенеуніктеріне ұнамады. Айтпақшы, Екінші дүниежүзілік соғыс кезінде суретшіні сөзбе -сөз қудалап, Америкаға қашуға мәжбүр еткен фашистердің талғамына сай келмеді.

Бірнеше жылдан кейін әлемдегі ең үлкен мұражайлар, сондай -ақ коллекцияларында кенептері бар 20 ғасыр өнерінің жеке коллекцияларының иелері оның туындыларымен мақтана алатынын кім болжады?

Өнертанушылар Чагаллды бүлікші және арманшыл деп атайды, бірақ ол жалпы ережеден тыс өмір сүретін суретші ретінде беделін қалдырды. Автордың стилі, қарабайырлыққа қарамастан, қайталауға болмайды. Стиль авангардқа жақын деп саналғанымен, бұл бағытқа толықтай жатқызылуы мүмкін емес. Өзінің ұзақ шығармашылық мансабында ол импрессионисттер мен кубистермен, супрематисттермен және сюрреалистермен қатар жүрді, сонымен бірге өзінің таңғажайып стилін сақтады. Дәл осы жарқын корпоративтік стиль суретшінің жұмысындағы жанкүйерлерді таң қалдырды.

Бір картинаның тарихы «Скрипкашы» (1912)

Шығармашылық мансабының басында суретшінің кедейлігі соншалық, 1912 жылы әйгілі «Фидлер» музыкалық қызметкері шатырда билеп, ойнап тұрған суретті кәдімгі дастарханға салған. Парижде тұрған кезде Шагал сол кезде еврей иммигранты болған. Оның ақшасы аз болғандықтан, ол барахолкалардағы жұмысына кенеп сатып алып, қолына түсетін кез келген нәрсеге боялған. Кейде тіпті жаймалар, түнгі көйлектер мен дастархандар қолданылған. Жақсылап қарасаңыз, дастарханның шар тәрізді өрнегін көруге болады, әсіресе бояудың ең жұқа қабатында кескіндеме. Айтпақшы, бұл жаңалықты Амстердам мұражайында бес жыл бойы Шагалдың шығармаларының үлкен коллекциясын зерттеген зерттеушілер жасады.

Бояулармен байланысты жағдай да өкінішті болды: суретші көптеген картиналарын сол тоғыз пигментті пайдаланып салған. Палитраның бұл аз жиынтығында қара мүлде жоқ еді; қажет болған жағдайда суретші оны бірнеше түстерді араластыру арқылы шығарды, олардың ішінен қара мүлде қара емес, белгілі бір көлеңке болып шықты.

Бір қызығы, суреттің басты кейіпкері оның көлемімен ғана емес, сонымен қатар түс схемасымен де ерекшеленеді - жасыл беті, қою көк шашы мен сақалы, қолында ашық сары -қызыл скрипка. Екі жас оған төменнен жоғары қарап, қызыға қарайды. Би билей бастаған түрлі -түсті музыкант көрерменді фоннан алшақтатады, сонымен бірге таңғажайып оқиғалар да болады - Шагалл жылдың барлық мезгілдерін, жасыл жаздан қардай қысқа дейін ұсынды.

Мен сондай -ақ Шагалдың ертегі мен мифологиялық суреттерінде қайталанатын тақырыптар бар екенін атап өткім келеді. Суретші, еврей өмірінен алынған оқиғалар сияқты, музыка кейіпкерлеріне бірнеше рет оралды. Дәлірек айтсақ, суретші шығармашылығында ойнайтын скрипкашы тұрақты лейтмотивке ие. Сыншылар автордың еврей шыққанын еске түсіруге бейім - дәстүрлі мәдениеттегі скрипкашы еврей отбасы өмірінің барлық кезеңдерін сүйемелдейді.

Ақырында, скрипкашы неліктен жасыл және неге ол төбеде билейді? Айтпақшы, Чагалл бұл сұраққа жеке жауап беруге мәжбүр болды. Суретші бұл аллегория емес, шындық екенін байсалды түрде растады. Мысалы, оның ағасы болды, ол «компот жегенде» ешкім шатастырмауы үшін төбеге көтерілді. Өнертанушылар жасыл скрипкашы уақытша түсіндіреді, атап айтқанда, өнер арқылы адамның қайта туылуының символы.

Сондай -ақ, Марк Шагал суретшінің көркемдік сыйлығынан басқа, идиш тілінде өлең жазғанын да атап өткім келеді. Өкінішке орай, Марк Захаровичтің әдеби таланты туралы көп адам біле бермейді. Суретшінің жан -жақты талантының тақырыбын жалғастыру үшін оқыңыз: Витебск данышпаны: Марк Чагалл өзінің туған қаласы туралы кескіндеме мен өлеңдерде.

Әрине, суретшінің өмірінде ол бүкіл өмірін өткізген үлкен махаббат болды. Біздің шолуда оқыңыз: Жетінші аспанда: суретші Марк Чагалдың әйеліне сүйіспеншілік жариялағанына 29 жыл.