Мозаика қалай құрылды - қолыңызбен тигізгіңіз келетін өнер: шумерлерден КСРО -ға дейін

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-16 00:10

Мозаиканы ұнатпау қиын - шашыраңқы, таңқаларлық емес үзінділерден жаңа және тұтастай бір нәрсенің пайда болуымен байланысты терең философиялық мағына үшін немесе бала кезіндегі түрлі -түсті тастарды сұрыптау туралы естеліктер үшін, бәлкім, әркімде бар. Сіз қол жеткізгіңіз келетін, сіз қозғағыңыз келетін туындылар - мозаика өнері - бұл бес мың жылдан астам уақыт бойы осылай болды.

Ежелгі әлемдегі мозаика

Ежелгі мозаика біздің заманымыздан бұрынғы төртінші мыңжылдыққа жатады - содан кейін шумерлер сарайлары мен храмдарын өрнектермен безендірді: ағаш қабырғалары ұзындығы шамамен он сантиметрлік саз таяқшалармен безендірілген, олардың түсі әр түрлі. Балшық құрамының ерекшеліктеріне байланысты әр түрлі реңктер алынды - сол кездің өзінде ежелгі шеберлер мозаикалық элементтердің түсін анықтайтын қоспалармен тәжірибе жасай бастады.

Шумер мозаикасы ең көне болып саналады, кейінірек түрлі түстер мен реңктердің элементтерін бекіту арқылы өрнектер мен бейнелер жасау өнері Ежелгі Грециямен байланысты. Мұнда жас ерекшелігі бойынша ежелгі Фригияның астанасы Гордион қаласының мозаикасы (қазір ол Түркия аумағы) жетекші орын алады. Фригиялық мозаикалық өрнек тазартылмаған қиыршық тастан тұрды - осылайша ежелгі гректер үшін таптырмайтын меандрды қоса алғанда, әр түрлі әшекейлер алынды. Қиыршық мозаика біздің эрамызға дейінгі 8 -ші ғасырда жасалған.

Біздің заманымыздан бұрынғы V ғасырдан бастап коринф шеберлері өрнектерді ғана емес, құдайлардың, мифтердің кейіпкерлерінің, адамдар мен жануарлардың бейнелерін де жасады. Біздің дәуірімізге дейінгі 4 ғасырдан бастап эллиндік дәуірде мозаика өнердің бағыты ретінде өркендеді. Александр Македонскийдің кемпинг шатырының едені мозаикамен плитамен қапталған деп айтылды, ол командирден кейін алынды. Гректер түрлі -түсті әйнектерді қолданып, «қиыршықтас түйреу» техникасын меңгерген болатын, бұл кезде әр қиыршық тас көршілеске тығызырақ орналасады, ал бөлшектерді ұқыптылықпен көбейтуге болады.

Ежелгі грек пен эллиндік өнердің басқа да көптеген салалары сияқты, мозаика Ежелгі Римде сәтті тамыр алды, сонымен қатар ол үйлер мен храмдардың, сондай -ақ ванналар мен виллалардың сәнді әшекейіне айналды. «Мозаика» сөзінің өзі латынның opus musivum, яғни «музаларға арналған шығарма» деген сөзге қайта оралады. Малтатас пен шыныдан басқа, қазір мәрмәр кесектері қолданылды, жалпы Рим мозаика жасаудың көптеген әдістері мен әдістерін ойлап тапты. Мозаикалық едендер сәнді болды, олардың үлгісі әйгілі суреттерді қайталай алатын, қызықты геометриялық немесе гүлді ою-өрнекті немесе үй иесінің қиялын бейнелейтін.

Ежелгі Рим мозаикасының тамаша үлгілері бір жарым миллион түрлі -түсті қиыршық тастан тұратын Исус шайқасын қосқанда Помпей қаласында сақталған.

Византия мозаикасы және оның шетелдік шеберлерге әсері

Бірақ соған қарамастан, мозаика өзінің шынайы гүлденуін Византия шеберлері өнердің бұл түрімен айналысқан дәуірде бастан кешті. Содан кейін олар әр түрлі түсті мөлдір емес шыны сынықтарын қолданды - түсі әр түрлі металдардың оксидтері, мысалы, темір, мыс, мырыш және сынап арқылы берілді. мозаика тегіс емес, текстуралы болды. Бұл жарық пен түстің ерекше спектаклін жасауға мүмкіндік берді, және осы уақытқа дейін христиандық шіркеулер мозаикалық өнер туындыларын орналастырудың негізгі орны болғандықтан, бұл тәсіл ерекше көңіл -күй мен әсер жасауға мүмкіндік берді. Жұқа алтын парақтар - алтын жапырақ фон ретінде пайдаланылды; мөлдір емес смалт пен мөлдір, жарық өткізетін элементтер кеңістікті өзгертті.

Византиялықтардың шеберлігі Константинополь тығыз байланыста болған итальяндық қалаларға да тарады, Венециядан алыс емес қаладағы Равенна ежелгі мозаика өнерінің негізгі орталығына айналуы бекер емес. Равеннаның ең алғашқы әшекейі Рим императорының қызы Галла Плацидия кесенесінде орналасқан. Кесененің ішкі безендірілуі - бұл мозаиканың кеңістікті қалай «өзгерте» алатынын, адамды басқа әлемдерге көшіре алатындығының ең жақсы дәлелі - мұның барлығына элементтерді ойластырылған және мұқият іріктеу мен интегралды, бірін -бірі толықтыратын бейнелерді құру арқылы қол жеткізілді.

Мозаика жасалғаннан бері бірнеше жылдар өткеніне қарамастан - бір жарым мың жылдан астам уақыт - ол жасалғаннан кейін дерлік бірдей көрінеді - бұл өнердің осы түрінің ерекшелігі. Фрескалармен айтылмайтын бәсекеде мозаика ұтқыр жеңіске жетеді: егер ол ашық аспан астында болса да, ол өзінің түсін жоғалтпайды және ғасырлар бойы өзінің бастапқы қалпында қалады, әсіресе егер температураның қалыпты төмендеуі оған ықпал етсе.

Ресейдегі мозаика

Бірақ қатал климат жағдайында да мозаика өнері тамыр алып, дамыды - біз христиандықты қабылдаумен осы византиялық дәстүрді қабылдаған Ресей туралы айтып отырмыз. Ең көнелерінің қатарында Киевтегі Әулие София соборының мозаикасы бар. Рас, уақыт өтті және орыс шіркеулерінің ішкі безендірілуі фрескалармен безендіріле бастады - мозаика Екатерина уақытына дейін ұмытылды.

Бұл өнерді жандандыру - дәлірек айтсақ, оның Ресейдегі дәстүрлерін дамыту - Михайло Ломоносов, ол смалт кесектерімен көп тәжірибе жасап, 112 тон мен мыңнан астам түрлі реңкке ие болды. Ломоносовта ғалым ғана емес, өнер адамы да сөйледі, ол Полтавадағы шайқаста Петрдің жеңісін дәріптейтін үлкен мозаикалық суретті ойлап тапты. Бірнеше жылдық мақұлдаулардан кейін жоба іске қосылды, төрт жыл бойы Ломоносов құрған бүкіл шеберхана үш жүз шаршы метрден астам мозаиканы құру бойынша жұмыс жасады. Нәтиже - жұмыстың көңілсіздігі мен масқаралығы - оның орнын тоғыз рет өзгерту қажет болды: Петр мен Пол соборының қабырғасы үшін, І Петрдің демалыс орнында, императрицаның айтуынша, бұл мозаика болмаған. қолайлы. Қазір ол Санкт -Петербургтегі Васильевский аралындағы Ғылым академиясының ғимаратында орналасқан. Мозаика өнерінің шын мәнінде маңызды туындысын жасау ресейлік шеберлердің бақылауынан тыс мәселе болып шықты және үлгіні қарап отырып, түрлі -түсті фигуралардың қарапайым таңдауымен шектелмеді. Біраз уақытқа дейін өнердің бұл түрін орысша өркендету туралы ой келді.

19 ғасырда модернизмнің пайда болуымен Ресейде мозаикаға деген қызығушылық қайта жанданды, итальяндық шеберлер Ресейге шақырылды, ал орыс шеберлері керісінше мозаикадан картиналар жасаудың еуропалық тәжірибесін қабылдауға барды. 1890 жылы Санкт -Петербургте Фроловтардың әке мен бала шеберханасы құрылды, бұл өнер академиясының мозаика бөлімімен бәсекелесетін алғашқы жеке шеберхана. Фроловтар Құтқарушы шіркеуінің қасбетінде мозаика, сонымен қатар ішкі әшекей безендіру жасады; олар православиелік және зайырлы композициялардың әр түрін шығаруға тапсырыс алды.

Кеңес дәуірінің мозаикасы, бір жағынан, қасбеттер мен интерьерлерді безендірудің өте танымал түрі болса, екінші жағынан, ол пионер лагерьлері мен асханалармен байланысты болды, бұл бір кездері қажет және қымбат өнер түрінің беделін түсірді.. Қазіргі уақытта мозаикаға деген қызығушылық қайтадан сәнге айналды, ал КСРО мұрасы тіпті тұжырымдамалық бағыттардың дамуына көмектеседі: кейбір шеберлер жаңа материалдармен, мысалы, тастар мен кірпіш сынықтарымен сәтті тәжірибе жасайды.

Мозаикалық туындылар жерге бекітілген элементтер бекітілген кезде тікелей орнатылған жолмен жүре алады. Үлгі немесе кескін картоннан немесе басқа негізде жасалса, оны бетіне бекітетін басқа жол бар, керісінше. Бірақ мозаиканы құру процесінің механикалық жағы маңызды дағдыға қарамастан, негізгіден алыс. шебердің.

Жоспарларын өмірге әкелетіндер, оларды қиял әлемінен материалдыққа айналдырады, элементтерді іріктеу және олармен бетті біртіндеп толтыру процесі сиқырға ұқсайтынын мойындайды, ал қарапайым адам, бұл өнерден алыс, қиынға соғады. дайын мозаикаға қол тигізуге, суретшінің еркімен қосылатын жаңа және интегралды нәрсені құрайтын бөлек элементтерге тиюге азғырылуға қарсы тұрыңыз.

Тақырыпты жалғастыру, әңгіме жүздеген шаршы метр мозаика мен Михаил Ломоносовтың «Әмбебап адамның» түстер теориясы..