Неліктен суретші Мунхты қара періштелер және «жүйке данышпанының» өмірінен басқа да аз белгілі фактілер қорғаған

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-16 00:10

Эдвард Мунк-өзін-өзі көрсетуі модернистік өнердегі жаңа бағыттың негізін қалаған санаулы суретшілердің бірі. Өзінің қарбалас өміріне сүйене отырып, оның әлемге әйгілі туындылары қорқыныш, тілек, құмарлық пен өлім арасындағы ұсақ сызықтарды жояды, осылайша әр түрлі естеліктерді, ойлар мен сезімдерді тудырады.

1. Қиын балалық шақ

Ол Адалсбрукте дүниеге келді, шамамен бір жылдан кейін отбасы Ослоға көшті. Эдвард бес жасында анасы туберкулезден қайтыс болды, ал тоғыз жылдан кейін үлкен әпкесі қайтыс болды. Оның кіші әпкесі психикалық бұзылулардан зардап шегіп, психиатриялық ауруханаға жатқызылды, ал оның әкесінің ашулануға бейімділігі болды.

Бұл жағымсыз оқиғалардың барлығы суретшінің ауруда, ессіздікте және өлімде оның бесігін күзететін қара періштелер екенін, оны өмір бойы ертіп жүретінін айтып, оларды өз шығармаларында жиі бейнелей бастаған.

Нәзік бала кезінде Эдвард бірнеше ай бойы мектептен кетуге мәжбүр болды, бірақ ол құтқарылуды Эдгар Аллен Поның елес әңгімелерінен және сурет салуды үйренгенінен тапты.

2. Богемия христиандық

Эдвард алдымен инженерлікті оқыды, бірақ ақырында әкесінің көңілін қалдырып, Осло корольдік өнер мен дизайн мектебіне түсті. Ослода тұрғанда ол La Boheme Christiania деп аталатын суретшілер мен жазушылардың богемиялық тобымен дос болды.

Топты жазушы және философ Ханс Хенрик Джегер басқарды, ол еркін махаббат пен шығармашылық пікір білдіру рухына сенді. Эдвардтың көркемдік қызығушылығын клубтың әр түрлі мүшелері көтерді, олар оны жеке тәжірибесіне сүйене отырып сурет салуға шақырды, бұл аурудың ерте кезеңінде қайтыс болған Мунчтың әпкесіне құрмет көрсету сияқты.

3. Импрессионизмнің әсері

Парижге барғаннан кейін Эдвард француз импрессионистік стильді қабылдады, ол ашық түстермен және қылқаламсыз ағып тұрды. Бір жыл өткен соң, ол Пол Гоген, Винсент Ван Гог пен Тулуза Лотрек постпрессионистік стильге тартылды, олардың шындық сезімін, ашық түстер мен еркін, кезбе сызықтарды қабылдады.

Синтетизм мен символизмге деген қызығушылық оны көркемдік шабыт іздеуде және ішкі қорқыныштарды, сонымен қатар ішкі қалауды зерттеуде өзіне тереңірек енуге итермеледі. Әкесі қайтыс болғаннан кейін ол өзінің жадына интроспективті және меланхоликалық «Сен-Булттағы түн» жазды.

4. Берлиндегі жанжал

1892 жылға қарай Эдвард өзінің эмоционалды субъектілеріне әсерлі әсер еткен элементтердің қарқынды, жоғары түстермен және мәнерлеп өңделген түстермен үйлескен еркін ағын сызықтарының қолтаңба стилін жасады.

Берлинге көшкеннен кейін ол Берлин Суретшілер одағында жеке көрмесін өткізді, бірақ жалаңаштау, эротика мен өлімнің ашық суреттері, өрнектерді бояулармен үйлестіріп, көрмені жабуға тура келді. Алайда, суретші оны Германияда әйгілі еткен жанжалдың пайдасын көрді. Ол келесі бірнеше жыл бойы Берлинде өз жұмысын дамытуды және көрсетуді жалғастырды.

5. Өмір фризі

1890 жылдар Эдвардтың мансабындағы ең жемісті кезең болды, өйткені ол эротика, оқшаулану, өлім мен жоғалту туралы өзінің ой -пікірлерін көптеген суреттер мен суреттерде біріктірді. Ол өз ойларын білдіру үшін әр түрлі жаңа медианы қолданды, оның ішінде гравировка, ағаш кесу мен литография, фотография түрінде гравюралар.

1893 жылдан бастап ол өзінің «Өмір фризасы» деп аталатын жиырма екі картинаның үлкен жиынтығымен жұмыс жасай бастады. Серия еркек пен әйел арасындағы махаббаттың оянуынан еротикалық Мадоннадан көрінгендей, олардың өлімге дейін төмендеуіне дейінгі баяндау дәйектілігін ұстанды.

1890 -шы жылдардың соңында ол өмір жолын бейнелейтін қиялды, символикалық ландшафттарда фигураларды бейнелегенді жөн көрді, дегенмен олар жиі Ослоның айналасындағы ауылдық жерлерге жиі оралды.

6. Өзгермелі өнер

Эдвард ешқашан үйленбеді, бірақ ол жиі ерлер мен әйелдер арасындағы шиеленіске толы қарым -қатынастарды бейнеледі. «Екі адам» сияқты шығармаларда әр фигура бір -бірінен бөлек тұрады, олардың арасында тұңғиық жатқан сияқты. Ол тіпті әйелдерді ер адамның мойнын тістеген вампир сериясынан көргендей, әйелдерді қорқытатын фигуралар ретінде көрсетті.

Оның өнері ол өмір сүрген өзгермелі уақытты бейнеледі, өйткені дәстүрлі діни және отбасылық құндылықтар бүкіл Еуропада жаңа богемиялық мәдениетке ауыстырылды. Мюнхтың бірнеше әйгілі мотиві «Айқай», ол бірнеше нұсқаларды жасады, сол кездегі мәдени алаңдаушылықтың көрінісі болды және ХХ ғасырдың экзистенциализмімен салыстырылды.

7. Нервтің бұзылуы

Эдвардтың құлдыраған өмір салты мен шамадан тыс жұмысы ақырында оны басып озды, ол жүйке бұзылуына ұшырады. Суретші Копенгагендегі ауруханаға жатқызылды және сегіз ай бойы қатаң диета мен электрошокпен емделді.

Ауруханада жатқанда ол әр түрлі өнер туындыларын, оның ішінде Альфа мен Омега серияларын жасауды жалғастырды, онда ол айналасындағылармен, оның ішінде достары мен ғашықтарымен қарым -қатынасын зерттеді. Ауруханадан шыққан соң Эдвард Норвегияға оралды және дәрігерлерінің нұсқауымен тыныш оқшауланған жағдайда өмір сүрді.

Оның жұмысы «Күн» картинасында көрсетілгендей Норвегия ландшафтының табиғи жарығы мен оның сұлулығын түсіргеннен кейін босаңсыған стреске көшті.

Сол кездегі әр түрлі автопортреттердің қараңғы, меланхоликалық реңктері болды, бұл оның өліммен үнемі алаңдаушылығын көрсетеді. Осыған қарамастан, ол ұзақ, жемісті өмір сүрді және сексен жасында Осло маңындағы шағын Эккели қаласында қайтыс болды. Мюнх мұражайы 1963 жылы Осло қаласында оның құрметіне салынған, ол артында қалдырған кең байтақ мұраны дәріптейді.

8. Мұра

Мунчтың жұмысы бүкіл әлемдегі мұражай коллекцияларында кездеседі, ал оның картиналары, суреттері мен басып шығарулары аукционның таңғажайып жоғары бағасына жетеді, әр картинаның бағасы бірнеше миллионға жетеді, бұл оны мемлекеттік және жеке коллекционерлердің сүйіктісіне айналдырады.

Эдвард ешқашан үйленбегеніне қарамастан, оның жеке өмірі күрделі болды. Бір күні Тулла Ларсен есімді ауқатты жас әйелмен қарым -қатынасының арқасында суретші сол қолына оқ тиді.

Ол 1902 жылы Берлинде өзінің алғашқы фотоаппаратын сатып алды және жиі өзін жалаңаш және киіндіріп суретке түсірді, бұл селфидің алғашқы мысалдарының бірі болуы мүмкін.

Эдуард өзінің мансабында көптеген туындылар жасады, оның ішінде мыңнан астам картиналар, төрт мың суреттер мен он алты мыңға жуық басып шығару. Ол суретші ретінде танымал болғанымен, Эдвард жаңа ұрпаққа қоршаған ортаны ашу арқылы заманауи баспа өндірісінде революция жасады. Ол зерттеген әдістерге ою, ағаш кесу және литографтар кірді.

Қатерлі жазушы табиғат, қарым -қатынас және жалғыздық сияқты тақырыптар бойынша күнделіктер, әңгімелер мен өлеңдер жазды. Эдвардтың ең әйгілі мотиві - «Айқай» төрт түрлі шығарманың тақырыбы болды. Екі түрлі түсті нұсқа бар, тағы екеуі қағаздағы пастелдерде орындалады. Ол сондай -ақ суретті литографиялық баспа түрінде, кішігірім басылыммен шығарды.

1994 жылы екі адам күндіз Осло мұражайына кіріп, «Айқай» картинасын ұрлап, күзетшілерді келеке еткен жазба қалдырды. Қылмыскерлер мұражай төлеуден бас тартқан 1 миллион доллар төлеуді талап етті, ал ақырында норвег полициясы бүлінбеген туындысын сол жылы қайтарып берді.

Көптеген авангард замандастарымен қатар, Мунхтың өнері Адольф Гитлер мен нацистік партияның «азғындаған өнері» деп танылды, нәтижесінде оның сексен екі картинасы Екінші дүниежүзілік соғыс басталған кезде неміс мұражайларынан тәркіленді. Шығармалардың жетпіс біреуі соғыстан кейін Норвегия мұражайларында табылды, ал соңғы он біреуі әлі табылған жоқ.

Суретші қайтыс болғаннан кейін көп жылдар өткен соң Норвегиядағы үйінде оның бейнесі 2001 жылы мың крондық банкнотқа басылғанына, ал оның артқы жағында оның «Күн» атты кескіндеме картинасының бөлшектері болғанына байланысты құрметке ие болды.

Сөзсіз, Эдвард Мунктің еңбегі баға жетпес, оның өнерге қосқан үлесі даусыз. Бірақ соған қарамастан, Паоло Веронезенің туындылары күні бүгінге дейін бей -жай қалдырады … Мүмкін, ол көзі тірісінде де, одан кейін де осындай үлкен танымалдылықпен мақтана алатын санаулы суретшілердің бірі шығар, ал Гетенің өзі оның картиналарына сүйсінді.