Неліктен суретші Жорж Сеурат «Ұнтақ әйел» картинасындағы автопортретті жасырды?

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-16 00:10

Француз суретшісі және пуантиллизмнің негізін қалаушы Жорж Сеурат өзінің еңбекқорлығымен және жасырын мінезімен танымал. Сонымен, оның жұмыстарының бірінде - бетіне ұнтақталған әйел бейнеленген портретте - шебер автопортретті жасырды. Бұл әйел кім және неге ол жақта гүлмен натюрмортты суреттеп, бет -әлпетімен қайта жазды?

Шебер туралы

Жорж-Пьер Сеурат (1859-91)-постпреспрессионизмнің танылған көшбасшысы және пуантиллизмнің негізін салушы. Ол академиялық француз өнерінің идеалдарын қазіргі заманға деген қызығушылықпен қарайтын көзқараспен ұштастырып, нүктелизмнің негізін қалады. Сеурат жастайынан суретші боламын деп шешті, Ингрестің жетекшілігімен Бейнелеу өнері мектебінде оқыды. Ол салон көрмесінде қабылдамай, альтернативті Société des Artistes Indépendants (Тәуелсіз суретшілер қоғамы) көрмесінде авангардтық белгіге айналған «Асниердегі шомылушылар» атты еңбегімен атақ алды.

Пуантицизмнің негізін салушы

Сеурат жарықтың табиғаттағы қозғалысын көрсетуге тырысатын ғылыми-объективті көркемдік қозғалыстың пунтилилизмінің негізін қалаушы ретінде тарихқа енді. Пойнтиллизм барлық беттерді шашырау нүктелері түрінде көрсетеді. Нәтиже кескіндеме жарқырағандай энергияны соншалықты тиімді таратады. Көптеген нүктелер оның құрамында дірілдейтін суретті құрайды. Бұл шағын фотосуреттердің заманауи фотоколлаж техникасына өте ұқсас. Бірақ Сеура мұны нәзік және сыпайы түрде жасайды. Бір кездері пуантиллизмді жасаушы Ингрестен (ол өз жұмысынан құрылым мен композиция сезімін сіңірді), сондай -ақ романтикалық Делакройстан (Сеурат түстің күшін алған) өте шабыттанды.

Сеурат бұл құрметке «La Grande Jatte аралында жексенбі күні түстен кейін» картинасы қойылғаннан кейін ие болды. Пунатилизмнің жарқын мысалы және суретшінің даңқының апогейі. Ал біз талдап отырған «Ұнтақты әйел» картинасы-1920 жылдары магнат Сэмюэл Куртаның өзі жасаған импрессионисттік және постпрессионистік өнердің керемет жинағының негізгі жұмысы.

«Ұнтақ әйел»

Сеурат шамамен 1889-1890 жылдар аралығында салған бұл портрет суретшінің үлгісін керемет түрде бейнелейді. Бұл туындыда сол кездегі портрет салудың барлық дәстүрлері бұзылған. Қарама -қарсы ойын бар: кейіпкердің үлкен кеудесі бар, бірақ миниатюралық үстел. Сюжет рококо стилін еске түсіреді (әсіресе дәретхана сахнасы Уотто мен Фрагонард). Жұмысшы әйелді буржуазия қылуға тырысқан сұмдықты көргендер бар. Бірақ олар қаншалықты қателеседі. Бұл танудың суреті. Ал суретшінің автопортретімен … Бірақ ол қайда? Барлығы тәртіппен.

Сеураттың Кноблохпен танысуы

Сеурат жазғы жағалаудағы қалаларға жиі баратын. Және осы сапарлардың бірінен оралғанда (1889 жылы ол Бельгияға барды, онда Брюссельдегі салон де Вингт көрмесінде), Сеурат жұмысшы табының өкілі, 20 жастағы модель Мадлен Ноблохпен кездесті. Ол оның музасы мен сүйікті әйеліне айналды. Мадлен қарапайым баласына жүкті болған кезде, ерлі -зайыптылар 128 Clichy бульварының 7 -қабатындағы Сеураттың студиясынан Өнер өткеліндегі тыныш үйдің кішкентай бөлмесіне көшті. Сеурат 1890 жылы 16 ақпанда туған ұлының әкесін мойындады және азаматтық хал актілеріне баланың есімін Пьер Жорж деп жазды. Сол жылы Independent Salon -дағы көрмесінде ол Мадлен Ноблох модельмен жалғыз портретін көрсетті - «Ұнтақ әйел». Ұзақ уақыт өткеннен кейін де, отбасы да, достары да Сеураттың құпия сүйікті әйелі мен баласы туралы білмеді. Бір биографтың айтуынша, Сеурат әкесінен құпиялылық пен оқшаулануға бейімділікті мұра еткен.

Дұрыс емес өмір салты мен ауыр жұмыс Сеураттың денсаулығының нашарлауына әкелді, содан кейін инфекцияларға сезімталдығы жоғары болды. Сеураттың ең жақын досы және шығармашылық серіктесі Пол Сыннак суретшінің қымбат уақытын босқа өткізбеу үшін тек круассан мен кішкене шоколадты ғана жейтінін жазды. Сол Signac бір кездері мұңды түрде былай деп жазды: «Біздің кедей досымыз шамадан тыс жұмыс салдарынан өзін -өзі өлтірді». Алдымен Сеураттың өзі дифтериямен ауырып, қайтыс болды, ал 2 аптадан кейін баласы да қайтыс болды. Сеурат пен оның отбасы өте кішкентай аумақта (шамамен 5 шаршы метр) тұрғаны маңызды. Тығыздық пен тарлық жағдайлары дифтерияның берілу факторы болып табылады. Мадленмен қарым -қатынас оның буржуазиялық отбасынан ғана емес, богемиялық достарынан да үлкен құпия болды. Сеурат қайтыс болғаннан кейін көп ұзамай әйелге мұралары ретінде оның кейбір туындылары берілді. Ол оларды қабылдады, бірақ оның отбасымен байланысын үзді. Мадленнің өзі 35 жасында бауыр циррозынан қайтыс болды.

Суреттің сюжеті

Сеураттың портретінде бетіне ұнтақтайтын сымбатты әйел бейнеленген. Ол кішкентай үстелдің алдындағы орындыққа отырады. Оның үстінде миниатюралық айна мен ұнтақ қорабы бар. Суретте батырдың көзі жастықтың өзіне қарап төмен қарады. Оның жігерлі жүзі бар. Оның мықты болуы визуалды экстазияның көзі болып табылады. Бұл керемет және жанданған фигура, оның шашы мен ұнтақ компактысын қайталайтын қатты қисықтардың керемет бейнесі. Пішіндердің әсемдігі, әрине, нәзік киінетін үстел мен айнаға қарама -қайшы келеді. Композицияның дөңгелек формалары ырғақты биде көп: шашы, кеудесі, қолдары, көйлегінің бүктемелері.

Ұнтақ әйел портретте Сеурат көптеген ақ, қызыл, денелі түсті нүктелерді, алтын, қоңыр және күлгін түстерді бояды. Көркемдік тұрғыдан қабырға да, үстел де жоқ, тек форма ғана бар. Батыр қыздың артындағы тұсқағаз спиральды өрнегі бар, дірілдейді және суфле сияқты кеңейеді.

Бірақ мұнда Сеураттың автопортреті қайда жасырылған?

Суретшінің картинадағы қатысуы қабырғадағы бір қызықты кадрда жасырылған. Қазір сүйкімді гүлді натюрморт бар, бастапқыда Сеураттың портреті болды. Терезедегі ваза суретшінің өзін әдемі ханымға сүйсінетінін білдіреді деген қауесет тарады. Бірақ олардың адал достарының бірі оған портретін алып тастауға кеңес берді, әйтпесе олар мұқият жасырылған құпияны білуі мүмкін. 1890 жылы сурет көрмесі болған кезде де, Ноблохтың шынайы тұлғасы туралы ешкім білмеді. Кескіндеме жасалғаннан кейін 130 жыл өткен соң (1888–1890 жж.) Зерттеушілер суретшінің бастапқыда гүлдің орнына портретін салғанын анықтады.

Кескіндеменің алғашқы иесі-француздың атақты сыншысы, анархист және өнер дилері Феликс Фенеон, ол «неоэмпрессионизм» терминін енгізді. Картина қазіргі уақытта Куртаулд өнер институтында.