Суретші Геннадий Шлыковтың мейірімді күлкісін тудыратын қарабайыр туындыларының ерекше стилі

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-16 00:10

Өнертанушылар мен өнер сүйер қауым арасында көркем шығармашылықтағы стиль ретіндегі примитивизм туралы ұзақ уақыт пікірталастар болды. 19 ғасырда пайда болған бұл сурет оған деген екіжақты қатынасты тудырады. Сондықтан, бүгінгі таңда көпшіліктің: «Қазіргі суретшілер дәл осы примитивизммен ойнаған жоқ па?»-деген сауалға негізделуі ғажап емес. Шынында да, мұндай суреттерді арнайы білімі жоқ адамдар, былайша айтқанда, «халықтан» салса, бұл бір нәрсе. Ал екіншісі - әр түрлі көркем оқу орындарын бітіріп, танымал стильде жұмыс істейтін примитивистер. Бүгін біздің шолуда біз дәл осындай суретшіге тоқталамыз. Кездесу: Геннадий Шлыков және оның таңғажайып суреттер галереясы.

Примитивизм әлемді жеңілдету ретінде

Аңғалдық өнер (примитивизм) әрқашан суретті әдейі жеңілдетуді қамтыды, бұл оның формаларын қарабайыр және қабылдауға жеңіл етті. Бұл балалардың шығармашылығына, алғашқы адамдардың рок -суреттеріне, сондай -ақ көне иконалық кескіндемеге, этникалық мотивтерге немесе танымал баспаларға ұқсас.

Айтпақшы, Казимир Малевич, Михаил Ларионов, Наталья Гончарова, Марк Чагалл сияқты авангардтық суретшілер және өткен ғасырдың қылқаламының басқа да көптеген шеберлері алғашқы өнерге қатысты халықтық өнерден шабыт алды. Олар әлемдік кескіндеменің алтын қорына енген өз туындыларын әр түрлі стильге келтіріп, сол аңғал өнердің әр түріне негізделген.

Сондықтан кейбір заманауи суретшілер өз жұмыстарында өткеннің құрметті суретшілерінің примитивизм әдістерін қолдануға ұялмайды. Олар бұл немесе басқа түрді шебер стильдендіреді және оның анықтамасына «неопимитивизм» терминін қолданады. Бұл стильге бірінші болып «Джек бриллиант» және «Есектің құйрығы» ресейлік өнер бірлестіктерінің мүшелері кірді.

Біздің бүкіл өміріміз - театр

Геннадий Шлыковтың керемет, ертегі картиналары соншалықты баянды және лирикалық, оларды ертегілер жазуға қолдануға болады. Және бұл жай сөйлем үшін емес … Қайғы мен күлкі тудыратын жеңіл және аңғал суретшінің туындылары, ең алдымен, стилімен таң қалдырады. Шебердің қолы бірден сезіледі, ол әлемнің алғашқы репродукциясы арқылы өзінің авторлық қолжазбасын жасаған.

Оның кейіпкерлері-ертегі, әдеби және ойдан шығарылған бейнелер, сөзбе-сөз оң және жан жылытатын жылулыққа қаныққан. Олар көрерменде шынайы күлкі тудырады және сөзбе -сөз визуалды жадқа енеді.

Өлімге әкелетін жеті күнә

Мен суретші Геннадий Шлыковтың бір картинасына тоқталғым келеді, ол өлімге әкелетін жеті күнәны бір кенепке салуға шешім қабылдады. Ол қаншалықты табысқа жетті, сіз бағалайсыз.

Суретші туралы бірнеше сөз

Геннадий Александрович Шлыков 1957 жылы Рязань облысының Церлево ауылында дүниеге келген. Кезінде ол Мәскеу көркемсурет училищесін және бейресми өнердің мектеп-студиясын бітірген. 1990 жылдан Геннадий Шлыков КСРО Суретшілер одағының мүшесі. Кейін Украина Ұлттық суретшілер одағының мүшесі болды. 1996 жылдан - Арт -Манеждің тұрақты қатысушысы (Ресей). Соңғы жиырма жыл ішінде ол Украинада, Запорожье маңындағы Никополь қаласында тұрып, жұмыс істеді.

Шлыковтың көрмелері оның шығармашылық жолында Украина, Ресей, Жапония, Италия, АҚШ, Түркия, Германия, Чехия мен Финляндияда табысты өтті. Бүгінде оның туындылары әлемнің 27 еліндегі галереялар мен жеке коллекцияларда. Шебердің кейбір туындыларын Ресей мен Украинаның Мәдениет министрліктері сатып алды. Шлыковтың картиналары А. Макаревич, А. Кутиков, Маркиз Де Лито (Италия) және басқа да көптеген атақты адамдардың жеке коллекцияларында бар. Менің ойымша, бұл көп нәрсені білдіреді …

Және, ақырында, суретші өз шығармаларына өз жанын салған кезде, әрине, олар мәңгі өмір сүретінін және қандай түрге, жанрға, стильге қарамастан, көрермендердің бірнеше ұрпағына қуанышты сәттер сыйлайтынын атап өткім келеді. сарапшылар оларды осымен байланыстырады.

Сондай -ақ оқыңыз: Витраждар арқылы әлемге қарау: израильдік суретші бірегей техникада картиналар жасайды.