Суретшілер кенептерін бұзғандықтан: Клод Моне, Казимир Малевич және т.б

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-16 00:10

Біз әрқашан өнердің бұзылуына наразылық білдіреміз. Өйткені, өнер - бұл шығармашылық әрекет. Бірақ, қалай болғанда да, өнер уақыт өте келе құлдырауға бейім, біз адамдар өнерді өзімізше сақтауға тырысамыз. Тарихта өнер туындыларының жойылуы мен жойылуының көптеген мысалдары бар. Бірақ көптеген атақты суретшілердің өз туындыларын жойған жағдайлары әсіресе қызықты.

1. Клод Моне

Клод Моне картиналарының ең үлкен сериясы - «Су лалагүлі», онда Моне өмір бойы жұмыс жасады. Циклдің әр туындысы көлемі мен композициясы бойынша әр түрлі болды, бірақ олардың барлығы оның жетілдірілген жарыққа және оның бақшасының әсемдігін көрсетуге деген құмарлығын ашты. Моне бірлесіп бүкіл әлем бойынша мұражайлар мен жеке коллекционерлер жоғары бағалайтын 250 -ден астам су лилия картиналарын жасады. Бұл шығармалар әлі де сыншылдықпен бағаланып жатса да - олардың үлкен байлыққа (54 миллион доллардан астам) кеткенін айтпағанда - сол кезде Моне көптеген сындарды тыңдады.

Бірақ, мүмкін, ең қатал сыншы Моне өзі болды. 1908 жылы жаңа суреттер жинағымен үш жыл жұмыс істегеннен кейін - және Парижде жаңа көрме ашылар алдында Моне 30 -ға жуық картинаны жойды, содан кейін өз агентіне хат жазды, онда ол болған оқиғаның болғанына сендірді. ақыры оны ішкі азаптан босатты, енді ол шынымен жұмысқа кірісе алады. Бір жылдан кейін Парижде «Су лалагүлдері» бар, 48 жаңа картинаны ұсынған көрме салтанат құрды.

2. Казимир Малевич

25 жасында Казимир Малевич балалар мен жастарға арналған барлық шығармаларын өртеуге шешім қабылдады. Бұл әрекет мұндай әрекетке «ықпал етті». Киевтен Казимир Малевич Мәскеуге қоныс аударды, содан кейін Мәскеу кескіндеме, мүсін және сәулет мектебіне төрт рет түсті, бірақ сәтсіз аяқталды. Малевичтің анасы Людвиг Александровна Малевич сол жерге барып, газет басылымынан буфет меңгерушісі болып жұмыс тауып, жанұясын Курск қаласында қалдырды. Бірнеше айдан кейін ол бес бөлмелі пәтерді жалға алып, келініне Казимира Зглейтске Курск қаласындағы барлық мүлікті таратып, бүкіл отбасымен Мәскеуге көшуге бұйрық жіберді. Курскке көшуді күткен Казимир Малевич Курскіде сақталған барлық суреттерін өртеп жіберді.

Үлкен отбасының теміржолмен көшіп бара жатқанын елестетіп көріңізші: үлкен ұлдың суреттеріне қанша орын қалдыруға болады, оған отбасы басшысы жасырын түрде күмәнмен қарайды. Себебі, әкем өнерді бос кәсіп деп санады. Ал анасы жасырын түрде баласына бояулар мен щеткалар үшін ақша берген. Малевичтің ерте күйген шығармаларын ескере отырып, оның өнердегі алғашқы қадамдары туралы іс жүзінде ештеңе белгісіз.

3. Герхард Рихтер

Біздің заманымыздың ең сұранысқа ие суретшілерінің бірі Герхард Рихтер өзінің шығармашылық карьерасында 10 жыл ішінде 655 миллион долларға бағаланған 60-тан астам картинасын жойды. Оның шығармаларын жою үшін қораптарды кесу үшін пышақ қолданды.. Ал бұл жойқын әрекеттің себебі қарапайым - Рихтер оның жұмысына қанағаттанбады. Суретшінің айтуынша, «суреттерді кесу қашанда азат ету әрекеті болған». Бір қызығы, қирату алдында Рихтер жойылған кенептерді жиі суретке түсіреді: «Кейде мен кейбір фотоларды көріп, ойлаймын: жаман, мен оның аман қалуына мүмкіндік беруім керек еді».

Сонымен қатар, Рихтер өзі жойған картиналарды дәл есінде сақтай алды. Мысалы, әскери кемеде бір жұмыс болды, ол сюжет бойынша торпедоға тиді. Сурет тіпті 1964 жылғы көрмеде де көрсетілді. Содан кейін ол кенеттен жоғалып кетті … белгілі болғандай, ол Рихтердің пышағының астына түсті. Мәңгілікке «жоғалып кеткен» тағы бір сурет - журналдан алынған қызықты фотоға негізделген кенгурумен жұмыс. Бұл сурет 1100 неміс маркасына бағаланды.

4. Стивен Спазук

Стивен Спазук - өз туындыларын жасау үшін жану әрекетін қолданған канадалық суретші. Атап айтқанда, ол шырынды күйені талғампаз және әдемі картиналар жасау үшін қолданды. Шаммен кенені кенепке қолданғаннан кейін, Спазук күйеге қарындаш пен қаламмен сызықтар мен өрнектер салады, осылайша бірегей өнер туындыларын жасайды. Спазук 14 жыл бойы күйемен сурет салудың бірегей техникасын жетілдірді. Бірақ сонымен бірге, оның отты картиналарында әрқашан кездейсоқ стихия мен импровизация элементі болады.

Сұхбатында Стивен Спазук дәстүрлі емес техниканың нәзіктігін түсінде көргенін айтты: «Мен галереяда жүргендей түс көрдім және ақ -қара пейзажға қарадым. Мен оның отпен жасалғанын білдім және техниканы толық білдім ». От және оның шығармашылық және жойқын күш болу қабілеті Спазук шығармашылығының тұрақты факторы болып табылады.

5. Василий Верещагин

Верещагиннің әскери суреттері соншалықты күшті әсер қалдырды, олар Ресейде және шетелде тітіркену мен тіпті қорқыныш тудырды. Бірде, 1882 жылы Берлиндегі Верещагиннің көрмесіне неміс теоретигі фельдмаршал Гельмут Молтке келді, ол соғысты техникалық және тіпті моральдық прогресс үшін сөзсіз және қолайлы нәрсе ретінде қарастырды. Верещагин Молтке өзінің «Соғыс апофеозы» атты маңызды туындысын көрсетеді. Сурет фельдмаршалда біраз түсінбеушілік тудырды, бірақ ол ештеңе айтпады. Ал көрмеге барғаннан кейін Молтке неміс сарбаздарына Верещагиннің көрмесіне келуге тыйым салатын бұйрық шығарды, тіпті суретшінің австриялық офицерлерге оның картиналарын 1881 жылы Венадағы көрмеден тегін көруге рұқсат беру туралы ұсынысын қабылдамады. Верещагиннің отаны жағдай жақсы болған жоқ. Ресейде Верещагин шығармаларының көрмелеріне тыйым салынды, сонымен қатар оның кенептерін кітаптар мен мерзімді басылымдарда шығаруға тыйым салынды. Мұның бәрі орыс әскеріне жала жабу туралы әділетсіз айыптаулардың арқасында. Суретші бұл айыптауларды қатаң қабылдады және өзінің үш картинасын өртеді: «Ұмытылды», «Айналадағылар - қуғынға ұшырады» және «Қорған қабырғасында. Кіріңіз! » Белгілі меценат және коллекционер Павел Третьяков тіпті Верещагиннің Түркістан туындыларының көпшілігін сатып алуды шешті, ол оларды өртеуді ойламады.

6. Чарльз Камуан

Бұл суретшімен өте қызықты және тіпті күлкілі оқиға байланысты, оның сюжетін комиксте қауіпсіз түрде сипаттауға болады. Ол Парижге келді, атақты армандады, туындыларын көшелерге іліп, мұражайларға барды, өз туындыларын ұсынды, бірақ ол мойындауға қол жеткізе алмады. Көптеген танылмаған данышпандар сияқты Камуан да ішімдіктен жұбаныш іздеді. Бір күні, тағы бір сәтсіз күннен кейін ол бос үстелдер жоқ кафеге кірді. Камуан бейтаныс адаммен отырды да, жанын төге бастады. Әңгімелесуші көмектесе алатынын айтты. Ол шағын галереяның иесі екені және көрмеге орын беруге дайын екені белгілі болды. Шабыттанған Камуан үйіне барып, бірнеше плакаттар салып, оларды қала бойынша орналастырды. Белгіленген күні ол галереяға келді, туындыларды іліп қойды, бірақ олардың қабырғаға қарауы ұнамады. Камуан картиналарды бірнеше рет қайта іліп қойды да, кенеттен ойлады: «Мен қандай даңқты армандаймын? Бұл сәтсіздік, ұят! » Ол ұстара алып, 80 картинасын кесіп алып, қалғанын қоқыс жәшігіне тастады.

Жақын жерде үйсіз адам болды. Ол сынықтарды көріп, суреттерді өзіне қажет болып бүктеді, газеттермен жапсырды, ал таңертең галереяға келді. Үй иесі сол жерде тұрып, Камуанның жұмысы қайда кеткенін түсінбеді. Үйсіз адам оған желімделген суреттерді көрсетіп, оларды қандай жағдайда тапқанын түсіндірді. Олар бәрін кадрға жапсырды, көрме ашылды. Адамдар серуендейді, қарайды, таң қалады - кенептерді кеседі, өте қызықты, өнердегі жаңа сөз! Бір күні кешке Камуан байқаусызда көрменің қасынан өтіп, оның суреттерін көріп, түсіндіруді талап етті. Оның айтуынша, егер автор картиналарды жоюды шешкен болса, онда оларды ешкім ешкімге көрсете алмайды. Камуан сотта істі жеңді және оның суреттері екінші рет жойылды.