Мазмұны:
Бейне: Гитлердің сүйікті суретшісі және символизм шебері: Арнольд Бэклин, ұлы ақыл -ойды шедеврлер жасауға шабыттандырды
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-16 00:10
Адольф Гитлердің сурет салудың сүйікті шеберлерінің бірі. Рахманинонның өзін шедевр жасауға шабыттандырған суретші. «Өлі аралын» 5 нұсқада жасаған 19 ғасырдың ұлы символисті. Бұл Арнольд Бэклин, швейцариялық суретші, өз заманының натуралистік тенденциясын жоққа шығарып, жаңа символикалық мифологиялық бағыт құрды.
Арнольд Боклин (16 қазан 1827 - 1901 ж. 16 қаңтар) - 19 ғасырдың аяғындағы неміс суретшілеріне пейзаждары мен сұмдық аллегориялары қатты әсер еткен және 20 ғасырдың символизмін бейнелеген суретші. Шебер Еуропаның солтүстігінің көп бөлігінде - Дюссельдорфта, Антверпенде, Брюссельде және Парижде жұмыс істегеніне қарамастан - Боклин өзінің шынайы шабытын Италия ландшафтынан тапты, ол анда -санда қайтып келді және өмірінің соңғы жылдарын өткізді. Боклин өзінің суреттерінде фантастикалық фигуралар мекендейтін біртүрлі, қызықты қиял әлемін құрды. Оның әйгілі өнер туындылары-«Өлі аралының» бес нұсқасы (1880-1886).
«Өлі Арал»
Арнольд Боклин 1880-1886 жылдар аралығында «Өлі аралының» бес нұсқасын жазды. Шығармалардың бірі Рахманиновтың симфониялық поэмасына шабыт болды, ал Гитлер циклдің суретін 1933 жылы сатып алды, содан кейін оны Альберт Спирдің жаңа рейх канцлериясына іліп қойды. Дегенмен, имидждің жұмбақ тартымдылығы Германияның бірігуінен кейін танымал болуын жалғастыруда.
Өлі арал Боклиннің ең танымал картиналарының біріне айналды. Мотивтер - арал, су, сарай мен теңіз жағасындағы вилла - оның көптеген алғашқы жұмыстарынан таныс. Суреттегі орын қорқынышты. Көрерменнің көзқарасы қайыққа бағытталған. Онда екі фигура бейнеленген: ескекші және ақ киімді әйел, шағын қайықпен аралға жақындап келеді. Аралдың қатаң симметриясы, тыныш горизонтальдар мен вертикалдар, биік тасты қабырғалармен қоршалған дөңгелек арал және сиқырлы жарықтандыру салтанат пен асқақтық атмосферасын жасайды. Судың тыныш жағдайы мен ақ фигурасы жасырылған табыты бар қайық суретке эмоционалдылық береді. «Өлі арал» романтикалық стильде жасалған, символистік және рафаэлитке дейінгі суреттерді еске салады. Жартасты аралдың «кейіпкері» Понтикониси болуы мүмкін, ол Корфудан тыс жерде, кипарис тоғайының ортасында кішкентай шіркеуімен безендірілген кішкентай, пышақты арал. Басқа ықтимал үміткерлер-Тиррен теңізіндегі Понза аралы. Германиядағы жаңа баспа нарығының артықшылықтары бүкіл ел бойынша орташа деңгейлі тұрғын үйлердің қабырғасында Өлі аралының және Кентаврлардың қақтығысының репродукцияларына әкелді. Мысалы, Владимир Набоков «Үмітсіздік» романында оларды «Берлиннің әр үйінде» кездестіруге болатынын атап өтті.
Осылайша, Бэкклин жаппай нарықта табысты жұмыс істеген заманауи суретшілердің бірі болды.1888 жылы Боклин Өлі аралына антитеза ретінде ойластырылған «Өмір аралы» атты туындысын жасады. Онда ол сонымен қатар кішкентай аралды көрсетеді, бірақ қуаныш пен өмірдің барлық белгілерімен. Өлгендер аралының бірінші нұсқасымен бірге бұл сурет Базель өнер мұражайының коллекциясына енгізілген.
Скрипкада ойнайтын өліммен автопортрет
Ерте, өзіндік автопортретте суретші көрерменге тікелей қарайды. Кенет ол сол иығының артында скрипкада ойнайтын тірі қаңқаның болуын жаңа ғана сезгендей, кідіріп қалады. Бұл картинада Боклин көрермендерді Солтүстік Қайта өрлеу дәуірінен бері танымал болған «мемори мори» («сен өлуші екеніңді ұмытпа») жанрын қайта өңдеуге шақырады.
Мұра
Арнольд Боклин әйгілі суретшілерге, тіпті әлемдік көшбасшыларға айтарлықтай әсер етті. Атап айтқанда, ол сюрреалист суретшілерге (Макс Эрнст пен Сальвадор Дали) және Джорджио де Чирикоға әсер етті. Отто Вайзерт 1904 жылы Art Nouveau шрифтінің дизайнын жасап, оған суретші Арнольд Боклиннің есімін берді. Боклиннің суреттері, әсіресе Өлі аралдары, кеш романтизмнің бірқатар композиторларын жаңа туындылар жасауға шабыттандырды. Сергей Рахманинов пен Генрих Шюльц-Бейтен симфониялық өлеңдер шығарды, ал 1913 жылы Макс Регер төрт тонды өлеңдер сериясын жазды (оның үшінші бөлігі Боклин картинасының атымен-«Өлі арал»). Ханс Хубердің екінші симфониясы да суретші шеберінің атымен «Бэклин-Симфония» деп аталады. Рахманинов сонымен қатар Бэклиннің «Қайтару» картинасынан шабыт алды, ол өзінің минорумын В минорға жазды. Әрине, Боклинді жақсы көрді, оған табынды, бірақ оның танымалдығы оны мазаққа айналдыруы мүмкін еді: Арсений Тарковский әйгілі картинаны революцияға дейінгі қайтып келмейтін белгілер тізімінде айтады: «Өлі арал» қайда? декадентті жақтауда? Қып -қызыл дивандар қайда? Мұртты еркектердің фотосуреттері, қамыс ұшақтары қайда?
Адольф Гитлерге келетін болсақ, ол кескіндемені ерекше ұнатпағанын, сәулет пен мүсінге көбірек көңіл бөлгенін атап өткен жөн. Ол үшін кескіндеме өте эфемерлі болды, сондықтан соңғы болды. Алайда, оның көзқарасына қарамастан, өткендегі кейбір суретшілер үшін және кейбір туындылар үшін ол ерекшелік жасады, ал Боклин олардың бірі болды. Адольф Гитлер Боклинді суретшінің 11 туындысын сатып алып, өзінің сүйікті шеберлерінің бірі деп санады. Гитлер Бэкклинді жақсы көрді, соғыстан кейін оның «Өлі аралы» Берлиндегі Ұлттық галереяға көшті, ол әлі күнге дейін сол жерде. Марсель Дучамптан оның сүйікті суретшісі кім деп сұралғанда, ол - Арнольд Бэклин өз өнеріне үлкен әсер еткен шебер ретінде жауап берді. Боклин 19 -шы ғасырдың соңындағы табысты заманауи суретшілердің бірі болды.
Ұсынылған:
Рим императорының сүйікті суретшісі, бақытсыз күйеуі және Ренессанстың ұлы шебері Дюрер туралы басқа фактілер
Суретші, баспа өндірушісі, акварель, жазушы, математик: Дюрер табандылық пен жаңашылдық арқылы өзін Жоғары Қайта өрлеу дәуірінің маңызды шеберлерінің бірі ретінде танытқан көп қырлы данышпан болды. Дюрер бірінші түсті пейзажды салғаны рас па? Ол авторлық құқықты қалай құрды? Төменде Дюрердің өмірбаянындағы ең қызықты фактілер тізімі берілген
Веласкес пен Гойя ХХ ғасырдың ең батыл кутюрьерін жоғары кутюра жасауға қалай шабыттандырды
Кристобал Баленсиага бір кездері: «Жақсы сәнгер өрнектер үшін сәулетші, пішін бойынша мүсінші, дизайн үшін суретші, гармония үшін музыкант және үйлесімділік үшін философ болуы керек» деген болатын. Таңқаларлық емес, 20 -шы ғасырда ол дәстүрлі испан көздерінен алынған инновациялық киіммен жоғары сәнді басқарды. Баск сәнгері аймақтық киімдерден, халықтық костюмдерден, өгіз жекпе -жегінен, фламенко билерінен, католицизмнен және, әрине, кескіндеме тарихынан кеңестер алды. Және бұл
Бір романтиканың екі әуені: Пушкин мен Глинканы «Мен бір керемет сәт есімде» шедеврін жасауға шабыттандырды
20 мамыр (1 маусым) 1804 ж. Орыс классикалық музыкасының негізін салушы, алғашқы ұлттық операны жасаған Михаил Глинка дүниеге келді. Оның әйгілі шығармаларының бірі, опералар мен симфониялық пьесалардан басқа, А.Пушкиннің өлеңдеріндегі «Мен бір керемет сәтті есімде» романсы. Ең таңғаларлығы, ақын мен композитор әр уақытта әйелдерге шабыттанған, олардың арасында екіге бір фамилиядан гөрі ұқсастық көп болған
Ольга Чехова: Гитлердің сүйікті суретшісі ме, әлде Кремльдің құпия агенті ме?
Бұл әйелдің кім екені әлі күнге дейін жұмбақ. Актриса Ольга Чехова А.Чеховтың әйелі Ольга Книппердің жиені болды. Эмиграциядан кейін ол Германияда әйгілі актриса болды, Гитлер оған қамқорлық жасады. Оның фашистік Германиядағы табыстары туралы КСРО біліп қана қоймай, оның барлық әрекеттерін басқарған деген нұсқа бар. Соғыстан кейінгі Еуропада оны орыс Мата Хари деп атады
Бейнелеу өнеріндегі жаңа символизм мен концептуалды символизм
Біз «жаңа символизм» терминін Виталий Комар сияқты заманауи концептуализмнің көрнекті шеберіне қарыздармыз, ол 2009 жылы Нью -Йоркте бейнелеу өнеріндегі осы бағыттың бастапқы анықтамасын тұжырымдады