Filles du Calvaire - француз суретшісі Паскаль Вильколеттің дерексіз суреттерінің жаңа сериясы

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-16 00:10

Паскаль Вильколлет Франциядан келген заманауи суретші, Париж маңындағы Понто Комбо қаласында тұрады және жұмыс істейді. Тақырып бойынша оның жаңа туындылар сериясы өзінің ауқымдылығымен әсерлі - картиналардың әрқайсысының өлшемі 200х160 см. Шығармалардың барлық ұлылығын экран бейнесі арқылы қабылдау қиын, бірақ суретші жұмыс істейтін техниканы меңгереді. ең талғампаз көрерменді де бей -жай қалдырмаңыз.

Паскаль Виколлет 1979 жылы Парижде дүниеге келген. EPSAA - Жоғары кәсіби графикалық өнер мектебін бітірген. Паскальдың таланты бала кезінен көрінді, бірақ ол шынымен 16 жасында жаза бастады.

«Кескіндеме әрқашан менің құмарлығым мен өмірімнің ажырамас бөлігі болды. Кенептерде өз сезімдеріңіз бен эмоцияларыңызды тезірек білдіргіңіз келсе, қолыңызда қандай құралдың болуы маңызды емес. Мен кез -келген бояуды қолдана аламын: гуашь, акрил, қарындаш және басқалары. Мұндай жағдайларда нәтижені бастапқы идеяға жақындату үшін мүмкіндігінше тез жұмыс жасау қажет. Мен ең алдымен өз рахатым үшін жазамын. Көрерменге қатты әсер етуге тырысу - бұл менің жұмысымның басты мақсаты емес. Мен гиперреализмге қызығушылығым болмағандықтан, «таза» портрет жасауға ұмтылмаймын. Мен шындық пен абстракция арасындағы шекараны табуды жөн көремін. Менің кескіндемедегі сүйікті тақырыбым әрқашан бет -әлпет болды, мүмкін бұл жай ғана құмарлық », - дейді суретші.

- Еңбек жолының басында сіздің тәлімгеріңіз кім болды?

Менің шығармашылығыма әсер еткен көптеген танымал суретшілер бар, бірақ менде ешқашан тәлімгер болған емес. Қазір мен Париждегі көркемсурет мектептерінің бірінде сабақ беремін, бірақ мен өзім күн сайын жаңа нәрсені үйренуді тоқтатпаймын. Менде өте талғамды талғам бар: мен Каравагджоның картиналарын жақсы көремін, мен Пьер Жулаждың жұмысын жоғары бағалаймын, сонымен қатар біздің замандасымызды да айта аламын: Веласкес. - Уақыт өте келе шығармашылыққа деген көзқарасыңыз қалай өзгерді?

Мен әрқашан өте тез жұмыс жасадым. Бұрын мен сізге қажет емес сұрақтарды көп қоймауға тырысу керек және мәселенің мәнін ашуға тырысу керек деп ойлайтынмын. Енді оған көп уақыт қажет. Мен ақ кенептің алдында отырып, бірнеше сағат күте аламын және неден бастау керектігін ойлаймын, басқаша айтқанда, мен бұрынғыдай асықпаймын.

- Сіз мақтан тұтатын сүйікті жұмысыңыз бар ма?

Менде жұмысқа артықшылық жоқ. Мен жиі айтамын, келесі сурет бұрынғыға қарағанда жақсы болады. Бұл мені ақылсыздыққа итермелейтін және кейде шығармашылық үдерістің нәтижесінен толық қанағаттану үмітімен мүмкін емес нәрсені жасауға мәжбүрлейтін ынталандыру. Нәтижесінде мен боялған суретті мақтан тұтамын, содан кейін мен одан әрі жетілдіріп, одан да мінсіз нәрсеге ұмтыламын.

- Қазір қандай жобамен жұмыс жасайсыз?

Мен интриганы сақтап, барлық құпияны ашпауды қалаймын. Мен тек жаңа серия бұрынғыға қарағанда әлдеқайда күрделі және көлемді деп айта аламын. Сериалдың форматы 400х250 см. Жақында көрермендер оны көреді деп үміттенемін, бірақ әзірге жобада жұмыс істеу маған ойға азық береді және, әрине, керемет ләззат әкеледі.

Дәл осындай бояу техникасын ресейлік суретші Эдуард Флеминский де қолданады. Оның өзіндік жұмыс стилі әріптестерінің, сыншылар мен өнер сүйер қауымның құрметіне ие болды.