Мазмұны:
Бейне: Дауысты пернелер: фортепиано ежелгі гректер мен сығандардың музыкалық аспаптарынан шыққан
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-16 00:10
Фортепиано-бәріне таныс және таныс құрал. Алайда, оның ұрпақтары туралы қазіргі адам тек клавиша туралы біледі. Бірақ клавиатура тарихы пайда болған алғашқы музыкалық аспап біздің заманымыздың ІІІ ғасырында пайда болды.
Монохорд - барлық пернетақта құралдарының атасы. Бұл бастапқыда жіптің ұзындығы мен оның қадамының арасындағы байланысты анықтайтын физикалық құрылғы болды. Ежелгі монохорд бір жіптен тұрды, оның ұзындығын ерікті түрде өзгертуге болады. Жіп неғұрлым қысқа болса, соғұрлым биік болады.
Осы қарапайым бір ішекті аспаптан Аристид Квинтилиан біздің эрамыздың III ғасырында өзінің тікұшағын жасады. Хеликон Квинтилиананың бір мезгілде бірнеше дыбысты шығаруға мүмкіндік беретін төрт ішекті біркелкі реттелген болатын. Олар жоғарыдан жіптерді басатын бекітілген тақтайшалармен бүйірлерге бекітілді. Олар орган кілттерінің бір түрі болды. Алайда, дыбыс тек «пернені» басудан ғана емес, сонымен қатар жіпті ұрудан да туды. Кейінірек «кілттер» бір мезгілде жіпке соғылатын және соғылатын етіп өзгертілді.
Бір ғана жол
Ғасырлар бойы аспапта ішектер көп болды, бірақ олар әдеті бойынша оны бір ішекті ойнатқыштың (монохорд) атымен атауды жалғастырды. XVI ғасырдың басында музыка теоретигі Себастьян Вирдунг бұл сәйкессіздікті монохордта көптеген жіптер болғанымен, олардың бәрі бір үндестікте шығатындығымен түсіндірді. Бірақ кейінірек бұл құрал басқа да дұрыс атау алды - клавичорд.
XVI ғасырдың басында бұл аспапта 45 пернесі бар 27 ішек бар еді. Ал 1778 жылы Гамбург шебері Гасс жасаған құрал пайда болды: аяқтарда, 38 қос ішекті және 54 кілтпен, тасбақамен қапталған. Оның диапазоны төрт жарым октаваны құрады, ал шкала мен ноталардың негізін қалаушы атақты Гвидо д'Арезцо XI ғасырда монохорды тек екі октаваға ие болды.
Жіптердің аз саны, сонымен қатар әлі де біркелкі күйге келтірілгені клавичордта аккорд ойнау мүмкіндігін айтарлықтай шектеді. Әр дыбыстың жеке жолдан шығуына көп уақыт қажет болды. Мүмкін, бұл жаңалық клавичорд үшін басқа ежелгі музыкалық аспаптан - кілттері бар цимбалдан немесе басқаша аталғандай, клавишадан алынған. Майкл Преториус өзінің «Syntagma musicum» (1614) кітабында клавсанды құстың қанаты немесе шошқаның тұмсығы тәрізді, айқын мөлдір дыбысы бар ұзартылған аспап ретінде сипаттайды. Кейбір авторлар клавишаның ата -бабаларының бірі сығандар ежелгі дәуірлерде қолданылған цимбалдар деп есептеді: жіптері созылған төртбұрышты қорап, оған ойыншы екі арнайы балғамен соқты.
Бірде екі
Главна өздігінен пайда болды және клавихордтан айтарлықтай ерекшеленді, өйткені оның ішіндегі барлық жіптер бос және әр түрлі ұзындықтар мен қалыңдықта, олар айтқан тонға сәйкес жасалған. Белгілі болғандай, клавишо бірінші клавичорд жасалғаннан әлдеқайда кеш ойлап табылған.
Немістер үшбұрышты пішінге байланысты клавишордтарды дер Флугель деп атады. Үстел үсті клавишалар спинет немесе ағылшын тілінде қыздар деп аталды. Барлық аспаптар әдетте кескіндеме мен әшекейлермен бай безендірілген, бұл оларға әсем көрініс берді. Бірақ бұл музыкалық аппараттың бір маңызды кемшілігі болды: клавишалар бір нотадан екіншісіне ағып кеткендей, тегіс ойнауға мүмкіндік бермеді. Олардың үні бірдей көлемде және өте күрт болды.
Клавихордтың басқа кемшіліктері болды және ол тек камералық музыкаға жарамды болды. Сондықтан музыкалық шеберлердің кейінгі күш -жігері клавиш пен клавикордтың еңбегін біріктіретін аспап жасауға бағытталды. Олар не ойлап таппады! Жіптер жезден, мыстан, болаттан, тіпті әр түрлі жануарлардың ішегінен жасалған. Жіптерге арналған ілгектер немесе қауырсындар металдан, ағаштан, былғарыдан жасалған. Олар кейбір шешімдерді шіркеу органының құрылымынан алуға тырысты. Оның ішінде - қос пернетақта. Мұндай аспаптың қызықты мысалы Иоганн Себастьян Бахтың клавишасы болды.
1511 жылы бас ноталардың толықтығы мен беріктігі үшін клавишаға педаль бекітілді. Ал 18 ғасырда Париж шебері Паскаль Тускин жіптерді басудың арнайы механизмін жасады. Нәтижені замандастары бағалады, олар Тускеннің аспаптарына риза болды.
Әлемде дыбыс патшайымдары болды - Амати, Гварнери мен Страдивари скрипкалары. Ал клавиша-клавихордтың музыкалық сапасы әлі де көп нәрсені қалдырды. Жіптен дыбыс шығарудың мүлде жаңа принципін табу қажет екені белгілі болды. Дәл сол кезде пернелік аспаптарға жіпті балғамен ұру принципі қолданылды. Бұл бағытта бірінші болып жұмыс бастаған флоренциялық шебер Бартоломео Кристофори болды. 1709 жылы ол gravecembalo col piano e forte деп аталатын аспап жасады. Кейіннен ол қарапайым түрде фортепиано деп атала бастады.
Кристофори дыбыстың күші пернедегі соққының күшіне тікелей байланысты екеніне көз жеткізді. Аспаптың ішінде бұғы терісімен жабылған балғалар мен мата демпферлері болды, олар тиісті пернені басқанда көтерілді.
Дыбыс патшайымы
Бартоломео Кристофори жасаған аспапқа әуен жазған бірінші композитор - Пистуилік Людовико Густини. Ол 1732 жылы Флоренцияда жарық көрген Sonate Da Cimbalo di piano e forte detto volgarmente di martelletti атты 12 сонатадан құрады.
Фортепианоның артықшылықтары соншалықты үлкен болды, көп ұзамай Франция мен Англияда клавес пен клавикорд фонға кетті. Рас, Германияда клавичорд ұзақ уақыт бойы сүйікті аспап болып қала берді. Бірақ алдымен Моцарт, содан кейін Бетховен фортепианоға артықшылық берді. 18 ғасырдан бастап фортепиано екі түрге бөлінеді: рояль (көлденең ішекті) және фортепиано (тік).
Фортепианодағы келесі үлкен жетілдіру - бұл барлық аспаптарда қолданылатын жаттығу механизмінің ойлап табылуы болды. Оны 1823 жылы Париждің фортепиано өндірушісі Себастьян Эрард ойлап тапты. Дыбыстың толықтығына мүмкіндік беретін кросс -жіптер енгізілді. Бұл ашылымға бір уақытта Петербург шебері Лихтентал мен Париждік Анри Папе қол жеткізді.
Музыкалық техниканың одан әрі дамуы заманауи пианиноның құрылысында оркестрлік үйлесім мен әдемі дыбысқа қол жеткізуге мүмкіндік берді. Лист, Рубинштейн, Рахманинов, Рихтер, Ван Клибурн, Ашкенази: Таланттардың титандары арқасында жаңа ашылымдар ашылды.
1850 жылы Еуропада 33 мыңға жуық құралдар шығарылды. Ал 1910 жылы - қазірдің өзінде Еуропада 215 мың және АҚШ -та 370 мың. Уақыт өте келе, үйде фортепиано болу бай орта таптың символына айналды. Хайнрих Штайнвег пен оның ұлдары 19 ғасырда басты рөл атқарды - олар Steinway & Sons деп аталатын қойылым құрды. Германиядан келген иммигранттар АҚШ-та фортепианоға арналған шойын раманы және фортепианоға арналған жіптердің крестін патенттеді. 1878 жылы Стейнуэй фортепианодағы соңғы өзгерісті патенттеді: ламинатталған үйеңкіден жасалған жоғарғы қанаттың (қақпақтың) және корпустың иілуі.
Соңғы онжылдықтарда рояльдардың орталығы Германия мен Америкадан Жапонияға, Оңтүстік Корея мен Қытайға ауысты. Бірақ әйгілі әлі де Steinway & Sons рояльдары болып табылады, дегенмен олар жақында Оңтүстік Кореядағы Young Chang зауыттарында жасалған. XX ғасырдың сексенінші жылдарынан бастап электр пианино үй музыкалық қонақ бөлмелерінің атрибуттарына айналды, сонымен қатар қазіргі заманғы музыканттар.
Ұсынылған:
Дельфиялық оракал деген кім және ол ежелгі гректер үшін неге соншалықты маңызды болды
«Оракул» сөзін көп адамдар естіген шығар, бірақ мәніне мән бермейтіндер аз. Бірақ ежелгі гректер үшін - оракуль болашақты болжауды білетін адамнан әлдеқайда көп болды. Ежелгі грек дінінде құдайдан білімді құдайдан өлімге беру, сонымен бірге сәуегейлік деп те аталады. Бөлу құрбандыққа шалынуды зерттеуден құстардың ұшуын түсіндіруге дейін әр түрлі формада болды. Бірақ, бәлкім, сәуегейліктің ең маңызды түрі тәжірибе болды
Сантехника, азаматтық құқықтар мен технологиялар: гректер Трояны жеңіп, арийлер Дравидтерді бағындырғанда әлем не жоғалтты
Еуропа мен Азиядағы қараңғы уақыт туралы аңыздар жоғалған өркениеттерге таңдануға толы, сондықтан бұл аңыздардың тыңдаушылары сене алмады. Кейінірек, ғылыми прогрестің арқасында еуропалықтар бұл аңыздарға скептицизммен қарауға кірісті: әлем қарапайым технологиялардан күрделіге қарай дамып келе жатқаны анық, күрделі технологиялар қарапайым технологияларға қайдан келуі мүмкін? Археологияның дамуымен адамзат қайтадан жоғалған өркениеттерге сенуге мәжбүр болды. Кем дегенде, баяндаушымен салыстырғанда
Ежелгі гректер қалай көңілді болды, немесе ежелгі театр туралы аз белгілі 10 факт
Біздің дәуірімізге дейінгі 550-220 жылдар аралығында гүлденген ежелгі грек театры. д., Батыс әлемінде театрдың негізін қалады. Тиісінше, оның дамуын Ежелгі Грецияның мәдени орталығы болған Афинадағы Дионисий фестивалінен іздеуге болады, онда трагедия, комедия мен сатираның алғашқы театрлық жанрлары пайда болды. Бұл үш жанрдың ішінде Ежелгі Рим театры мен Қайта өрлеу дәуіріне үлкен әсер еткен грек трагедиясы басты әсер етті, олардың арасында грек драматургтері де бар
Орыс жаны бар неміс: орыс халық әндерін орындаған ерекше дауысты опера әншісі
Иван Ребров (шын есімі - Ганс -Рольф Рипперт) барлық жағынан бірегей болды: биіктігі 2 метрден төмен, дауысы 4,5 октава, 49 алтын диск және 1 платина, шалбарда, кафтан мен үлбірден жасалған қалпақ, орыс лақап атымен т.б. Иван Ребров кез -келген бөлікті орындауға қабілетті - Геннестің рекордтар кітабына енді
Кеңестік Ресейден шыққан Бродвей мен Голливуд жұлдызы: Юл Бриннердің жарқын өмірі мен қайғылы өлімі
Юл Бриннердің есімі біздің көрермендерге әрең таныс, бірақ 1950-1960 жж. Батыста ол ең танымал актерлердің бірі болды, тіпті кеңестік кассада оның қатысуымен «Керемет жетілік» фильмі үлкен табысқа жетті. Орыс, швейцар және бурят тамырлары бар актер Владивостокта дүниеге келді, ал эмиграцияда ол Бродвей мен Голливудты бағындырып, нағыз жұлдызға айналды. Оның өмірі шытырман оқиғалы фильмнің сюжеті болуы мүмкін, ал оның өлімі салауатты өмір салтын насихаттайтын науқанның басталуына себеп болды